從傳統(tǒng)到現(xiàn)代第二課時(shí)

后印象主義

是繼印象主義之后的美術(shù)現(xiàn)象，也稱“印象派之后”或“后期印象派”。代表人物有塞尚、高更、及梵高等。他們不同于印象派狂熱地追求外光和色彩，他們注意在作品中表現(xiàn)作者的主觀感情和情緒，注意形式的表現(xiàn)力。后印象主義對(duì)西方現(xiàn)代美術(shù)產(chǎn)生了很大的影響。塞尚被譽(yù)為西方“現(xiàn)代繪畫之父”。他的作品重理念、重結(jié)構(gòu)，重畫面的建筑美，孕含了立體主義的因素。凡高追求強(qiáng)烈的個(gè)性和獨(dú)特的形式，后來的野獸主義、表現(xiàn)主義都從凡高的藝術(shù)中獲得收益。高更的作品充滿原始藝術(shù)的抽象性、神秘性和象征因素，他對(duì)超現(xiàn)實(shí)主義有著深遠(yuǎn)的影響塞尚《靜物》后印象主義梵高高更實(shí)驗(yàn)美術(shù)19世紀(jì)末20世紀(jì)初野獸派馬蒂斯表現(xiàn)主義蒙克立體派畢加索抽象主義康定斯基蒙德里安達(dá)達(dá)主義杜尚超現(xiàn)實(shí)主義達(dá)利野獸派野獸派是20世紀(jì)最早出現(xiàn)的新藝術(shù)畫派。特點(diǎn)是使用狂野的色彩，具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力，常給人不合常理的感覺。

野獸派亨利·馬蒂斯《舞蹈》表現(xiàn)主義

強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀感情和自我感受，而導(dǎo)致對(duì)客觀形態(tài)的夸張、變形乃至怪誕處理的一種思潮，用以發(fā)泄內(nèi)心的苦悶，認(rèn)為主觀是唯一真實(shí)，否定現(xiàn)實(shí)世界的客觀性。在畫家的作品中都可以看到變形夸張的形象和荒誕的畫面。代表有勞特累克、克里姆特、蒙克等。

表現(xiàn)主義《吶喊》蒙克（1863——1944）挪威立體派

又譯為立方主義，1908年始于法國(guó)。這個(gè)名稱的出現(xiàn)含有偶然性。1908年，G·布拉克在卡恩韋勒畫廊展出作品，評(píng)論家L·活塞列斯在《吉爾·布拉斯》雜志上評(píng)論說:”布拉克先生將每件事物都還原了……成為立方體”，這種畫風(fēng)因此得名。立體主義的代表是P·畢加索和布拉克。立體主義主要追求一種幾何形體的美,追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。它否定了從一個(gè)視點(diǎn)觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法,把三度空間的畫面歸結(jié)成平面的畫面。畢加索的油畫立體派《亞威農(nóng)少女》畢加索西班牙抽象主義

興起于20世紀(jì)的歐美。否定描繪具體物象,主張抽象表現(xiàn)。在西方藝術(shù)論著中,抽象主義、抽象藝術(shù)、抽象派是同義語。一般泛指的抽象藝術(shù),包含兩種類型:1.從自然物象出發(fā)加以簡(jiǎn)約或抽取其富有表現(xiàn)特征的因素,形成簡(jiǎn)單的、極其概括的形象；2.不以自然物象為基礎(chǔ)的幾何構(gòu)成。代表畫家：康定斯基蒙德里安

康定斯基認(rèn)為顏色、形狀和線條可以用來刺激感官。他把顏色比喻為聲音，突出了它們的無物象內(nèi)容?！稑?gòu)成第八號(hào)》

康定斯基1923年

現(xiàn)代主義(繪畫)抽象主義《圓之舞》康定斯基

1926年《黃、紅、藍(lán)》康定斯基俄羅斯1925年

抽象主義一棵樹（連作)

