大學(xué)美術(shù)論文

大學(xué)美術(shù)論文大學(xué)美術(shù)論文美術(shù)是藝術(shù)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ),藝術(shù)設(shè)計(jì)是一門實(shí)用性和實(shí)踐性很強(qiáng)的學(xué)科,是大學(xué)美術(shù)專業(yè)的一門輔修課程,作為大學(xué)美術(shù)專業(yè)的邊緣學(xué)科,研究大學(xué)美術(shù)專業(yè)學(xué)生藝術(shù)設(shè)計(jì)能力的培養(yǎng),對(duì)大學(xué)美術(shù)的專業(yè)發(fā)展和就業(yè)具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。下面是學(xué)習(xí)啦我為大家整理的大學(xué)美術(shù)論文，供大家參考。大學(xué)美術(shù)論文范文一：大學(xué)美術(shù)鑒賞論文美術(shù)鑒賞是人們運(yùn)用本人的視覺(jué)感悟與已有的生活經(jīng)歷、審美知識(shí)等對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析、判定的欣賞與鑒別的經(jīng)過(guò)，是鑒賞者獲得審美享受、提高審美能力、陶冶情操、理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的特殊的精神活動(dòng)，也是鑒賞者對(duì)美術(shù)作品再創(chuàng)作的經(jīng)過(guò)。美術(shù)鑒賞既涉及美術(shù)作品本身的藝術(shù)魅力和審美價(jià)值，又涉及鑒賞者的知識(shí)、能力、修養(yǎng)和復(fù)雜的心理經(jīng)過(guò)。能夠講，美術(shù)鑒賞遭到主客體兩方面條件的制約。這兩個(gè)條件即美術(shù)鑒賞的客體條件(美術(shù)作品)與主體條件(鑒賞者)。美術(shù)鑒賞的客體條件是指被鑒賞的美術(shù)作品，假如客體不具備一定的審美價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值，便失去了鑒賞的意義與價(jià)值。伏爾加河上的纖夫）列賓(俄)1863年在人民群眾反對(duì)沙皇專制制度、爭(zhēng)取自由的影響下，俄國(guó)彼得堡美術(shù)學(xué)院14名學(xué)生拒絕根據(jù)學(xué)院硬性規(guī)定的題目進(jìn)行畢業(yè)考試，他們走向社會(huì)，組成了巡回展覽學(xué)會(huì)。他們創(chuàng)作了很多揭露農(nóng)奴制度、反映俄羅斯人民苦難生活的美術(shù)作品。這些作品內(nèi)容新穎，形式活潑，富于戰(zhàn)斗性，在俄國(guó)各地巡回展覽，影響很大，被稱為巡回畫(huà)派。其中列賓和蘇里柯夫是出色代表。列賓(1844-1930)著名的油畫(huà)（伏爾加河上的纖夫），畫(huà)的是在炎熱的夏天，一群穿著破爛不堪的纖夫邁著沉重而疲憊的步伐拖著貨船，困難地走在伏爾加河畔的沙灘上。沙灘上的幾只破籮筐，增添了畫(huà)面的凄慘景色。畫(huà)中共有11名纖夫，經(jīng)過(guò)畫(huà)家精心刻畫(huà)，反映出他們各自不同的年齡、經(jīng)歷、性格和氣質(zhì)。領(lǐng)頭的纖夫叫卡寧，穿著滿是補(bǔ)丁的衣服，兩手下垂，身上的纖繩繃得很緊，忍耐著體力上和精神上的痛苦。中間突出的人物是那位身著淡色衣服的少年，他緊蹙著眉頭，吃力地用手調(diào)整壓在肩上的纖繩，從他那昂起頭的姿勢(shì)看得出，在他身上蘊(yùn)藏著一種潛在的對(duì)抗氣力。