藝術的實質是一種“建構”(1)

1、藝術的本質是一種“建構(1)討論當代藝術史時，不得不提的一個人是杜尚。當他把小便池拿進美術館展覽的時候，他給出一個讓人們痛苦的命題，那就是藝術死了，或者說反藝術。同時也給出一個理念人人都是藝術家，他把藝術和藝術家從一個神圣的位置給拉了下來。杜尚的話語方式讓后世的藝術家處于一個極其困難的境地，按照杜尚的語言邏輯，后世的藝術家無論怎樣的努力，他們所有的作品、行為方式都是無意義的。他們無法將杜尚的藝術觀念繼續(xù)推進，話似乎已經說到了盡頭。當細細梳理當代藝術的詞匯的時候，會發(fā)現大多當代藝術家都是杜尚的徒子徒孫?！捌矫婊?、消除深度、主動淺薄、圖像的圖像、消解人文精神、零散、碎片、卡通一代、解構的解構等。當

2、代藝術家秉承疑心與批判的精神對當下的文化、社會現象質疑，同時對于宏大敘事的徹底絕望，藝術家步步收縮，退回自身，質疑所有的一切既定形式。杜尚的本質也是一種解構，杜尚解構的是藝術，直至藝術的終結。同時也給出了這樣一種批判的精神。當代藝術家接過杜尚的話語棒的時候，實際是無話可說了。然而卻有這樣一種現象，當代藝術并沒有消亡，反而如火如荼。難道他們都是反杜尚的嗎？這里出現一個悖論。那就是打著藝術終結的旗號做藝術。從另外一個角度講，當代藝術家又是秉承杜尚的理念的，因為他們都具有疑心與批判的精神。所以也可以說，當代藝術無論以何種方式出現，都是杜尚理念踐行的一個分支的分支?！八囆g無論如何抽象，它畢竟保存著而且

3、必須保存著不同于非藝術的藝術形式，否那么便不叫藝術。恰恰是藝術形式本身使藝術成為活生生的實在。不管如何的憤怒與反叛，不管如何徹底的將藝術踩進那個爛泥塘，藝術終究還得以作品的形式呈現，我們無法去掉“作品的這樣一個形式外殼。否那么你就是杜尚，或者說是杜尚的影子。假如拿出作品來說話，那就說明藝術還沒有終結，那你就是反杜尚的。假如說杜尚的理念僅僅是將藝術從神圣的殿堂拉下來，使藝術群眾化，人人都是藝術家。那么，當代的藝術家的作品呈現也是不需要的。藝術應該是一種自娛自樂的方式，不需要展覽，不需要群眾的參與，也不需要展覽館。然而當代的一些藝術家是做不到的，他們迫切地將自己扮成一種精英的角色，擠進更高級別的展

4、覽。這里不得不反思：藝術終究是什么？當代藝術是什么？同時也給出一個命題：個體的價值真的那么重要嗎？看看我們在對于個體價值的瘋狂頂禮膜拜中終究做了些什么？既然無法逃脫自然選擇的命運，也無法面對藝術呈現的現實。那么就得徹底甩開杜尚的思想，重新給藝術定位。同時也得坦然面對作為個體的藝術家對于堂皇敘事的徹底絕望。讓藝術從真正意義上回歸自身。西西弗斯通過他對巨石的不斷推動展現他苦難而又幸福的人生圖景，而我們那么通過正視永久價值的失落，對抗、自由、多樣性、創(chuàng)造的失效，捱過我們的一生。在尼采看來，“藝術，她在人生的光景上披上了一層含混的思想的面紗，使生靈捱過生涯。藝術無法從“現代性及“藝術性上獲得合法性生存

5、的根據，但是它畢竟存在著。那么，藝術生存的唯一根據就是：“它此時此地存在著。我們就從“此處而非“別處來尋找它的生存意義。一位母親說：“兒子是我生存的全部，失去了兒子就失去了我的生命。執(zhí)著的藝術家說：“藝術是我的生命，它就是我生存的全部理由。那么，我們說藝術是一種形式，使生靈捱過生涯。他不考慮將來，不留戀過去。他意識到生命的荒唐，他知道一些偉大的思想都必將成為過去式，他通過作品的每一筆觸，每一根線條，每一塊顏色玩味自身。在對自身冥冥的觀照中到達生命的救贖，也使生命得以延續(xù)。因此，我們看到另一種西西弗斯形象，藝術作品的每一因素對于藝術家形成一個世界，在對這個世界不斷地設想、建立、破壞和重建中，把事

6、物從變化無常的虛假的渴望中提取出來，并用近乎抽象的形象使之“永久。通過這種方式，在現象的流逝中尋得安息之所，體驗這一種“詩意的棲居。必須建立起“向死而生的勇氣?！八^向死而生，并不是要人超越死亡，而是要人意識到死亡是不可逃避的，意識到他的時間性存在于世，就是先行地在死亡之中了，或者說意識到存在就是虛無，就是荒唐。因此人應當正視自己的荒唐，他應該本真地活著，常懷著焦慮、惡心、畏懼、自由而荒唐地在世，就像被罰推動巨石的西西弗斯。藝術既然從神圣的殿堂回到現世，那么就應在現世認認真真地考慮，踏踏實實地做人，坦坦然然地將作品呈現。我們仍然一如既往地反思與質疑一切所有的既定的形式，但決不以愚昧對抗崇高，以無聊對抗虛無，以低俗、愚癡來調侃權威、經典。我們堅決地認為當下的藝術不應該一味地拆解、消解命題，它其實是一種可以建構的形式。哪怕只是一些部分、細微的建立，都是有意義的。藝術的本質是一種“建構。注釋：h.馬爾庫塞著.王治河譯.作為現實形式的藝