一枝紅艷露凝香.doc

一枝紅艷露凝香 一、引言 元代景德鎮(zhèn)瓷苑培育出釉里紅和青花兩株奇葩。釉里紅是用銅氰化物為著色劑，在器物坯胎上彩繪紋樣，施透明釉在高溫下一次燒成，銅元素在窯爐內(nèi)的還原氣氛中呈現(xiàn)紅色，紋樣在釉下晶煢艷麗，故名為“釉里紅”。釉里紅與青花燒制工藝相同，元代開(kāi)始將這兩種色料同時(shí)裝飾同個(gè)器物，稱(chēng)之為“青花釉里紅”。我國(guó)傳統(tǒng)習(xí)俗以紅色象征富貴吉祥，歷來(lái)釉里紅都受到人民喜愛(ài)?！扒嗷ㄓ岳锛t”的紅花藍(lán)葉的紋樣爭(zhēng)妍斗麗，絢爛多彩。 二、元代釉里紅的彩繪工藝 元代釉里紅瓷的裝飾有兩種類(lèi)型：白地紅花和紅地白花。 (一)彩繪白地紅花 1線(xiàn)描。有兩種形式。一是用釉里紅料雙鉤紋樣輪廓，如菊紋玉壺春瓶(圖1)描繪極簡(jiǎn)單的菊花紋樣。也有用線(xiàn)條細(xì)致地描繪紋樣，如 雙鳳紋匝(圖2)采用白描繪出鳳凰雙翼羽毛。純用線(xiàn)條是元代釉里紅裝飾常用的手法。二是偶見(jiàn)簡(jiǎn)筆彩繪手法，如蘭草紋小罐(圖3，菲律賓發(fā)現(xiàn))，與前兩圖不同的是此圖用筆有提按，表現(xiàn)出蘭葉轉(zhuǎn)折的變化，即筆觸能表現(xiàn)出物體的特征。這種畫(huà)法同于元青花“疏體”簡(jiǎn)筆速畫(huà)的技法。也就是說(shuō)前兩圖是鉤線(xiàn)描紋樣，后圖是有筆意的畫(huà)法。 2刻畫(huà)結(jié)合涂抹。先在坯胎上刻畫(huà)紋樣，再在紋樣上平勻地涂滿(mǎn)釉里紅料。如蘆雁紋匝(圖4，高安博物館藏)刻畫(huà)的線(xiàn)條下凹，吸收的紅料較多，雁羽、蘆葉和水波呈色紅艷，器物平面呈灰紅色，產(chǎn)生紅料鉤線(xiàn)表現(xiàn)細(xì)部特征的效果，而灰紅、大紅相似色組成的紋樣與青白釉色地又有鮮明對(duì)比。 1982年韓國(guó)新安海底元代沉船中打撈出大批中國(guó)瓷器，其中有一件元釉里紅刻詩(shī)句盤(pán)，盤(pán)左右刻對(duì)稱(chēng)的兩片楓葉，兩葉上分別刻“流水何太急”，“深宮盡日閑”。再在葉片上涂抹釉里紅料，施透明釉燒成瓷后，紅色在釉中暈散，呈現(xiàn)出紅葉和文字，含蓄地表達(dá)了原詩(shī)后兩句“殷勤謝紅葉，好去到人間”的詩(shī)意，令人回味無(wú)窮。此盤(pán)與前述蘆雁紋匝的工藝相同，但構(gòu)思更為蘊(yùn)藉隱秀。 3潑灑色料，即大膽、率意地用釉里紅色料潑灑流淌在坯胎上。如潑紅料塑螭紋高足轉(zhuǎn)杯(圖5，同上)上的紅色斑塊，沒(méi)有具象形態(tài)的抽象意味，似一片朝霞，又似落英繽紛，令人產(chǎn)生無(wú)限的遐思。這種奇特的裝飾手法在中國(guó)陶瓷藝術(shù)史上是絕無(wú)僅有的。 (二)彩繪紅地白花 在坯胎的刻畫(huà)紋樣外滿(mǎn)涂紅料為地。如紅地白鳳紋玉壺春瓶(圖6，松岡美術(shù)館藏)，飛鳳紋為刻花的藝術(shù)特征，有艷麗的釉里紅色地烘托則顯得十分純潔高雅。紅地白龍紋蓋罐(圖7，江蘇吳縣文管會(huì)藏)腹部的云龍紋與上圖的裝飾手法相同，肩部的卷草紋則與圖4的手法相同，這是同一器物上主體紋樣與輔助紋樣采用紅地白花與白地紅花的對(duì)比手法。 (三)彩繪結(jié)合雕塑 先在器物上堆塑或貼塑裝飾，再用紅料涂抹雕塑，俗稱(chēng)為“加彩”。如釉里纖堆塑四靈塔式蓋罐(圖8，江西省博物館藏)，器身貼塑有青龍、白虎、朱雀、玄武四靈及卷云、蓮瓣等，釉里紅料再在其上涂抹，成瓷后就有了紅色“加彩”的效果。 三、元代釉里紅裝飾工藝的演變 (一)有確切紀(jì)年的元代釉里紅瓷 景德鎮(zhèn)什么時(shí)候開(kāi)始燒制釉里紅瓷?