《大學(xué)音樂鑒賞》天人合一之境

大學(xué)音樂鑒賞MusicAppreciation123目錄

CONTENTS第一樂章生命與愛，永恒的主題律動(dòng)4第二樂章內(nèi)心的獨(dú)白第三樂章天人合一之境第四樂章動(dòng)蕩的社會，激情的樂章567目錄

CONTENTS第五樂章戲如人生，唱盡萬千滄桑與悲歡8第六樂章大自然，樂意與詩意之源泉第七樂章鄉(xiāng)愁，一個(gè)延續(xù)千年的難解心結(jié)第八樂章永遠(yuǎn)的時(shí)尚，變幻的時(shí)尚天人合一之境Music主題樂思：單音音樂、復(fù)調(diào)音樂、主調(diào)音樂答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代第一節(jié)單音音樂單音音樂是指不論一人還是多人參加演唱、演奏，都使用同一個(gè)聲部，沒有和聲與對位，而僅有一條單獨(dú)旋律線的音樂。這是最古老的音樂形態(tài)，也是古代東、西方音樂的基本織體表現(xiàn)形式。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞格列高利素歌公元6世紀(jì)，格列高利一世為統(tǒng)一儀式音樂，特征集各地儀式音樂匯編成冊，統(tǒng)一應(yīng)用，被稱為“格列高利素歌”（GregorianChant）。最初，素歌是純粹的男聲演唱的單音音樂，無器樂伴奏，歌詞全部用拉丁文演唱。音樂風(fēng)格莊嚴(yán)肅穆，速度緩慢，沒有裝飾音和變化音。由于節(jié)奏自由而帶來的飄浮感和神秘的氛圍，在特殊的建筑環(huán)境中可以產(chǎn)生精神的升騰感。如巴赫的眾贊歌、柏遼茲《幻想交響曲》最后樂章中的《憤怒的日子》等，都引用了格列高利素歌中的旋律。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞格列高利素歌答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代《長相知》，歌詞選自漢樂府《上邪》。這是一首驚世駭俗的情歌，是女主人公忠貞剛烈的自誓之詞。此詩自“山無陵”開始，連續(xù)用了一系列自然界中不可能發(fā)生的事，來表明生死不渝的愛情，充滿了磐石般堅(jiān)定的信念和火焰般熾熱的激情。全詩準(zhǔn)確地表達(dá)了熱戀中人特有的心理，新穎潑辣，感人肺腑。相比較于歌詞的決絕，音樂則較為柔和，采用了民間戲曲行腔的委婉性，十分貼切地表達(dá)了外柔內(nèi)剛的女性氣質(zhì)。聽賞《長相知》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《長相知》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代秦代開始設(shè)樂府，是專門管理樂舞演唱教習(xí)的機(jī)構(gòu)。漢武帝時(shí)重建樂府，其職責(zé)是采集民間歌謠或文人的詩來配樂，以備朝廷祭祀或宴會時(shí)演奏之用。它搜集整理的詩歌，后世稱之為“樂府詩”或“樂府”。漢樂府是繼《詩經(jīng)》之后，古代民歌的又一次大匯集，其中女性題材作品占重要位置。漢樂府用通俗的語言構(gòu)造貼近生活的作品，采用敘事寫法，刻畫人物細(xì)致入微，創(chuàng)造人物性格鮮明，故事情節(jié)較為完整，并由雜言漸趨向五言，是中國詩史五言詩體發(fā)展的一個(gè)重要階段。代表作有：《陌上桑》《孔雀東南飛》《上邪》等。鏈接：漢樂府答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代管樂器泛指吹奏類樂器。西洋管樂器通常可分為銅管樂器和木管樂器兩大類，其中銅管樂器主要有短號、小號、長號、圓號、大號等；木管樂器主要有短笛、長笛、雙簧管、單簧管、大管、英國管等。管樂器可單獨(dú)組成管樂隊(duì)，常作為儀式典禮之用。同時(shí)，也是管弦樂隊(duì)中不可或缺的重要組成部分。鏈接1：管樂器圖2-3木管樂器圖2-4銅管樂器答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代第二節(jié)復(fù)調(diào)音樂復(fù)調(diào)音樂是指幾個(gè)同時(shí)發(fā)聲的人聲或器樂聲部對位性地結(jié)合在一起的音樂，是一個(gè)相對于單音音樂和主調(diào)音樂而言的織體概念。