不要人夸好顏色

不要人夸好顏色，只流清氣滿乾坤畫家石普慶繪畫藝術(shù)漫議藝術(shù)簡介石普慶，男，筆名石川。祖籍湖北黃梅，一九五八年出生于江西九江。曾任九江市工藝美術(shù)公司出口創(chuàng)匯畫稿設(shè)計師、九江市大型民企藝術(shù)顧問。九江市愛國擁軍促進會畫院理事、特邀畫家。擅長宋、元、清等山水古派畫技。.一九八五年參加中國（武漢）書畫函授大學優(yōu)秀作品展獲優(yōu)秀獎。一九八九年參加中國（遼寧）手指畫展覽獲二等獎。一九九0年參加華東地區(qū)美術(shù)邀請展獲優(yōu)秀獎。一九九四年在廣東省任職“東莞鳳凰廣告公司”廣告設(shè)計和大型廣告創(chuàng)作，期間多次獲公司設(shè)計、創(chuàng)作獎。二零零二年開始從事園林設(shè)計、施工和繪畫創(chuàng)作。石川的作品，不以觀念設(shè)計和理性思考見長，突出的是藝術(shù)家的直覺與生命的自發(fā)性，而這兩點正是原始藝術(shù)的特徵。所有的原始藝術(shù)最顯著的共同特徵是強烈的生命力。而每天堅持10個小時以上的繪畫創(chuàng)作，每年堅持半年以上的時間外出寫生就是對此最好的質(zhì)樸注解?！笆蕊L是我的伯父，師從過顏伯龍、黃賓虹等名家，歷任安徽省博物館高級研究員、美術(shù)史評論家、文物鑒定專家等。我在伯父的指導影響下以及在和伯父的諸多國內(nèi)著名畫家?guī)熡训慕煌?，我認真研習了宋元清古代繪畫，尤其是1986年自江西景德鎮(zhèn)陶瓷學院進修兩年后，我又拜師于江西省書畫名家、江西師大教授彭友善門下并收為入室弟子，使我得益非淺?！痹谡劶白约旱睦L畫學習經(jīng)歷時石川如是說。生活的真不等于藝術(shù)的真，但生活的源泉，卻為他藝術(shù)創(chuàng)作積累了豐富的素材。盛唐畫家張垛說：“外師造化，中得心源?！薄皫熢旎本褪窍虼笞匀粚W習，研究表現(xiàn)自然的技法。行云在天，流水在地。為了尋找更廣泛的創(chuàng)作題庫，石川幾乎踏遍了中國的所有名山大川。每年都要到遙遠的地方去寫生，足跡遍布安徽的黃山、湖南的四大名山、湖北三楚名山、四川的峨眉之秀、山西的太行之巔、陜西的山水川原、甘肅的風景名勝、浙江的山地丘陵等十數(shù)個省市都留下了他追求生活之美的足跡。他獨自一人遨游在密林深處，沉醉在那夢幻般的美麗的山水邊，他流連于大自然的純真之美，可以忘記身上的高燒病痛，可以孤獨一個人行走在自然之中，可以不顧生命危險也要觀察記錄一座山峰的真實體相。這種追求純真之美的心性給予了他靈感，豐富了他的藝術(shù)涵養(yǎng)和技巧。這期間他也應邀走遍了全國各地，與許多畫家進行了藝術(shù)交流，使他的藝術(shù)表現(xiàn)走向成熟。構(gòu)圖的完整多變，色彩的濃艷明朗，人物的刻畫入神，筆墨的氣韻生動，技巧靈活熟練都達到了更上一層樓的藝術(shù)效果。這些閱歷使他畫出了《雨后青成山更幽》、《流水半江月，松風萬壑琴》、《南雁蕩山》等一系列的寫生作品，在這些作品中可以看出他雄厚的速寫素材痕跡和豐富的生活體驗。他的畫筆在控制了多變的水、色中作畫，畫出了許許多多與眾不同的優(yōu)美畫面。在他的筆下，那清綠純凈的溪灘，那花香撲鼻的山澗和嶺上的藤蔓，似乎都是他筆下噴涌的生命記號，時時會升騰起生活的親切印記。時代需要精品的創(chuàng)作理念，石川在藝術(shù)創(chuàng)作中反復錘煉繪畫語言，精勤探究表現(xiàn)形式，熔鑄古今，強化個性，為豐富、完善現(xiàn)代水墨的筆墨技巧彈精竭慮。他的筆墨趨于厚重、凝練、曠逸、雄健，善以簡約、拙秀的書法筆意刻畫山石、樹木、流泉、村居，兼用濃淡多變的墨色暈染、皴擦。增加物象的厚度和層次感，以塊面代替點、線，局部留白、虛化，表現(xiàn)光照與色階，敷色或濃重，或雅澹，色墨相滲，韻致微妙，觀賞石川的畫作可以感受到古人繪畫技巧的延伸，又看到了現(xiàn)代繪畫元素的有機融合。讀石川的畫，似能體味到一種隱隱的追念。這種追念，符合中國詩學對“過去的世界”的情感記憶，正如孟郊《秋懷》“古骨失濁肉，古衣如蘚苔”所描繪的意境那般。他認為“自然不是表面，而是有它的深度;“色彩豐富，畫面自然充實”?！八囆g(shù)來源于生活，但又不能拘泥于現(xiàn)實”。石川的畫能寓動于靜，于平淡中顯奇特而富有新意。