最后兩位人物動(dòng)態(tài)比照鮮明。一位低垂著頭茫然地向前移動(dòng)著身軀，一副聽(tīng)天由命的樣子;一位回頭怒視著后面船上的船主，臉上是憤憤不平的表情。列賓是十九世紀(jì)俄羅斯最出色的畫(huà)家。他擅于社會(huì)風(fēng)俗畫(huà)和肖像畫(huà)，他的很多優(yōu)秀作品直接而又廣泛地反映了他所處的那個(gè)時(shí)代。列賓從小就喜歡繪畫(huà)，后來(lái)經(jīng)過(guò)努力考上了美術(shù)學(xué)院。（伏爾加河上的纖夫）是列賓的第一幅成名之作，這幅畫(huà)共畫(huà)了三年多時(shí)間。為了創(chuàng)作這幅畫(huà)，列賓親身到伏爾加河邊寓居，和纖夫們交朋友。他尋找了各種不同類型的纖夫形象，認(rèn)真觀察，并畫(huà)了很多人物寫(xiě)生畫(huà)，表現(xiàn)不同年齡、個(gè)性、姿態(tài)的纖夫。正是通過(guò)大量的人物寫(xiě)生，列賓捉住了伏爾加河纖夫的典型特征，把他們表現(xiàn)的特別真實(shí)、深入又各具特色。這幅畫(huà)以狹長(zhǎng)的橫幅展現(xiàn)了一群纖夫的形象：遠(yuǎn)處伏爾加河畔的陽(yáng)光酷烈，沙灘荒蕪。近景只要埋在沙里的幾只破籃筐作點(diǎn)綴，景色特別悲涼。一隊(duì)穿戴破爛不堪的纖夫正拉著重載貨船，緩慢地沿著河岸沙灘向前走著。畫(huà)面上的纖夫，有強(qiáng)壯的，有體弱的，有年老的，有年青的。他們的步子是那樣的沉重，令人似乎能夠聽(tīng)到伏爾加船夫曲那壓抑低沉而又雄壯的回聲。纖夫共有11人、約略分成三組。這里每一個(gè)形象都經(jīng)過(guò)列賓仔細(xì)琢磨，并畫(huà)過(guò)人物寫(xiě)生。他們的年齡、經(jīng)歷、性格、體力以及他們的精神情質(zhì)各有差異。為了更好地展示纖夫們的性格特征和內(nèi)心世界，列賓采用了畫(huà)幅較寬的橫構(gòu)圖，把諸多的人物安置在與伏爾加河幾乎平行的位置上.人物的高低錯(cuò)落，使畫(huà)面構(gòu)成一種有力的節(jié)拍。遼闊壯麗的伏爾加河與衣衫襤縷但又顯示出雄厚氣力的纖夫們構(gòu)成了鮮明的比照。這幅畫(huà)是遭到了詩(shī)人涅克拉索夫同名詩(shī)歌的啟發(fā)而創(chuàng)作的：到伏爾加河邊去，是誰(shuí)在偉大約俄羅斯河上呻吟，這呻吟聲是一支沉痛的歌曲，那就是拉纖夫們?cè)谕纯嗟男羞M(jìn)。以此展開(kāi)擴(kuò)寫(xiě)：大二這學(xué)期，我們開(kāi)設(shè)了美術(shù)鑒賞這門課，通過(guò)對(duì)這門課的學(xué)習(xí)，我有了很大的收獲和體會(huì)，我發(fā)現(xiàn)美術(shù)是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深入悠遠(yuǎn)的藝術(shù)形式。教師講課的內(nèi)容和上課的氣氛讓我覺(jué)得很愉悅，課堂上我也學(xué)到了很多知識(shí)，讓我學(xué)會(huì)了怎樣真正的去欣賞一幅畫(huà)，從它給人的第一直觀感覺(jué)到它所真正表達(dá)的內(nèi)涵以及再想象出畫(huà)家在作這幅畫(huà)的時(shí)候是什么樣的心情。跟著教師的思路的見(jiàn)解，我不僅領(lǐng)略到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中處處充滿了美。我最喜歡的是風(fēng)景畫(huà)，平常也喜歡搜集一些感覺(jué)比擬唯美的風(fēng)景圖，我覺(jué)得大自然賦予人的是最真實(shí)最純凈的。