復(fù)調(diào)音樂的黃金時(shí)代是13世紀(jì)至16世紀(jì)。此后，復(fù)調(diào)創(chuàng)作手法仍被廣泛運(yùn)用于創(chuàng)作中。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《勃蘭登堡協(xié)奏曲》《勃蘭登堡協(xié)奏曲》是巴洛克時(shí)期德國作曲家巴赫于1721年創(chuàng)作的六首樂隊(duì)協(xié)奏曲，因其題贈給勃蘭登堡侯爵路德維希，故而得名《勃蘭登堡協(xié)奏曲》。《勃蘭登堡協(xié)奏曲》是巴洛克協(xié)奏曲的代表性作品，也體現(xiàn)了巴赫復(fù)調(diào)藝術(shù)的精湛技藝。每首作品都由三個(gè)樂章組成：第一樂章主題鮮明、發(fā)展有力；第二樂章簡潔舒緩；第三樂章輕快自如、富有活力。每個(gè)樂章相互呼應(yīng)，具有統(tǒng)一的風(fēng)格。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師在這首作品中，巴赫展示出了超群的音樂技巧與表現(xiàn)力。除弦樂器組外，還有六件管樂器（三支雙簧管、兩把法國號、一支大管），以及一把高音小提琴。因此，這首協(xié)奏曲在音色與織體上成功地呈現(xiàn)復(fù)調(diào)藝術(shù)的縱橫交錯(cuò)、光影組合，使作品在整體氣勢上更為宏偉。聽賞《勃蘭登堡協(xié)奏曲》在這首作品中，巴赫展示出了超群的音樂技巧與表現(xiàn)力。除弦樂器組外，還有六件管樂器（三支雙簧管、兩把法國號、一支大管），以及一把高音小提琴。因此，這首協(xié)奏曲在音色與織體上成功地呈現(xiàn)復(fù)調(diào)藝術(shù)的縱橫交錯(cuò)、光影組合，使作品在整體氣勢上更為宏偉。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代巴赫（JohannSebastianBach，1685年—1750年），巴洛克時(shí)期德國作曲家、管風(fēng)琴演奏家。巴赫的創(chuàng)作以復(fù)調(diào)手法為主，構(gòu)思嚴(yán)密，富于哲理性和邏輯性，并在德國民族音樂的基礎(chǔ)上，集16世紀(jì)以來荷蘭、意大利和法國等國音樂之大成，達(dá)到巴洛克音樂發(fā)展的頂峰。其作品對近代西方音樂具有深遠(yuǎn)的影響，故此巴赫有著“音樂之父”的稱謂。主要有200多部宗教及世俗“康塔塔”，若干部宗教《受難曲》《彌撒曲》《B小調(diào)彌撒曲》《平均律鍵盤曲集》《創(chuàng)意曲集》《古鋼琴組曲》《勃蘭登堡協(xié)奏曲》《托卡塔與賦格》等。鏈接1：巴赫圖3-1巴赫肖像答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代復(fù)調(diào)音樂的一種形式?！百x格”（Fugue）為拉丁文“fuga”的音譯，原詞為“追逸”之意，曾譯為“遁走曲”。賦格由幾個(gè)獨(dú)立聲部組合而成，先由某一聲部奏出主題，其余各聲部先后作模仿。各聲部此起彼伏，猶如問答，同一聲部前后兩個(gè)主題之間可出現(xiàn)副題，主題先后在各聲部出現(xiàn)，成為呈示段。而不包含主題的段落，謂之插句。中間的呈示段出現(xiàn)頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)，最后的呈示段回到主調(diào)，曲終往往會有尾聲。賦格的結(jié)構(gòu)多變，具有嚴(yán)格的規(guī)范，需要高超的作曲技巧。在巴赫的音樂創(chuàng)作中，賦格藝術(shù)達(dá)到了巔峰狀態(tài)，如他的《十二平均律鋼琴曲集》，每一首作品都包括相對自由的前奏曲與邏輯嚴(yán)密的賦格，兩者聯(lián)合成套，體現(xiàn)了一張一弛的辯證關(guān)系。鏈接2：