蒙得里安

荷蘭

1908-1912年蒙德里安的畫作清楚展現(xiàn)了一顆樹的現(xiàn)代主義式演變：從再現(xiàn)到純粹抽象。

抽象主義蒙德里安——荷蘭風(fēng)格畫派的一員，他和許多其他畫派的藝術(shù)家都抱持一種松散地稱作機(jī)械美學(xué)的觀點(diǎn)，樂觀地相信抽象在人類生活中占有重要地位，強(qiáng)調(diào)機(jī)械般的、無裝飾的扁平表面。他們的目標(biāo)是形塑一種普遍適用的“現(xiàn)代風(fēng)格”。抽象主義達(dá)達(dá)主義達(dá)達(dá)主義是一場(chǎng)興起于一戰(zhàn)時(shí)期的蘇黎世，波及視覺藝術(shù)、文學(xué)（主要是詩歌）、戲劇和美術(shù)設(shè)計(jì)等領(lǐng)域的文藝運(yùn)動(dòng)。達(dá)達(dá)主義的主要特征包括：追求清醒的非理性狀態(tài)、拒絕約定俗成的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)、幻滅感、憤世嫉俗、追求無意、偶然和隨興而做的境界等等。達(dá)達(dá)主義者認(rèn)為“達(dá)達(dá)”并不是一種藝術(shù)，而是一種“反藝術(shù)”。無論現(xiàn)行的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)是什么，達(dá)達(dá)主義都與之針鋒相對(duì)。1917年

現(xiàn)成物品：瓷器的小便池，高60公分費(fèi)城美術(shù)館，費(fèi)城，美國(guó)《泉》《泉》安格爾1780---1867紙?繪畫，19.7x12.4公分私人收藏，紐約，美國(guó)

杜尚利用現(xiàn)成的物件來創(chuàng)作，呈現(xiàn)出反藝術(shù)、反美學(xué)、反理論、反傳統(tǒng)的叛逆精神，此種反叛的精神被其后的后現(xiàn)代理論家以其為宗師。

馬歇爾

?杜尚

﹝1887~1968﹞杜尚的創(chuàng)作歷程及作品一、創(chuàng)作歷程1.杜尚早期受到后印象畫派塞尚、野獸派的影響。2.1912年他的《下樓梯的裸女》一作表現(xiàn)出立體派和未來主義派的特征。3.1913年他完成《腳踏車輪與板凳》

，為第一個(gè)現(xiàn)成作品。4.1917年后他的《噴泉》

使他成為藝術(shù)的最大爭(zhēng)議者。馬塞爾·杜尚《下樓梯的裸女第2號(hào)》1913年現(xiàn)成物品，高126.5公分原作品已散失

敲破藝術(shù)家杜尚簽名小便池判罰二十萬歐元

蓬皮杜中心2005年10月5日展至2006年1月9日的達(dá)達(dá)回顧展中，亦展出杜尚《泉》。這件作品在1月4日遭人破壞。

破壞杜尚《泉》的嫌犯畢諾伽利于1月4日上午11時(shí)30分進(jìn)入展場(chǎng)，持鐵錘敲破有杜尚簽名的小便池，他的用意是“要讓物品恢復(fù)到原來狀態(tài)”。

杜尚“泉”原作已于1917年遺失，目前傳世的八件作品是藝術(shù)家與一意大利制造商在1964年合作重制?，F(xiàn)今估計(jì)市價(jià)二百八十萬歐元。

20世紀(jì)最具影響藝術(shù)品前5名

1.第一名：杜尚的《噴泉》（1917年），64％選票

2.第二名：畢加索的《亞威農(nóng)少女》，42％選票

3.第三名：安迪·

沃霍爾的《瑪麗蓮·夢(mèng)露》（1962年），

29％選票

4.第四名：畢加索的《格爾尼卡》（1937年），19％選票

5.第五名：馬蒂斯的《紅色畫室》（1911年），17％選票折斷的手臂旋轉(zhuǎn)的浮雕清新的窗戶夢(mèng)想與創(chuàng)造——達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)達(dá)利生平

1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。西班牙超現(xiàn)實(shí)主義畫家和版畫家，以探索潛意識(shí)的意象著稱。與畢加索、馬蒂斯一起被認(rèn)為是二十世紀(jì)最有代表性的三個(gè)畫家。