在一些風(fēng)景圖中，我能感悟到自然的神奇召喚。在一次偶爾間我看到了一副風(fēng)景油畫(huà)叫（干草車），一開(kāi)場(chǎng)我沒(méi)能夠理解這幅畫(huà)，我就查閱了一些參考資料，了解到了作者的簡(jiǎn)介已經(jīng)當(dāng)時(shí)的背景。下面我就以本人所了解到的對(duì)這幅油畫(huà)（干草車）進(jìn)行一些粗淺的賞析。首先了解到19世紀(jì)是英國(guó)風(fēng)景畫(huà)的黃金時(shí)代，康斯太勃爾是其中最卓越的風(fēng)景畫(huà)大師。長(zhǎng)期在家鄉(xiāng)研究農(nóng)村景色，畫(huà)了很多素描、油畫(huà)習(xí)作，然后進(jìn)行創(chuàng)作。作品真實(shí)生動(dòng)地表現(xiàn)瞬息萬(wàn)變的大自然景色，與當(dāng)時(shí)學(xué)院派虛構(gòu)呆板成了對(duì)照，其畫(huà)風(fēng)對(duì)后來(lái)法國(guó)風(fēng)景畫(huà)的革新和浪漫主義的繪畫(huà)有很大啟發(fā)作用。不同于透納的幻想主義風(fēng)格，康斯太勃爾是忠實(shí)的現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家，他的風(fēng)景畫(huà)技法自然，追求真實(shí)的視覺(jué)感受，很多風(fēng)景畫(huà)都是畫(huà)家對(duì)家鄉(xiāng)真實(shí)風(fēng)格的忠實(shí)描繪。（干草車）是康斯太勃最著名的代表作。（干草車）描繪的是一幅充滿詩(shī)意的家鄉(xiāng)風(fēng)景畫(huà)名作，也是其田園抒情風(fēng)景畫(huà)中最富有詩(shī)意的一幅。畫(huà)面中的馬車上裝滿干草，在清淺的小溪上涉水而過(guò)，富有恬淡的生活情趣，人對(duì)自然和生活的熱愛(ài)也由此激發(fā)出來(lái)。這幅作品是對(duì)地道的英國(guó)農(nóng)村風(fēng)光的描繪。畫(huà)面的前方是一條沿河的鄉(xiāng)間小道，一條花色斑紋的小狗站在路上向河里張望，明鏡般的河水里，兩匹馬并排拉著一輛粗糙的四輪干草車涉水而過(guò)，車上坐著兩個(gè)男人，看得出是當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)夫。車子經(jīng)過(guò)的時(shí)候，劃破了安靜冷靜僻靜的河水，水面上蕩起層層漣漪。水面右端有一只小船掩映在茂密的水草叢里。畫(huà)面左邊小路盡頭，座落著一所鄉(xiāng)下農(nóng)舍，農(nóng)舍的右方矗立著幾棵大樹(shù)，從遠(yuǎn)處望去，白色墻面，紅色屋頂?shù)霓r(nóng)舍與周圍的綠樹(shù)青水渾然一體，協(xié)調(diào)柔和，奪目不張揚(yáng)。畫(huà)面遠(yuǎn)方，黃綠色的田野延伸到茂密的樹(shù)林深處，高遠(yuǎn)的天幕上布滿富有動(dòng)感的變幻無(wú)常的云，把整個(gè)畫(huà)面襯托得空曠而靈動(dòng)。這幅作品于1624年在法國(guó)巴黎展出，以其絢爛渾厚的色彩，詩(shī)一般的情調(diào)和真實(shí)的描繪博得了人們的贊揚(yáng)。整個(gè)畫(huà)面清新自然，搖曳多姿，如詩(shī)如畫(huà)，彌漫著濃厚的鄉(xiāng)土氣息。畫(huà)中運(yùn)用了多種色彩，紅花綠草，藍(lán)天白云，青水碧波，各種顏色相互對(duì)應(yīng)又互相交織，打破了古典主義畫(huà)家一直用棕色褐色所營(yíng)造的凝重壓抑氣氛，把畫(huà)面渲染得明快淡雅。