影視文學(xué).ppt

1、第一篇，電影藝術(shù)語(yǔ)言思考題：什么是電影藝術(shù)語(yǔ)言，電影藝術(shù)語(yǔ)言主要包括那些內(nèi)容？ 每種藝術(shù)都有自己獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，也就是表現(xiàn)要素。 例如，繪畫：顏色、線條、構(gòu)圖等?。号_(tái)詞、歌唱室、演技等文學(xué)：文字。 20世紀(jì)隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，作為藝術(shù)奇跡的電影、電視誕生了。 第一次，終于實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)家千百年的夢(mèng)想：把藝術(shù)納入人類的每個(gè)家庭。 “文化學(xué)”學(xué)者概括說(shuō)，20世紀(jì)以前的人類是“文字世代”，20世紀(jì)的人類是“影像世代”。 并且，通常用藝術(shù)作品的“審美作用”和“認(rèn)識(shí)作用”來(lái)衡量電影和電視對(duì)本世紀(jì)人們的作用和影響是不夠的。 進(jìn)入地球上所有家庭的電影、電視，它給人們帶來(lái)的作用和影響除了藝術(shù)作品能夠發(fā)揮的作用和影

2、響之外，其實(shí)，它已經(jīng)深深地影響和改變了世界各地人們的思想和生活。 巴拉茲：地球上的人類有可能首次走向“一體化”，走向“世界大同”。 好的對(duì)接電影會(huì)環(huán)游世界。 簡(jiǎn)方達(dá)、脫衣舞和索菲亞羅蘭決定了全世界女性的服裝、化妝和風(fēng)格。 成長(zhǎng)的煩惱教育著全世界的人：人與人必須完全平等。 老人應(yīng)該了解年輕人，大人應(yīng)該尊重孩子。 根據(jù)參考信息，在美國(guó)，日本現(xiàn)在約有2030人從事與視聽相關(guān)的工作。 而且，今后會(huì)變得更多。 可見我們的時(shí)代已經(jīng)是名副其實(shí)的“視聽時(shí)代”。 那么，這種具有重要意義的藝術(shù)形式，究竟是其語(yǔ)言還是其表現(xiàn)要素呢？這種具有重要意義的藝術(shù)形式，究竟是其語(yǔ)言還是其表現(xiàn)要素呢？觀點(diǎn)：“畫面、音響、表演、蒙

3、太奇方法”觀點(diǎn)：“畫面、音響、色彩”觀點(diǎn)：“影像、聲音、庫(kù)克”“這是一個(gè)很好的例子?！?波布克(電影的元素)。 影像、聲音、剪輯三者之間的關(guān)系：電影是視聽結(jié)合的藝術(shù)，它首先是“視”，即“影像”，接著是“聽”，即“聲音”，還有它們的“視”、“聽”，影像：除了演員的表演、物體的形狀，影像構(gòu)成的主要要要素是構(gòu)圖、景別、角度、運(yùn)動(dòng)語(yǔ)音：語(yǔ)言、音響、音樂(lè)。 剪輯：圖像剪輯，聲音剪輯。 圖像剪輯是剪輯中的主要內(nèi)容。 圖像剪輯主要包括光學(xué)技術(shù)過(guò)渡剪輯和技術(shù)過(guò)渡剪輯。 剪輯除了將影像和聲音的素材整理成一部電影之外，還產(chǎn)生了“113”的“蒙太奇效果”。 第一章，電影藝術(shù)影像，思考題：影像結(jié)構(gòu)的基本單位是什么，如

4、何分割一個(gè)鏡頭？ 圖像構(gòu)成的要素主要是什么？ 電影是視聽結(jié)合的藝術(shù)，也就是影像和聲音結(jié)合的藝術(shù)。 當(dāng)然，“視”和“聽”在電影中的地位是不一樣的。 應(yīng)該明確指出電影的“視”是第一，“聽”是第二。 或者說(shuō)，電影是以“視”為主，“聽”為輔的藝術(shù)形式。 為什么：電影的誕生，其實(shí)是影像的誕生。 1895年1927年是無(wú)聲電影。 艾森斯坦、格里菲斯、卓別林的電影影像表現(xiàn)力極高。 對(duì)于同時(shí)提供的信息量，視頻是獨(dú)特的。 根據(jù)國(guó)外腦生理學(xué)家和計(jì)算機(jī)信息工程學(xué)家共同測(cè)試的結(jié)果，在同一時(shí)間內(nèi)，人們獲得的信息量，視覺信息是聽覺信息的900倍以上。 在同一時(shí)間內(nèi)看電視新聞比聽廣播新聞信息量多900倍以上。 與其一個(gè)人讀