他是一位具有卓越天賦和想象力的畫家。在把夢(mèng)境的主觀世界變成客觀而令人激動(dòng)的形象方面、對(duì)超現(xiàn)實(shí)主義、對(duì)二十世紀(jì)的藝術(shù)做出了貢獻(xiàn)。達(dá)利的一生充滿了傳奇色彩。除了他的繪畫，他的文章、他的囗才、他的動(dòng)作、他的相貌、他的胡須和他的宣傳才能。他用所有這一切，在各種各樣的語言中造就了超現(xiàn)實(shí)主義這一個(gè)專有名詞，去表示一種無理性的、瘋狂的而且是時(shí)髦的藝術(shù)。沒有人能夠否認(rèn)得了他那無盡的才能、想象能力或者他所顯示的強(qiáng)烈信心。達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)薩爾瓦多.達(dá)利達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)達(dá)利和他的妻子加拉達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)軟表

柔軟的鐘表是達(dá)利最廣為人知的題材。達(dá)利著名的油畫《永恒的記憶》、《時(shí)間馬鞍》、《時(shí)間的側(cè)影》等都出現(xiàn)了仿佛是快被烈日曬化的鐘表。柔軟的鐘表達(dá)了達(dá)利與時(shí)間之間的狂熱關(guān)系，以及他對(duì)時(shí)間的制約性和時(shí)間對(duì)記憶固有的重要性的理解。達(dá)利經(jīng)常把時(shí)間的使者——鐘描繪得軟綿綿的，這種象征主義的手法只限于他所痛恨的事物。在《達(dá)利的秘密生活》一書中，他指出：“機(jī)械從來就是我個(gè)人的仇敵；至于鐘表，它們注定要消亡或根本不存在。”《永恒的記憶》這幅畫中的鐘表都變成了柔軟、有延展性的東西，它們軟塌塌的掛在樹上，或搭在平臺(tái)上，或披在怪物的背上。畫中表現(xiàn)了「弗洛伊德所揭示的個(gè)人夢(mèng)境與幻覺」。將幻覺的意象與現(xiàn)實(shí)主義作對(duì)比的手法，是觀者在現(xiàn)實(shí)生活中不能看到的離奇而有趣的景象。

達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)《利加特港的圣母》1949畫中以達(dá)利最愛的女人——加拉作為圣母像。右圖中，圣嬰在圣母身體中懸浮著，胸部打開了一扇小窗子，畫中人物的形象處于建筑結(jié)構(gòu)的中心，符合中心透視的畫法。達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)右圖中，圣母的面孔被瓦解開來，頭的內(nèi)部像圓屋頂式的結(jié)構(gòu)，為文藝復(fù)興時(shí)期的風(fēng)格?！侗ǖ睦碃柺筋^》1951抽屜對(duì)于抽屜，達(dá)利曾作過如下的解釋，他認(rèn)為有抽屜的人體與弗洛伊德精神分析的理論有關(guān)，即兒童天生對(duì)封閉的強(qiáng)烈好奇心驅(qū)使其打開抽屜，一是要滿足探知未知物的欲望，二是排除未知物可能造成傷害的恐懼。燃燒的長(zhǎng)頸鹿達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)拐杖拐杖也是達(dá)利作品中經(jīng)常出現(xiàn)的標(biāo)志性物體。當(dāng)幼年時(shí)的達(dá)利在閣樓上第一次發(fā)現(xiàn)那根頂端分成兩岔，包著已被磨破的暗花呢絨，用來支撐在腋下走路的拐杖時(shí)，他的感受是如此的強(qiáng)烈：拐杖“遮住了我的一切幻影，深深地震動(dòng)了我的靈魂……它那僵死的詩意沁入了我的肺腑?！薄拔耶?dāng)即拿起拐杖，并且明白，我永遠(yuǎn)再不會(huì)與它分開了，在這一瞬間我變成了一個(gè)狂熱的拜物教信徒。這手杖有多么偉大！它包含了多少尊嚴(yán)和安寧！”拐