畫(huà)面中的云朵描繪得極富特色，分透明和不透明的，它們仿佛都在流動(dòng)著，而藍(lán)灰、銀灰和微綠不同色澤的云層把云朵的變化無(wú)常的形態(tài)和厚薄輕重的質(zhì)感形象地體現(xiàn)出來(lái)，讓人不得不嘆服畫(huà)家精微的觀察力和極端細(xì)膩的用筆。畫(huà)上的光線運(yùn)用也很有特色。正午的陽(yáng)光穿過(guò)樹(shù)木的枝椏照在水面上，水面上泛起層層漣漪，光影在水面上閃爍、跳躍，鮮活得好似觸手可及。樹(shù)葉也在陽(yáng)光的照射下閃著黃色光芒，就像滿樹(shù)金子一樣。據(jù)講畫(huà)家愛(ài)用白色的亮點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)樹(shù)葉上的閃光，因此被人們稱為康斯太勃爾的雪，在這幅畫(huà)上就體現(xiàn)得很明顯。正如籍里柯曾評(píng)價(jià)的那樣：正是康斯太勃爾給了我一個(gè)優(yōu)美的世界，康斯太勃爾所用的各種不同比照的色彩，從遠(yuǎn)處看產(chǎn)生了一種跳動(dòng)的效果。在他看，他應(yīng)該畫(huà)的就是眼睛所看見(jiàn)的自然的真實(shí)，這是最美麗不過(guò)的?？邓固獱栆恢绷⒆阌谡鎸?shí)的現(xiàn)實(shí)描繪，為了表達(dá)各種各樣的生動(dòng)景色，他大膽創(chuàng)新，通過(guò)各種表現(xiàn)手法把本人視角中的景色描繪在畫(huà)布上。在這幅面中，光線、空氣、發(fā)光的樹(shù)葉、富于變化的云，都描繪得好像真的一般，我們從這幅畫(huà)中可以看到畫(huà)家在風(fēng)景畫(huà)上不同凡響的精湛造詣。美術(shù)鑒賞即是對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)和欣賞，實(shí)際上是一種審美活動(dòng)，它是鑒賞者運(yùn)本人的感悟能力、情感、審美經(jīng)歷和知識(shí)修養(yǎng)，對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、理解和評(píng)價(jià)，進(jìn)而獲得審美享受和藝術(shù)知識(shí)，提高審美能力、陶冶情操的經(jīng)過(guò)。它也是鑒賞者面對(duì)足以引起審美情感的作品，二者互相作用而產(chǎn)生的一種心物感應(yīng)、物我交融的復(fù)雜心理經(jīng)過(guò)。通過(guò)對(duì)這幅（干草車）的鑒賞以及推及到其它的作品能夠看出，通過(guò)對(duì)美術(shù)作品的鑒賞不僅能夠?qū)W到美育知識(shí)，更能夠培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對(duì)我們的性格，感情，認(rèn)識(shí)，人生觀，思想觀等都有非常重要的意義，能夠培養(yǎng)我們的積極性、主動(dòng)性，使藝術(shù)素養(yǎng)、人文修養(yǎng)得到提高。我們?cè)谛蕾p這些美術(shù)作品的經(jīng)過(guò)中會(huì)被其中真實(shí)而生動(dòng)的形象所感動(dòng)，喚起我們優(yōu)美崇高的思想感情。在這種潛移默化的經(jīng)過(guò)中，我們會(huì)得到心靈的凈化，情感的陶冶，在不知不覺(jué)中接受了健康向上的精神品質(zhì)和道德情操，進(jìn)而改善人的情感狀態(tài)，影響人行為。同時(shí)也得到視覺(jué)的愉悅和享受，擴(kuò)大我們的知識(shí)領(lǐng)域，開(kāi)闊了我們的視野。