【教師共享】《中國古代陵墓雕塑和宗教雕塑》參考教案 許欽敏

PAGE9第11課感受中國古代恢宏的雕塑群——中國古代陵墓雕塑和宗教雕塑一、教材分析一教學目標通過本課的教學，使學生了解中國古代雕塑群的杰出代表及其藝術特征，從而掌握分析和鑒賞中國古代陵墓雕塑和宗教雕塑作品的藝術風貌，并能運用其中的藝術手法做一些小型雕塑創(chuàng)作。二內容結構本課的教學內容通過對中國古代有代表性的雕塑組群作品進行具體詳盡的介紹，分析它們的藝術特點，使學生掌握鑒賞中國古代雕塑作品的基本方法。全課文分為以下五個部分：第一部分是概述?？偨Y中國古代雕塑中的陵墓雕塑和宗教雕塑兩大類的定義、成因及其藝術風貌。第二部分的標題是“世界上最大型的雕塑群”。介紹史無前例的秦始皇陵兵馬俑雕塑群，特別對其“致廣大，盡精微”的寫實藝術手法加以鑒賞。第三部分的標題是“漢代最杰出的石雕群”。其中具體分析西漢霍去病墓石雕群中的《伏虎》和《立馬》石雕作品，特別強調霍墓石雕群整體寫意的藝術風格。第四部分的標題是“我國最著名的石窟寺雕塑群”。這部分內容又分為四個小部分：第1部分是介紹敦煌石窟，舉例說明敦煌石窟雕塑的世俗化審美傾向；第2部分是介紹云岡石窟，特別對其第20石窟佛進行分析和鑒賞；第3部分是介紹龍門石窟，將其造像的藝術風格與云岡進行比較，著重以龍門奉先寺盧舍那佛龕雕塑為例，說明龍門石窟雕塑藝術進一步民族化的特征；第4部分是介紹麥積山石窟，舉例說明石窟造像中的泥彩塑像的特點。第五部分的標題是“佇立千年的一群美麗少女”。這部分是介紹宋代山西太原晉祠圣母殿中的彩塑侍女群，舉例說明其富于現(xiàn)實主義精神的藝術感染力。三教學的重點與難點本課的教學重點是讓學生了解中國古代兩大類雕塑陵墓雕塑和宗教雕塑及其藝術特征，特別是對其中的優(yōu)秀代表作品能加以分析和鑒賞。本課的難點是第四部分的四大著名的石窟寺雕塑群，其內容涉及較廣，藝術風格的比較也較為微妙，其中還有一些專業(yè)名詞。二、教學內容資料一作品分析躍馬霍去病墓石雕，漢《躍馬》石雕體積與真馬相似，馬高145厘米，長240厘米。從石雕的形貌可以想象，漢代雕刻家為了克服雕刻工具上的局限，特意從深山巖石中挑選到與自己想表現(xiàn)的躍馬題材相近的天然石塊，作象形雕刻處理。從對馬的習性觀察和體會中把握馬的神態(tài)，利用原石塊的相似狀態(tài)，以簡要概括的手法，雕刻出一匹矯健壯實的馬騰起的瞬間形象。其稍側的頭部、倔強的眼神以及口鼻的處理自然到位，表現(xiàn)出馬在躍起時的雄強博大的生命力。馬的四肢部分用浮雕形式處理以及保留在前腿間與脖頸相連接的自然石材都大大加強了躍馬整體的力度。作者靈活運用了圓雕、浮雕和線刻相結合的手法，使作品中的線與面、粗與細、繁與簡的對比關系配合得恰到好處，表現(xiàn)出霍去病墓石雕雄厚渾樸的氣魄，顯示了漢代雕刻家在構思和創(chuàng)作中的才智。野豬霍去病墓石雕，漢《野豬》也是霍去病墓石雕群中藝術性較強的作品。雕刻者首先對野豬進行了反復的觀察，在熟悉了野豬的習性和形象的基礎上，特意選取了一塊棱角較多，并且和一般野豬形體相近的巖石塊來著手雕刻。除了對主要的頭部略加刻畫，身軀和四肢僅僅雕出了大致的輪廓。正是這樣的處理，突出了頭部，一只習慣伏臥在隱蔽處的野豬的神態(tài)就已出現(xiàn)在我們面前，尤其是那兩只小而銳利的眼睛，給人以深刻的印象。