賦格答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂佳美蘭（Gamelan）是印度尼西亞的傳統(tǒng)音樂形式，是由多種帶音高的打擊樂器和其他樂器合奏（有時(shí)加入演唱聲部）的多聲音樂。在其復(fù)雜交錯(cuò)的織體中，可以劃分為四個(gè)不同的音響層次。第一層是核心旋律層，通常是由四個(gè)金屬排琴分別在四個(gè)不同八度上擊奏出來；第二層是裝飾變化旋律層，由共鳴箱金屬排琴、木琴、排鑼等旋律性打擊樂器和撥弦樂器演奏；第三層是對比旋律層，由豎笛、列巴布和齊唱承擔(dān)；第四層是節(jié)奏層，由各種吊鑼、釜鑼和鼓奏出。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂佳美蘭樂隊(duì)及其音樂大約在15世紀(jì)時(shí)形成，至今已有500年的歷史，它深深植根于印度尼西亞的土壤中，有著深厚的民間基礎(chǔ)。據(jù)20世紀(jì)20年代統(tǒng)計(jì)，當(dāng)時(shí)僅在爪哇島上就有兩萬多個(gè)佳美蘭樂隊(duì)。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂佳美蘭即“打擊樂隊(duì)”的意思。今天，一個(gè)大型的正規(guī)佳美蘭樂隊(duì)大致包括如下樂器：鑼屬樂器①大吊鑼（Gongageng）②中吊鑼（GongSieyem）③小吊鑼（Kempul）④大釜鑼（Kemong）⑤小釜鑼（Ketuk）以上五種均為節(jié)奏性樂器，在合奏中用來劃分句逗。以下樂器除鼓之外，均為旋律性樂器。圖3-3大吊鑼圖3-4大釜鑼圖3-5排鑼答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂排琴屬樂器（是佳美蘭樂隊(duì)中另一類十分重要的敲擊樂器）①木琴（Gambang）②金屬排琴（Saron）③共鳴箱金屬排琴（Gender）圖3-8共鳴箱金屬排琴圖3-7金屬排琴圖3-6木琴答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂管弦樂器①列巴布（Rebab）（是佳美蘭樂隊(duì)中唯一的弓弦樂器）②切連朋（Celempung）③豎笛（Suling）圖3-9列巴布答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂鼓類樂器佳美蘭中使用的鼓是雙面長鼓（Kendang）。佳美蘭音樂大致使用兩種不同律制的音階，一種是斯連德羅（Slendro），一種是培羅格（Pelong）。前者是五聲音階，后者是七聲音階，但它的律制（即音與音之間的距離）與十二平均律不同，有點(diǎn)接近五平均律，初聽時(shí)不太習(xí)慣。圖3-10切連朋圖3-11豎笛答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞佳美蘭音樂佳美蘭音樂音色多樣，力度變化也很大，極富有表現(xiàn)力，常為舞蹈、戲劇等伴奏，并在幕間休息時(shí)單獨(dú)演奏，過去還常在各種宗教儀式、迎送貴賓及舉行火葬時(shí)演奏。各地的佳美蘭也有不同的風(fēng)格，最有代表性的是巴厘島佳美蘭，音樂活潑歡快，而爪哇島佳美蘭由于受到宮廷的影響，則顯得典雅文靜。圖3-12雙面長鼓圖3-13樂隊(duì)答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《調(diào)笑令·胡馬》《調(diào)笑令·胡馬》是林華創(chuàng)作的女聲合唱曲。該曲選用唐代古詩為歌詞，樂風(fēng)驍勇、豪放、蒼涼。全曲通過許多“主導(dǎo)微動(dòng)機(jī)”構(gòu)成畫面，形成聲音的交響。前奏包括兩個(gè)意象：開闊的八度，與中聲部“騎馬”的顛簸的運(yùn)動(dòng)。曲中用襯詞與后十六節(jié)奏模擬馬蹄聲聲，遒勁彪悍，而音樂中間出現(xiàn)的短暫的迷茫與憂郁，使音樂形成統(tǒng)一背景下的情緒對比。作曲者充分運(yùn)用了古詞意境，同時(shí)在創(chuàng)作手法上沿用了合唱寫作技巧，體現(xiàn)出高超的復(fù)調(diào)技術(shù)。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《調(diào)笑令·胡馬》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代林華（1942年—），上海音樂學(xué)院作曲系教授，理論家、作曲家。在復(fù)調(diào)領(lǐng)域有較深造詣，并對音樂審美心理學(xué)有深入研究。林華深諳西方作曲技法，并將之合理運(yùn)用到中國合唱作品的創(chuàng)作中，其創(chuàng)作的一系列作品均帶有中國文化印記，技術(shù)嫻熟，風(fēng)格清新。