藝術(shù)是離不開作者本人的秉性、經(jīng)歷與學養(yǎng)的。談石川的藝術(shù)，也離不開談他這個人，他的作品中確實有一種氣，一種底氣。在我看來，他身上的氣實際上是才氣、正氣、骨氣。這是在青少年時代就形成的。這一方面得益于他的家世的文脈淵源，中華傳統(tǒng)文化的熏染；另一方面也得益于他的志向追求，長期的磨煉。正因為如此，組成了他畫類拓寬的有效資源，從而使他悟性在山川之間而形成，情韻在人海涌動中而萌發(fā)，意蘊在鄉(xiāng)村野渡中而潑灑，使他的畫作不管是巨幅宏構(gòu)，還是尺余小品，在他的寸毫之下，都能表現(xiàn)出如此廣闊的空間和更多的人文精神、審美趣味。濃墨，勾勒；淡墨，烘托；輕彩，渲染。順著一級一級從云端莫名延伸出來的石階，緩緩地向上。周邊是郁郁蔥蔥的不知名的小樹，蜿蜒著身子，向有光的地方躥著。山澗樹葉掩映的地方，隱隱地透出古老而質(zhì)樸的書院廟宇……遠處，是黛色的長眉一樣的山巒，云吞噬了它的腳，它卻欣然任自己消失在夢似的煙云中。這是紙上的畫，也是他心中的景。筆者在和石川交談中，常常沉浸在他的畫品意境中。在談及自己繪畫研習道路上的探索，石川沉靜的說道：“對古人的繪畫藝術(shù)不能生搬硬套，要融入今人對中國繪畫藝術(shù)繼承發(fā)展中得來的精華，正如徐悲鴻在繪畫創(chuàng)作上，提倡‘盡精微，致廣大’，主張‘古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫之可采者融之’。而這一切正是我今后的藝術(shù)追求”?？v觀石川繪畫所造之境，最初來自自然真實，所以它有強烈的地域物候特征，具體實在、真實感人，這種真實又是經(jīng)過他心靈的浸潤，帶著他的體溫，以及他的理想、修養(yǎng)、格調(diào)、襟懷，以他獨造的意象展示在世人面前的，有一種飽含文化韻味的樸實美，開闊、沉穩(wěn)、樸素而富于靈性。石川擅長山水、花鳥，尤以山水著稱。他的山水崇尚五代兩宋山水畫的法度與精神，主張山水畫研歷代名跡。他善于運用各種筆法、墨法、皴法及色彩光影等手法，或工或?qū)?，或水墨淡彩，或青綠重彩，變化豐富。在學習宋元清繪畫技巧中他對古人技法中的神氣，體貌，骨法自有得心的理解。他的水墨筆法雄奇簡練，作畫特點是布局簡妙，線條硬勁，或用“斧劈”，或以重骨法，用墨比較深重，造型峻巍，筆墨酣暢，水墨蒼勁，意境深邃清遠?；蚯头渲鄙隙灰婍?；或絕壁直下而不見腳；或近山參天，遠山則低；畫的山水樹木高大茂密。畫風精巧，彩繪清潤，巧妙地渲染了季節(jié)。界畫屋宇工致準確，山石多用小斧劈皴，于蒼健中寓秀潤。畫面布局嚴謹，意境清悠。寫樹石筆力勁挺，遠山近水恬淡平緩，房屋院落齊整，人物形態(tài)逼真。且又用峭勁的筆墨，寫出山川雄峻的氣勢。所畫石質(zhì)堅硬，立體感強。又善于把山水與界畫相結(jié)合，將巍峨壯麗的樓觀閣榭穿插于溪山之間，點綴以人物活動，刻畫精微。有濃烈的宋代山水畫的時代特色。使畫面達到了強烈的空間感，突出近景的藝術(shù)效果，如《問道青成山》、《萬壑松濤伴清泉》、《山澗泉韻》、《山谷清音》等。在欣賞石川海量的畫作時，一幅十米長卷映入眼簾，這是石川師承清初苦瓜僧石濤的藝術(shù)手法將幾十幅浙江雁蕩山寫生作品串聯(lián)而成的?！耙环玫闹袊?，他能給人們很多文化信息，是供研究地理、民俗、古建筑及服裝的傳統(tǒng)文化的絕好載體?！睂Υ水嬍ㄈ缡钦f。中國畫追求古意，這種古意正是表現(xiàn)在超脫出塵的意境中。當下人們尤需一種精神與心靈上的撫慰和釋放，這正是人類物質(zhì)生活越豐富越需要傳統(tǒng)山水畫的滋養(yǎng)。通過石川的山水畫作品看到，他一直在尋找對于傳統(tǒng)范式的突破，這種嘗試不僅僅是一種外在形式的改變，不是一種純表現(xiàn)技法的更新，更不是用西方的藝術(shù)造型來“改造”中國畫。這種突破或創(chuàng)新，應當要求畫家更要深入地去尋求一種能傳遞出自己的主體精神和特定文化心情的合適筆墨。在這個意義上，我以為，石川的探索是有益的。“在創(chuàng)作中遇到瓶頸時，我首先問道于傳統(tǒng)，但絕不因循守舊。知其理而致其用，傳統(tǒng)給了我很多啟發(fā)。隨著藝術(shù)閱歷的加深，我對經(jīng)典傳統(tǒng)也