通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課，使我的視野愈加開(kāi)闊，也拓寬了我的知識(shí)面，學(xué)到了專業(yè)課理論知識(shí)以外的東西，我一直以來(lái)就很喜歡風(fēng)景畫(huà)，也喜歡在網(wǎng)上搜集一些以為有唯美意境的風(fēng)景圖，這門課培養(yǎng)了我對(duì)美的認(rèn)識(shí)和鑒賞能力，讓我能夠愈加細(xì)致的觀察生活中的美。愈加堅(jiān)定了我對(duì)美妙生活的追求與熱愛(ài)。大學(xué)美術(shù)論文范文二：藝術(shù)，我們存在的理由美術(shù)欣賞課程隨想中國(guó)有句古話，物以類聚，人以群分。不管我們有多么不同，不管多么的有個(gè)性，但我們都有一個(gè)共同點(diǎn)我們都被藝術(shù)影響著。時(shí)代變遷，各個(gè)時(shí)代有它不同的主流藝術(shù)。歐洲文藝復(fù)興時(shí)期，終于有人意識(shí)到人性的意義。以堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義方法和體現(xiàn)人文主義思想為宗旨，藝術(shù)家們創(chuàng)造了符合現(xiàn)實(shí)人性的嶄新藝術(shù)。以意大利的達(dá)芬奇、米開(kāi)朗基羅和拉斐爾為首的14-16世紀(jì)的文藝復(fù)興，為了回歸人性的自由，他們高舉古希臘古羅馬藝術(shù)精神的旗幟，創(chuàng)造出的人物形象或宏偉強(qiáng)健，氣魄渾宏，或秀美典雅，高于平凡。藝術(shù)不再被教條所禁錮，人文的氣力再一次被發(fā)揚(yáng)出來(lái)?？粗莻€(gè)時(shí)代的不朽之作，即便是色彩不再光鮮，甚至不再完好，我仍然能夠想象出它們當(dāng)年所能引起的轟動(dòng)。同樣在看到古希臘、古羅馬的那些完美絕倫的雕塑時(shí)，我也一再驚訝于他們那天神一般讓人只能仰視的造型。復(fù)興，這個(gè)詞的意義就在于告訴我們那一切曾經(jīng)發(fā)生過(guò)，也會(huì)一直煥發(fā)奪目的光彩。在描繪教堂壁畫(huà)的時(shí)候，米開(kāi)朗基羅能夠仰著脖子幾天幾夜，即便自覺(jué)已到極限，仍然無(wú)法停下手中的創(chuàng)作;為了逼真的描繪人的肢體動(dòng)作，達(dá)芬奇不惜去盜取人的尸體，只為了解人體的構(gòu)造，在那樣一個(gè)時(shí)代，這樣做是難以被世人所認(rèn)同的。對(duì)于達(dá)芬奇，似乎有一句很著名的話，講天才和瘋子只要一線之隔。我并不特別贊同這句話。藝術(shù)創(chuàng)作不是每個(gè)人都能做得出來(lái)的。所以它們必定要經(jīng)歷某些不尋常的經(jīng)過(guò)，而我們大多看到的只是結(jié)果。而且，就算是在做不是普通人會(huì)做的事情，他們很清楚他們?cè)诟墒裁础＜偃缥覀兡軌蛴永斫饽切┙?jīng)過(guò)，我相信，這些藝術(shù)帶來(lái)的將不僅僅是享受。尼采講，美術(shù)(formart)是日神的造物，而與之相對(duì)的酒神則是掌管音樂(lè)的祭司。前者有各種各樣的限制，如顏色的調(diào)配，畫(huà)布的尺寸，是一種節(jié)制的藝術(shù)。而在我看來(lái)，二者的美固然在形式上有所不同，但它們都能帶給人心靈的震顫。而那種美所帶給人的享受，將拯救人于苦難的水火之中，甚至在人太過(guò)沉醉時(shí)發(fā)出警告它總是在關(guān)鍵時(shí)刻告訴人們這就是人類存在的意義。某一時(shí)期所發(fā)生的重大事件構(gòu)成的時(shí)代特征，讓那個(gè)時(shí)代的人選擇接受什么樣的藝術(shù)。