南宋周輝清波雜志云：“饒州景德鎮(zhèn)陶器所自出，于大觀間窯變色紅如朱砂，謂熒惑躔度臨照而然，物反常為妖，窯戶(hù)亟碎之。時(shí)有玉牒防御使仲揖，年八十余居于饒，得數(shù)種出以相示，云比之定州紅瓷尤鮮明。”明確記載了北宋大觀(11071110年)年間景德鎮(zhèn)燒出了“窯變色紅如朱砂”的瓷器。筆者認(rèn)為：第一，這種色釉瓷是否為“銅紅釉”沒(méi)有具體說(shuō)明。第二，這是一條孤例。至今我們沒(méi)有發(fā)現(xiàn)北宋景德鎮(zhèn)燒制的銅紅釉傳世品，日益豐富的考古實(shí)物也沒(méi)有同類(lèi)的資料來(lái)證明周輝記載的是“銅紅釉”可能性。應(yīng)該說(shuō)北宋末年景德鎮(zhèn)并沒(méi)有燒制出高溫銅紅釉瓷器。 上文簡(jiǎn)述的四靈蓋罐(圖8)器頸上用青料白右向左楷書(shū)一行“大元至元戊寅(1338年)六月壬寅吉置”。另有一器青花釉里紅人物雕塑樓閣(圖9，同上)運(yùn)用釉里紅涂抹建筑部件和書(shū)寫(xiě)墓志，樓閣內(nèi)壁記載：“歿于(后)至元戊寅(1338年)五月”同屬景德鎮(zhèn)長(zhǎng)薌書(shū)院長(zhǎng)凌穎山之孫女歿后享用的兩器為同年制成，為目前僅見(jiàn)的有絕對(duì)年代可證的元代青花釉里紅瓷，器物各方面的特征極具鑒定的導(dǎo)向性。 (二)元代釉里紅裝飾工藝演變的討論 根據(jù)陶瓷繪制工藝由簡(jiǎn)單向豐富、粗略向精致發(fā)展的規(guī)律，分析上文舉例器物裝飾工藝的演變可以理出大致的脈絡(luò)。 1染色式的涂沫。根據(jù)圖8、圖9兩器的題記，最遲于元(后)至元時(shí)期，釉里紅料已運(yùn)用于裝飾，呈現(xiàn)晶亮紅艷的色相。這兩器主要是貼塑裝飾，運(yùn)用釉里紅料涂抹貼塑只是起到染色“加彩”的效果。這種簡(jiǎn)單的涂抹應(yīng)是早期釉里紅的裝飾工藝。 2烘托式涂抹。元代青白釉(呈蛋殼青色，俗稱(chēng)“卵白釉”，失透狀)刻花繼承宋代的工藝運(yùn)用于大型器物上。在釉里紅料燒成紅色成功的條件下，運(yùn)用涂抹釉里紅料烘托刻花紋樣的工藝是水到渠成的。如青白釉刻花龍紋罐(圖10，韓國(guó)國(guó)立中央博物館藏)高25.2厘米，腹部刻云龍紋，肩部刻卷草，脛部刻仰蓮瓣。與此罐器型大小相似，紋樣相同的器物坯胎采用涂抹釉里紅烘托紋樣，就創(chuàng)作出了像圖7式樣的作品。圖7罐蓋面邊緣涂抹釉里紅料一周，用四筆涂成，每筆下筆處料飽色濃，筆觸漸淡，次第涂成，龍紋外、卷草紋上的色料涂抹也很草率，明顯有初創(chuàng)的工藝特征。元泰定元年(1324年)墓出土的青白釉龍紋獅鈕蓋瓶(圖11，江西省博物館藏)腹部的云龍紋與圖7、圖10兩罐的紋樣十分相似。綜合分析這三件器物的紋樣，圖7的紅地白龍的裝飾工藝應(yīng)是在元(后)至元年間出現(xiàn)的，其裝飾技藝逐步提高，涂抹趨于平勻，紅色烘托白色紋樣的輪廓也趨于準(zhǔn)確清晰，呈色也紅艷，如圖6器物的裝飾就是圖7罐工藝基礎(chǔ)上的進(jìn)步與發(fā)展。 3從圖7的卷草可以看出刻線(xiàn)深紅，紋樣平面的色調(diào)灰紅，刻線(xiàn)起到用色料鉤線(xiàn)的作用。刻線(xiàn)結(jié)合涂抹的工藝技法起到事半功倍的效果。圖4已是一件創(chuàng)意新穎、工藝精湛、繪制比較完美之作。 4一般來(lái)說(shuō)鉤線(xiàn)比涂抹更需要彩繪技藝。圖1用雙線(xiàn)鉤勒紋樣輪廓是極簡(jiǎn)單的裝飾手法，常見(jiàn)的還有蓮紋、靈芝等。