5、介紹30厘米厚的城市的書，還不如看30分鐘關(guān)于這個(gè)城市的視頻。 這是最重要的，影像可以跨越藝術(shù)品和欣賞者之間的障礙，直接進(jìn)入人心。巴拉茲說(shuō)：“從古希臘到今天，歐洲的美學(xué)和藝術(shù)哲學(xué)總是有這樣的基本原則：藝術(shù)作品和觀眾之間有外在的距離和內(nèi)在的距離，有雙重性。 這個(gè)原則的意義是，所有的藝術(shù)作品根據(jù)自己的完整構(gòu)造變成了具有自己規(guī)律的小世界藝術(shù)作品，根據(jù)畫面的框架、雕像的臺(tái)座或者舞臺(tái)的腳的光產(chǎn)生了與周圍經(jīng)驗(yàn)的世界的隔閡，電影的發(fā)明使得欣賞者和藝術(shù)品之間的永遠(yuǎn)的距離在觀眾的意識(shí)中完全消失，同時(shí)兩者之間的內(nèi)在距離也消失了我能聯(lián)想到我們坐在電影院看電影時(shí)的心情。 周圍的世界消失了，剩下的只有你和屏幕上的人。

6、你用“民子”(遠(yuǎn)山呼吁的女主人公)的眼光溫柔地注視著“耕作”。 從“民子”到“烏合田”的一席話，在“耕作”的同時(shí)流下感動(dòng)的眼淚。 黃土地的主人公是誰(shuí)？ 黃土地就像一個(gè)充滿滄桑的老人，他靜靜地站在那里，溫厚地凝視著我們。 面對(duì)“黃土地”，我們感到灼熱。 我們連接他的眼睛都沒(méi)有。 這就是影像的魅力。 這就是影像的魔法。因此，我們必須學(xué)習(xí)電影，首先把握影像的各種要素。 影像構(gòu)造的基本單位是什么，鏡頭。 影像是用一連串的鏡頭來(lái)表現(xiàn)的。 一部故事片一般由400800個(gè)場(chǎng)景組成。 那么，如何分割一個(gè)鏡頭呢？ 一個(gè)鏡頭是山，一層，一棵樹，一個(gè)人的景別：遠(yuǎn)景，全景，中景，近景，一個(gè)特寫時(shí)間： 1秒，1分，5分

7、正確就是馬丁的定義。 馬爾丹說(shuō)：(從拍攝角度來(lái)說(shuō)):鏡頭是在拍攝中，照相機(jī)的馬達(dá)從啟動(dòng)到停止的期間感光的膠卷，(從剪輯的角度來(lái)看):鏡頭是2次和2次之間的膠卷，(從觀眾的角度來(lái)看):鏡頭是2個(gè)鏡頭之間的膠卷電影那座山的那條狗過(guò)河總共有25個(gè)場(chǎng)景，電影剛誕生時(shí)，沒(méi)有場(chǎng)景的概念。 拍攝整個(gè)場(chǎng)地，然后連續(xù)放映整個(gè)場(chǎng)地。 格里菲斯開始了現(xiàn)在意義上的鏡片的活用。 大大豐富了電影影像的表現(xiàn)力，電影發(fā)生了革命性的變化。 映像構(gòu)成要素主要有哪些？ 林格倫說(shuō)：“一個(gè)鏡頭的結(jié)構(gòu)必須由無(wú)數(shù)要素支配，但這些要素可以總括分為三個(gè)主要項(xiàng)目：第一是主要形象本身的運(yùn)動(dòng)和形式，第二是相機(jī)和主要形象的相對(duì)運(yùn)動(dòng)和位置。第三是照明主

8、要形象的方法。 和波布克說(shuō)：膠片本身各種不同的底片性能和特征1以畫面內(nèi)各視覺要素的位置為構(gòu)圖照明各場(chǎng)景的照明性質(zhì)和質(zhì)量我們從6個(gè)方面來(lái)說(shuō)，構(gòu)圖、景別、角度、運(yùn)動(dòng)、照明、色彩、第一節(jié)、電影影像的構(gòu)圖、思考題：電影的構(gòu)圖遵守什么原則怎樣才能使一個(gè)框架的構(gòu)圖具有形式美感？ 為什么構(gòu)圖在形式上不好看？ 圖像結(jié)構(gòu)的基本組織單位是“鏡頭”。 鏡頭實(shí)際上也可以分為“框架”。 一個(gè)鏡頭是由無(wú)數(shù)的框架構(gòu)成的。 (電影是每秒二十四格)。 所謂構(gòu)圖，實(shí)際上是指框架構(gòu)圖處理電影的“構(gòu)圖”要素，至少需要考慮以下三點(diǎn)，或者稱為美學(xué)原則的三個(gè)原則。 主題服務(wù)原則變化原則。 其中，“美學(xué)原則”、“主題服務(wù)原則”就單一框架的構(gòu)