因此如今你的我們?cè)诳疵佬g(shù)的歷史的時(shí)候，經(jīng)常會(huì)看到這樣的字眼：17世紀(jì)出現(xiàn)了巴洛克美術(shù)、18世紀(jì)洛可可風(fēng)格在法國(guó)興起、19世紀(jì)中期是現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)蓬勃興隆的時(shí)期。被主流群眾所接受，才能流傳至今的東西，被我們看成當(dāng)時(shí)的藝術(shù)，而能夠名留青史的卻只要屈指可數(shù)的幾人。因此有時(shí)我也會(huì)想，假如你發(fā)現(xiàn)了某幅由于種種原因此保存到如今的一幅畫(huà)作，假如它的一切特征都在顯示這是一幅印象主義的作品，而最終你被告知它完成于17世紀(jì)，而書(shū)上沒(méi)有告訴我們17世紀(jì)曾經(jīng)出現(xiàn)過(guò)印象主義。是不是想為那位不知名的畫(huà)家嘆息呢?但時(shí)代的作用是宏大的，這種情況我想也不會(huì)經(jīng)常發(fā)生，首先就算有，由于當(dāng)時(shí)不被以為是有價(jià)值的，因此連流傳至今的可能都沒(méi)有。更何況歷史也會(huì)出現(xiàn)斷層，我們能做的只是在欣賞過(guò)去的同時(shí)不斷前進(jìn)。記得曾經(jīng)看過(guò)一個(gè)故事，一個(gè)男孩想知道什么是文化，于是他經(jīng)過(guò)一番研究學(xué)習(xí)，最終得出了答案。文化就在餃子里。當(dāng)然，不是字面上的意思。它真正能夠引申為，文化不僅僅是一種結(jié)果像已經(jīng)包好的餃子一樣等待人們?nèi)テ穱L。文化是包餃子的經(jīng)過(guò)，餃子的歷史，為什么會(huì)有餃子這種東西，為什么是中國(guó)人發(fā)明了它而不是美國(guó)人，可人們大多都會(huì)以為這種東西很美味，等等這些問(wèn)題的答案，就是文化。文化就是這樣，即便不是本人的，也會(huì)得到尊重。它是人類創(chuàng)造屬于本人的東西的經(jīng)過(guò)。而美術(shù)，作為文化的一個(gè)方面，是人類將想象力和模擬力發(fā)揮到了極致的結(jié)果。時(shí)代造就人才。從一個(gè)角度來(lái)講，人的一生太過(guò)短暫，因此他的成就，他的知識(shí)，他的信仰，總會(huì)打上時(shí)代的印跡，逃脫不了時(shí)代的局限。當(dāng)然這不是我一個(gè)人這樣講，想要看得更遠(yuǎn)是哲學(xué)家的事情，畫(huà)家們只用將生活中的美用他們神奇的畫(huà)筆展現(xiàn)出來(lái)。而從另一個(gè)角度看，正是由于時(shí)代的不同，人類才創(chuàng)造出了如此紛呈繽蘭的文化，從早期的古羅馬時(shí)代完美的雕塑藝術(shù)，到后來(lái)的印象主義，洛可可藝術(shù)，巴洛克，哥特不同的人有著不同的信仰，時(shí)代將他們挑選出來(lái)，構(gòu)成不同的流派，讓他們的創(chuàng)作得以流傳至今。當(dāng)然，那些從事發(fā)揚(yáng)美的畫(huà)家，無(wú)論他們筆下的美是來(lái)自美妙的事物或丑惡的事物對(duì)于藝術(shù)家來(lái)講有時(shí)候丑惡中也有美存在，那種喚醒生命的，驚人的美。在他們的畫(huà)中也有考慮，哲學(xué)的思想，并不為所有人所理解的，而不僅僅是表現(xiàn)美的，當(dāng)然對(duì)于理解它們的人來(lái)講那也許是美的。比方講，并不是所有人都會(huì)喜歡印象主義的畫(huà)，人們一開(kāi)場(chǎng)還由于太抽象而將之視為劣質(zhì)品。最后我們欣賞到了中國(guó)的美術(shù)。