代表作有合唱曲《二泉映月》《陽關(guān)三疊》《調(diào)笑令·胡馬》《漁歌子·西塞山前白鷺飛》等。鏈接林華圖3-14林華答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代第三節(jié)主調(diào)音樂《城南送別》，是周鑫泉作于2013年的合唱作品。歌曲采用了李叔同的原詞，并以學(xué)堂樂歌《送別》原有的旋律為基調(diào)創(chuàng)作而成。此歌意蘊(yùn)悠長，音樂與文學(xué)的結(jié)合堪稱完美。該曲是民國初最著名的學(xué)堂樂歌之一，原曲調(diào)取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。李叔同作于1914年的《送別》，則取調(diào)于犬童球溪的《旅愁》。聽賞《城南送別》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《城南送別》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代李叔同（1889年—1942年），中國著名藝術(shù)教育家、禪宗大師。1906年，獨(dú)自編印出版了我國最早的音樂刊物《音樂小雜志》。1918年，李叔同在杭州虎跑寺出家，法名“演音”，號“弘一”，從此專研佛學(xué)戒律。李叔同一生所涉藝術(shù)面極廣，包括音樂、戲劇、繪畫、書法、篆刻、詩詞等，他編寫的樂歌共70多首中大部分旋律選用歐美及日本的歌曲，后填上中文歌詞。樂歌文辭秀美，富于意境和韻味，曲詞結(jié)合貼切，最為著名的有《送別》《春景》《西湖》等；李叔同自己作曲的作品很少，只有《春游》《留別》和《早春》三首。鏈接：李叔同圖3-15李叔同答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《圣母頌》藝術(shù)歌曲《圣母頌》是舒伯特的代表作。作品采用英國歷史小說家瓦爾特·司各特所作長詩《湖上美人》中的《愛倫之歌》譜寫而成。歌曲描繪了一個(gè)純潔的少女真誠地祈求圣母瑪利亞賜予心靈撫慰的情景。在分解和弦的伴奏下，旋律顯得十分純樸而動(dòng)人。這首歌曲常被改編為器樂曲，其中由小提琴獨(dú)奏或由弦樂演奏主旋律、由豎琴演奏伴奏部分的譜本流行較廣。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《圣母頌》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代舒伯特（FranzPeterSchubert，1797年—1828年），奧地利作曲家，早期浪漫主義音樂的代表人物，被稱為“歌曲之王”。舒伯特是德國近代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始人，所作的600多首歌曲顯示出卓越超群的曲調(diào)寫作能力。曲調(diào)樸素自然，和聲新穎，大小調(diào)交替，充滿戲劇性；在自然音體系和聲基礎(chǔ)上巧妙運(yùn)用變化音；鋼琴伴奏風(fēng)格多樣。他把和聲、伴奏提高到與詩歌同等重要的地位。他的交響曲均采用古典曲式，曲調(diào)抒情、和聲獨(dú)特、色彩巧妙，表現(xiàn)出浪漫風(fēng)格特征。鏈接：舒伯特圖3-16舒伯特答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《天堂》這是一首帶有濃郁蒙古族音樂風(fēng)味的歌曲，在馬頭琴悠揚(yáng)而曲折飄忽的前奏的千折百回中，一個(gè)深沉的男聲輕輕地描述著蒙古草原的一切：“藍(lán)藍(lán)的天空，綠綠的草原，奔馳的駿馬，潔白的羊群，還有你姑娘，這是我的家哎耶”——這些構(gòu)成了最完美的人間天堂——一種天人合一的最自然的生存狀態(tài)。終于，歌手從心底爆發(fā)出由衷的贊美：“我愛你我的家，我的家我的天堂?！贝疝q人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老師：千圖老師西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛舊石器時(shí)代聽賞《天堂》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導(dǎo)老