9、圖而言。 “變化原則”是關(guān)于整部電影的構(gòu)圖。 一、美學(xué)原則、電影是藝術(shù)，所以其構(gòu)圖必須優(yōu)美，“藝術(shù)”。 換句話說(shuō)，就是擁有視覺上的美，讓人看起來(lái)很舒服，看起來(lái)很漂亮。怎樣使一個(gè)框架的構(gòu)圖具有視覺上的美？ 這不應(yīng)該簡(jiǎn)單地理解為畫中拍攝的內(nèi)容都是美麗的景色。 青山、綠水、花、美人的畫中拍攝的內(nèi)容很美，也就是說(shuō)“拍什么？ ”的意思。 只是鏡框美麗的一面，不僅僅是一切，更重要的是“怎么拍？ 的雙曲馀弦值。 “怎么拍??？ ”，即使不同的拍攝方法，也能拍出美麗的東西。 另外，還可以拍攝普通的東西。 拍攝之后看起來(lái)很漂亮。 “怎么拍啊？ ”是形式上美麗的問(wèn)題。 為了使一個(gè)框架的構(gòu)圖具有形式美感，有很多影響因

10、素。 例如光線、色彩、電影色調(diào)等級(jí)、虛實(shí)對(duì)比度、遠(yuǎn)近對(duì)比度、大小對(duì)比度、高低對(duì)比度等。 這是一門專業(yè)的攝影構(gòu)圖學(xué)問(wèn)。 我們不能在這里一一詳細(xì)說(shuō)(光、色以后再說(shuō))。 我們只是從創(chuàng)作的角度談幾個(gè)值得注意的問(wèn)題。 (解釋)主體和陪伴體：在一個(gè)框架中表現(xiàn)的人和物可以分為主體和陪伴體兩種。 如何區(qū)分主體和陪伴體：主體、陪伴體不能理解甲在框架中較大，乙在框架中較小，甲是主體，乙是陪伴體。 主體、陪伴體不能理解甲在框架中位于前景，乙在框架中位于后景，甲為主體，乙為陪伴體。 主體、陪伴體的區(qū)別關(guān)鍵是看它們?cè)诳蚣苤邪l(fā)揮的作用的大小，作用大的是主體，作用小的是陪伴體。 從創(chuàng)作的角度來(lái)說(shuō)，一個(gè)框架中的構(gòu)圖具有形式美

11、感，應(yīng)實(shí)現(xiàn)以下幾點(diǎn)：主體在美術(shù)、繪畫中有“黃金分割原則”。 這是畫家在長(zhǎng)期審美實(shí)踐中總結(jié)的重要審美經(jīng)驗(yàn)。 “黃金分割原則”是近似值： 水平線不要上下居中，屏幕不要分成兩半。 不要將色調(diào)、布光等一分為二，將畫面一分為二。 在安靜的情況下，三分之二應(yīng)該是暗的色調(diào)，并且三分之一應(yīng)該是亮的色調(diào)；在高次諧波的情況下，三分之二應(yīng)該是亮的色調(diào)，并且三分之一應(yīng)該是暗的色調(diào)。 (其實(shí)都是從“黃金分割原則”衍生出來(lái)的。 主體不要太孤獨(dú)。 也就是說(shuō)，主體在框架中不能看起來(lái)是空的。 主體、陪伴必須是主、陪伴要清楚。 你不應(yīng)該抓住主。 人和物的斷續(xù)線不能一字一字地排列。 高低起伏，必須弄錯(cuò)。 人與物之間的距離不應(yīng)該是均

12、等的，應(yīng)該是稀疏的。 請(qǐng)不要使水平線和景色連天線扭曲變得不穩(wěn)定。 人不能完全正面，必須與框架形成一定的角度。 構(gòu)圖與雷同，不可模仿。 二、主題服務(wù)原則，在一部電影中，幀的構(gòu)圖也一定是電影的各種形式之一。 電影的主題和故事，是在電影中起決定作用的“內(nèi)容”。 形式必須是內(nèi)容服務(wù)，構(gòu)圖也必須是主題服務(wù)。 構(gòu)圖如何為主題提供服務(wù)：為了表現(xiàn)好的主題，必須努力設(shè)定修訂最佳、最舒適、最視覺美的構(gòu)圖。 十字小河的金色池塘的黃色土地，為了表現(xiàn)好的主題，有時(shí)有意損害畫面構(gòu)圖的美感。 構(gòu)圖內(nèi)容不美觀：戰(zhàn)艦波將金號(hào)蠕動(dòng)的蛆蟲泥河里的臭水溝。 構(gòu)圖形式不美：黃土，如果有一幅構(gòu)圖美麗的畫面，它會(huì)妨礙整部電影的風(fēng)格、主題，甚至電影主題思想的表現(xiàn)，我們必須忍痛割愛。 就像羅丹堅(jiān)決斷絕“巴爾扎克”之手。 三、變化原則以上兩個(gè)“美學(xué)原則”、