外國(guó)的繪畫(huà)或建筑藝術(shù)，無(wú)論他們有多精致，多寫(xiě)實(shí)，總給人一種疏離感。而中國(guó)的藝術(shù)，那些黑色的墨跡，行云流水一般在白紙上醞開(kāi)，所表達(dá)的意境盡在不言中了。大象無(wú)形，至美無(wú)華。而中國(guó)的建筑藝術(shù)，其構(gòu)造上鬼斧神工一般的設(shè)計(jì)，與其周圍的環(huán)境融為一體，訴講著更為貼近自然的情感。看著那些亭臺(tái)樓閣，想象本人走在那雕廊畫(huà)棟之間，覺(jué)得心都能夠?qū)庫(kù)o下來(lái)，感受周圍一絲的風(fēng)吹與草動(dòng)。那是一種真正的回歸。我一直都以為要有一定的文化積淀，才能對(duì)藝術(shù)品表達(dá)本人的鑒賞力，但我想有些人對(duì)好的藝術(shù)品有著天生的鑒賞力，由于美是共通的。而學(xué)習(xí)這門課程給我們提供了這樣一個(gè)渠道，去了解和感受美術(shù)背后的故事。假如講科學(xué)技術(shù)教會(huì)我們的是怎樣生存的話，那么美術(shù)和其他藝術(shù)形式，則教會(huì)我們的是看待生活的方式。有了它們，生活才是完好的。這是我的論文我交的時(shí)候把文中提到的幾幅畫(huà)打印出來(lái)了線，或稱線條，是一種存在于現(xiàn)實(shí)生活或者美術(shù)作品中的視覺(jué)形態(tài)要素，由于它們往往是和形、體、色、光等視覺(jué)翌累同時(shí)并存的，所以，造型觀念中的線，往往和視覺(jué)上的概括提煉與抽象相聯(lián)絡(luò)，然而這些能力的構(gòu)成，又必須通過(guò)美術(shù)欣賞和美術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐去訓(xùn)練。怎樣加深對(duì)線的概念的認(rèn)識(shí)并在實(shí)踐中藝術(shù)地去運(yùn)用，是中學(xué)美術(shù)教學(xué)的重要環(huán)節(jié)。一、欣賞以線造型的中外美術(shù)作品，提高學(xué)生對(duì)線這一藝術(shù)形式的審美能力。線條是美術(shù)最基本的造型手段，是構(gòu)成視覺(jué)藝術(shù)形象的一種基本因素，無(wú)論平面的還是立體的作品;不管是寫(xiě)實(shí)，還是裝飾;不管是抽象的，還是具象的在長(zhǎng)期的美術(shù)發(fā)展經(jīng)過(guò)中.線作為美術(shù)家創(chuàng)造形象和表達(dá)本人思想感情的藝術(shù)語(yǔ)言，一直處于特別重要的地位，并越來(lái)越顯示出豐富的表現(xiàn)力及藝術(shù)美感。中國(guó)著名繪畫(huà)大師吳冠中的（山水）一畫(huà)，皴染不多，主要以毛筆線條勾畫(huà)，但其中線條流暢自由，輕重虛實(shí)的變化，隨意性較強(qiáng)，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時(shí)代感。法國(guó)后期野獸派大師勻蒂斯的（紅沙發(fā)上的注女）(油畫(huà))以簡(jiǎn)潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡(jiǎn)練地勾畫(huà)出一個(gè)呼之欲出的少女形象。二、重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)中線的作用。中國(guó)畫(huà)的線，能夠追溯到仰韶時(shí)代的彩繪畫(huà)，晚周帛畫(huà)，楚器漆畫(huà)和漢唐壁畫(huà)。仰韶文化的彩陶紋樣。是中國(guó)最早