大學建筑美學心得

Word版本，下載可自由編輯大學建筑美學心得(一)美感特征的比較

由于中西方審美觀念和文化背景的差異，所以在美感特征方面也存在明顯的差異。在中國，古典美學藝術創(chuàng)作意境的追求包含著虛實相生的深刻哲理，認為虛與實的統(tǒng)一才是最完善的藝術境界，這也是中國傳統(tǒng)藝術最具民族共性和民族特色的藝術精神體現(xiàn)。而在西方，音樂的主題著重表現(xiàn)“實”，他們認為自然由始至終都是一個真實存在的有意義的實體，所以西方音樂也傾向于表現(xiàn)一種鮮亮的心情、一個明確的觀點等具有單一性的主題，很少去追求弦外之音。所以，西方的音樂思想總是強調和突出它的實在性，多以“真”為它的終極目標。但是由于中國文化的致虛和求同，表現(xiàn)在音樂上就產生了“空白”，造成一種“空靈”的.意境，追求的是“虛中見實”，達到意味深長的美學效果。

無可置疑，中西方的音樂都具有同樣的力度與深度的美感，不同的是西方音樂體現(xiàn)出的情感內涵就是主題，而中國的音樂主要體現(xiàn)的則是一種感悟、一種意境、一種情韻。在力度的表現(xiàn)上西方音樂主要體現(xiàn)強度，呈現(xiàn)一種不行遏制的洶涌之勢和劇烈的震撼力，就像貝多芬的《英雄交響曲》，表現(xiàn)一種英雄的主題和革命斗爭的意象;在深度表現(xiàn)上中國音樂則使人身心沉醉，總是給人以無限的鼓舞、安慰和愉悅。如《梅花三弄》主要體現(xiàn)的就是梅花的高潔氣質與清麗脫俗的傲骨。因此，中國音樂的審美觀比較注意強調音樂是一種生活美、社會美、自然美，呈現(xiàn)的也是一種思想性美、教育性美、自然性美;而西方音樂的審美觀則是強調主觀意識的反映，偏重主觀的審美想象，突出強調無標題音樂和純音樂的快感和美感，否定音樂表現(xiàn)自身以外的美。

(二)審美心理的比較

中國的文化精神情調的就是“天人合一”，所以中國傳統(tǒng)的音樂美學思想認為音樂本是人的情感體現(xiàn)，將理性融入感性，達到中國傳統(tǒng)音樂的審美核心“意境”。如荀子的《樂論》中就有記載：“月出于人情”、“夫樂者樂也，人情之所必不免也”。西方的文化精神則強調“天人相分”，所以在西方的音樂美學思想則側重“情理”，強調現(xiàn)實，重視理性。西方的很多音樂美學家都認為音樂的意義和音樂的美都應當是一種客觀的存在，他們的音樂美學也收到了哲學思想的影響，所以他們強調感性應當依靠于理性的熟悉，在制造音樂的過程中也摒棄了人的感性制造思維，一味地追求客觀、理性。無可置疑，這樣創(chuàng)作出來的音樂就脫離了人的感受，音樂也變成了一個理性思索的機器，丟失了音樂原有的藝術價值。

(三)審美追求的比較

中國傳統(tǒng)的音樂主要表述的是儒家思想中的“和”，這在嵇康的《聲無哀樂論》中體現(xiàn)得最為直接形象，他認為“合于天地”是音樂的最高境界。在儒派中，孔子和荀子都主見“和”，在道家老子、莊子等則認為應當崇尚“自然”，而嵇康在他的著作中即以道家的自然樂論批判了儒家的禮樂思想又確定了儒家禮樂思想中的一些見解。在西方，由于繼承了古希臘的音樂思想，所以西方的音樂美學思想中抽象與思辨占據了很重要的位置，在音樂上就表現(xiàn)為強調主客體的對立與沖突。中國人講意境、中庸，西方人講形象、典型;中國藝術講究的是藏而不漏的含蓄，西方藝術講究的是淋漓盡致的高峰;中國的創(chuàng)意是厚道宗經，西方的創(chuàng)意則是離經叛道。所以，在審美追求上中西方是存在很大差異的。

(四)進展與傳承觀念的比較

早在春秋戰(zhàn)國時期，中國的傳統(tǒng)音樂就在中國古代文化百花齊放的局面中獲得了長足的進展，尤其是兩漢時期的《樂記》，將中國傳統(tǒng)的音樂美學推向了世界的高峰，到三國兩晉時期嵇康的《聲無哀樂論》的消失足足比后來西方消失的《論音樂的美》早了1600年。總之，在中國傳統(tǒng)的音樂美學思想的形成與進展的過程中，主流還是儒家的禮樂思想，雖然中途消失了一些與禮樂思想不同的美學思想，但最終還是沒有形成潮流。西方的音樂美學思想也經受了一個漫長的進展時期，它的進展歷程是前期緩慢，后期快速。進展快速的緣由就在于西方的音樂美學思想樂于創(chuàng)新，并沒有一個恒定不變的主流觀點與主導思想，每一種音樂理論的進展都是建立在摒棄過去的傳統(tǒng)音樂美學思想的基礎上的，對于前人的作品都秉持批判與懷疑的態(tài)度。也正是由