淺析傳統(tǒng)工筆人物畫寫意性趣味的構成因素

1、淺析傳統(tǒng)工筆人物畫寫意性趣味的構成因素淺談中國工筆人物畫的傳神寫意一、技法基礎 以書入畫從篆書到隸書、楷書、行書、行草書、草書，中國書法形成了以線造型的獨特表現(xiàn)藝術。 書法作品中的線條體現(xiàn)了時間造型和空間造型，運動和節(jié)奏。線條在毛筆的運行中勾勒、盤旋、頓挫、往復、聚散、提按，再加上墨的濃淡、干濕、枯潤等多種變化，達到了通過線條造型達意，抒發(fā)情懷。中國畫有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)， 在世界美術領域里獨樹一幟，自成體系。 中國畫是用中國傳統(tǒng)的繪畫工具，按照中國人的審美觀點進行創(chuàng)作繪畫而成的。傳統(tǒng)的中國畫不講焦點透視、明暗光線，不拘泥于物體外表的肖似， 講求 “以形寫神 ”， 追求一種 “妙在似與不

2、似之間 1”的感覺， 多強調抒發(fā)作者的主觀情趣。 中國畫是運用絹和宣紙作畫，發(fā)揮了特有的筆趣和墨彩，意境方面追求自然、含蓄、深沉，樸素淡雅的畫面配以中國書法，題詩落款，再押署印章，彰顯出中國畫的特點， “詩、書、畫、印” 的結合完美構成。工筆人物畫（尤其是白描）以線條為主要造型語言，畫面全憑線條來擔負起塑造形體、表現(xiàn)神韻、傳遞感情的重任。早期中國傳統(tǒng)人物畫作品的線條是力變均勻、 細勻圓轉而較少變化的， 到魏晉南北朝時，陸探微、顧愷之等工筆人物畫大師的線條也仍是 “細如蠶絲 ”缺少變化的 2。線條的書寫性拓展了繪畫的表現(xiàn)語言，豐富了線造型的形式美與內涵美， 同時也使得線條的性格更加多樣化、 復雜

3、化、 意趣化、風格化和精神化，促進了傳統(tǒng)工筆人物畫 “寫意 ”的精神追求。以書入畫是工筆人物畫寫意性趣味發(fā)展的必要條件。 當然它也給傳統(tǒng)工筆人物畫帶來了平面的造型結構，以及筆墨思維表現(xiàn)方式等3。二、文化基石 老莊玄學思想“中國繪畫是中國民族精神的最大表白，也是中國哲學思想最親切的某種樣式”。 孔子的 “游”， 道家的 “道”， 老莊的 “虛、 靜、 明”無一不是中國繪畫的文化、哲學內涵。就 “寫意 ”精神來說，尤以莊子思想的影響最為深遠。莊子思想流行于魏晉、宋梁，其實莊子不是以追求某種美為目的， 而是以追求人生的解放為目的。 然而莊子對這種美的把握及在這方面的了解、 成就， 形成了 “直接由人

4、格中所流出 ”的 “為人生而藝術”的美學觀點。寫意不是畫法而是中國特有的繪畫觀念。是中國畫論中提出的美學精神和藝術觀念。 ”“寫意 ”精神的提煉在于創(chuàng)作主體，在于審美主體，故寫意精神可以無處不在。所以傳統(tǒng)工筆人物畫既具備寫 “物之神 ”、 工整細膩、 嚴謹?shù)奶卣骺梢员憩F(xiàn)為 “寫實 ”畫，也同時表現(xiàn)出 “寫意”畫的韻味。因而悉數(shù)傳統(tǒng)工筆人物畫的佳作都表現(xiàn)出了直接由人格而流出的藝術美，并即而以此陶冶其人生。 “莊子之所謂道，落實于人生之上，乃是崇高的藝術精神；而他由心齋的工夫所把握到的心，實際乃是藝術精神的主體。由老學、莊學所演變出來的魏晉玄學， 它的真實內容與結果， 乃是藝術性的生活和藝術上的成

5、就。4”由魏晉玄學到人倫鑒識，竹林名士對 “清、虛、簡、遠” 的生活情調上的追求是莊學情調上的超越， 也是由思想認識上升到人格和藝術美的追求， “而人倫鑒識作了藝術性的轉換后， 便稱之為 神” 。 由“魏晉時代開始的人物畫的傳神 亦即氣韻生動 的自覺 ”，到文人寫意的 “忘我 ”“物化 ”“虛靜 ”“平淡天真 ”實則是莊子思想在藝術中的體現(xiàn)。這種哲學思想指引著傳統(tǒng)工筆人物畫家們不斷提升審美趣味，表現(xiàn)出超于世俗的藝術境界，從老莊、玄學、孔孟中感悟到的審美追求是促使他們拒絕單純的物象形體的追求轉而探究物象精神價值的文化基石 5。三、主觀條件 人格、思想的超越宋元以來， 隨著中國傳統(tǒng)繪畫技法的臻于完

6、美， 更注重筆墨意趣和個人風格， 強調寫意和主觀情感的抒發(fā) ,追求 “情景交融 ”的意境的士夫文人畫得以確立。 “元四家 ”黃公望的富春山居圖水墨淺降,蒼郁渾厚；尤其是元代統(tǒng)治者重武輕文，導致更多的文人從事繪畫。他們在藝術上提倡 “高雅 ”“平淡天真 ”“天真幽淡 ”；理論上主張 “逸筆草草 ”“不求形似 ”“聊寫胸中逸氣 ”6 等。 富春山居圖 長卷， 將富春江兩岸數(shù)百里精粹聚于筆底， 滿紙空靈秀逸， 筆簡意遠， 后人譽之為 “畫中之蘭亭 ”。原畫主要是描寫浙江富春江一帶的山水景色。所畫富春江兩岸峰巒樹木，似初秋景色，豐富而自然。吳鎮(zhèn)的漁父圖氣象蒼茫；多描繪江南湖山景色，多以秀勁瀟灑的草書題

7、寫 “漁夫辭 ”，從而達致詩書畫相得益彰的妙境，使之有著一種空靈的感覺7 。他的山水畫多表現(xiàn)避世幽居，寄情山水的隱士生活。畫家自身的人格、 思想的超越便成為了工筆人物畫線造型寫意性趣味發(fā)展的內在動力。比如陳洪綬、任伯年等 8 。陳洪綬是清末工筆人物畫的大師， 他沿襲了宋時李公麟等人對工筆人物畫線造型寫意性趣味的發(fā)展， 并形成了自己獨特的線造型手法。 他對人物的造型手法被稱為 “高古奇駭 ”9 。 陳洪綬一生歷經坎坷， 在政途上亦是一生不得志。他獨特的 “筆線森森然如折鐵紋” 的線條充分顯示了他削繁求簡之妙的才華， 以及于拙怪誕的畫風， 是他奔勞坎坷的一生和倔強的性格的寫照。他的代表作屈子行吟圖描繪了屈原這個憂國憂民、長期流放、浮沉在苦海中的愛國文人形象，作品用線條勾描為主，筆勢蒼老潤潔，勾勒簡練暢率，剛柔相濟，飄逸咸澀的線條帶來的凝重感透露著與吳道子所畫的佛的飄逸迎風感完全不一樣的金石味， 線造型古拙粗獷，極具