元代釉里紅經(jīng)常出現(xiàn)紅色暈散現(xiàn)象，且暈散處比線(xiàn)條更為紅艷。若大面積的暈散，使紅色連成一片，構(gòu)成整體紋樣，如云鳳紋玉壺春瓶(圖12，江西省博物館藏)，從燒制工藝性的角度來(lái)評(píng)判，這是一個(gè)缺陷。但從題材看裝飾的藝術(shù)效果，又或許是妙手偶得。因?yàn)槠可霞y樣宛如朝霞中雙鳳飛舞，那不是祥瑞之征嗎?而且人世間還有相同藝術(shù)特色的纏枝菊紋玉壺春瓶，以此推斷圖12器物及同類(lèi)之作是工匠被動(dòng)的利用釉里紅料暈散產(chǎn)生的效果，這或許是巧奪 天工吧。 5與白描紋樣相比，彩繪即白描后還涂抹染色，更富于表現(xiàn)力，裝飾效果更好。開(kāi)光花鳥(niǎo)紋罐(圖13，高安博物館藏)的牡丹葉、菊葉即是用筆觸抹成形態(tài)的。飛鳳紋梅瓶(圖14，日本大和文華館藏)不但運(yùn)用了與圖13相同的手法，而且在鳳凰雙翅上涂抹色料后，還用刀劃出小弧線(xiàn)表現(xiàn)羽毛，這是新的表現(xiàn)手法。目前，在古陶瓷界多數(shù)人認(rèn)為這兩件器物屬元末明初之作。 四、元代釉里紅的裝飾特征 (一)色調(diào)不勻 與青花相比，釉里紅燒成的范圍狹窄，氣氛稍有變化，鉤線(xiàn)、涂抹的用料厚薄都影響燒成的色相、色調(diào)。元代釉里紅燒制技術(shù)還不夠成熟，呈色不穩(wěn)定。紅艷純凈，線(xiàn)條清晰，晶瑩光潤(rùn)的極少。同一器物呈色也有差別。大致有朱紅、紺紅、灰紅、灰黃、灰褐、灰綠等，還有整個(gè)紋樣紅色暈散成朦朧一片。有的成為另一種色調(diào)的裝飾，如紅地白花刻鳳紋蓋罐(圖15，日本大和文華館藏)本為釉里紅涂抹的色地?zé)梢黄S褐色地。另一方面，從色料的性能分析，釉里紅料與青花料不同，青花料的濃淡能表現(xiàn)色調(diào)的深淺變化。在氣氛適合的條件下，釉里紅料必須還要有一定的濃度才呈紅色，濃度不夠則呈現(xiàn)另一種色相，沒(méi)有紅色深淺的自然漸變。這就是一個(gè)器物上或一塊局部紋樣上，出現(xiàn)紅、灰、黃等色的原因之一。 (二)布局疏簡(jiǎn) 元代用釉里紅裝飾的絕大多數(shù)為小型器物，主要有玉壺春瓶、匝、小罐、硯滴、筆洗等，偶見(jiàn)大型蓋罐。布局以圖1、圖12玉壺春最具典型性，這類(lèi)瓶高度大都在23至26厘米之間，頸、肩部各兩道弦紋的中間繪四片變體蕉葉紋。腹部繪主體紋樣，常見(jiàn)有白描折枝菊紋、蓮紋，也有云鳳紋等。瓶最大腹徑處為三道弦紋。瓶頸以上和脛以下光素?zé)o紋，整個(gè)瓶體紋樣稀疏。其他小罐、硯滴之類(lèi)的紋樣更是寥寥數(shù)筆。 (三)紋樣簡(jiǎn)樸 元代釉里紅大多采用白描手法描繪紋樣，繪畫(huà)中白描的特征就是單純、簡(jiǎn)潔。除刻畫(huà)紋樣涂抹大片色塊的工藝之外，元代釉里紅彩繪的紋樣只有色調(diào)從線(xiàn)條上暈散開(kāi)才有色塊的效果。其次，線(xiàn)條較生硬、粗拙，許多小彎度的弧線(xiàn)不圓轉(zhuǎn)流暢。以現(xiàn)代仿元代釉里紅瓷的體驗(yàn)分析，釉里紅料不如青花料的發(fā)色性能強(qiáng)，繪釉里紅紋樣時(shí)，筆中要含料飽滿(mǎn)，描出有一定色料厚度的線(xiàn)條，才有可能(還要有其他條件)燒成后呈紅色。蘸這種泥狀的色料運(yùn)筆描繪有厚度的弧線(xiàn)時(shí)，筆鋒經(jīng)常不按手所要描繪的方向跳動(dòng)，筆鋒圓轉(zhuǎn)時(shí)突然出現(xiàn)方折生硬的筆痕。因此這種紋樣的形態(tài)不夠自然，筆意不足，甚至顯得十分稚拙。第三，有的隨意刻畫(huà)紋樣線(xiàn)條或色料描繪的線(xiàn)條，涂抹色料漫不經(jīng)心，許多色塊不