漢代雕刻家化頑石為活的生命的卓越才能讓人嘆服不已。馬踏飛燕漢1969年在甘肅武威出土的一座東漢墓中，發(fā)現(xiàn)了青銅雕鑄的俑馬群。其中轟動世界的一件奔馬雕塑，高厘米，長45厘米，頭部微側，三足騰空，尾巴揚起，呈馳騁飛奔狀，我們仿佛能聽到馬的嘶鳴。為了襯托出奔馬的飛速，雕塑者巧妙地運用了象征性的手法，把奔馬踏地的一足踩在一只飛燕的身上，真是令人叫絕!這件雕塑反映了創(chuàng)作者超凡的藝術想像力和高超精湛的制作技巧，是東漢雕塑藝術中的瑰寶。龍門石窟奉先寺盧舍那佛龕唐盧舍那佛龕佛身通光座高米，加上背光火焰紋頂端高度差不多有20米。佛龕東西進深約米，南北寬約米。佛龕的整體設計獨具匠心，坐落在龍門西山南部的半山腰，使得雕像群居高臨下，人們需爬上一段山路之后才能見到佛像，從環(huán)境上就能增加人們的崇敬感，環(huán)境起到了渲染氣氛的作用。盧舍那佛龕正壁與兩側壁既有主從的對比，也有動靜的對照。菩薩文靜矜持，阿難虔誠質樸，天王沉著威武，金剛力士剛毅雄強。主尊坐像形體最高最大，其他都是立勢，矮于主尊。整體構圖呈半圓形，主尊位于半圓直徑的中心，形成眾星拱月的藝術效果。主尊左邊迦葉已殘破，右邊阿難除雙手損壞，頭身足都保存完好，通高10米，外貌英俊而溫順，恭身侍立于八角束腰仰復蓮座上，五官清秀、勻稱，顯得文靜、聰敏并且樸實篤厚。其衣紋流暢，體態(tài)自然。二脅侍菩薩身光座通高13米，比本尊矮但比二弟子高，形成構圖上的起伏變化。左邊菩薩立于八角形后座上，面部圓潤豐頤，雙目略為俯視，重頤，頸部有三環(huán)紋，頭戴華麗的寶冠，腰部飾有精美的纓絡。體態(tài)婀娜，端莊秀麗。右邊的菩薩服飾基本相同，立于仰復束腰蓮座上。臉形略顯長方，肩寬頸短，神情動作稍帶男性剛勁之美。二天王、二力士通高10米左右，矮于主尊和菩薩，但與二弟子一樣高，在整體半圓布局上又形成起伏變化。天王的表情顯得威嚴，力士則露出暴烈之色。在雕刻處理上，主尊規(guī)整圓渾；二弟子線條簡練流暢；二菩薩衣飾華麗，線條繁復，層次豐富；天王力士甲胄整肅，體形塊面分明，肌肉暴突，功勢較強。晉祠圣母殿彩塑侍女宋在圣母殿中塑有圣母及42個侍從像，除主像及少數(shù)的女官和侍童外，其余都是些執(zhí)司不同，年齡、體態(tài)各異的中青年侍女彩塑，共33尊。她們手持日常用品，各守其職。體態(tài)優(yōu)美，從細微的表情顧盼中透出侍女們不同的氣質風范，雖然是等距離站立但絲毫不顯呆板。宋代雕塑者把這些出身社會底層的人物活生生地塑造出來，這樣高超的藝術表現(xiàn)手法，只有通過對生活的深刻觀察和體會才能獲得。這組侍女彩塑不僅注意避免人物形態(tài)和服飾的雷同，并且在執(zhí)司、動作和年齡等方面，都是參差配合、相互諧調，顯出豐富多彩的藝術效果，非常有感染力。侍女們有的捧著奩盒，有的拈著供花，有的在俯首淺笑中玩弄著手帕……她們含情欲語的神態(tài)和秀外慧中的氣質表現(xiàn)得淋漓盡致，在服飾裝扮上也各具特色，富有濃厚的生活氣息。這些侍女彩塑是我國現(xiàn)存的宋代雕塑中的珍貴遺產，同時反映出宋代造型藝術傾向于世俗化和現(xiàn)實化的發(fā)展。二名詞解釋陶俑俑的產生和發(fā)展與社會的變革有直接的關系。在奴隸社會時期，殘酷的奴隸主死后都要用生前所役使的奴隸來殉葬，他們妄想在所謂的陰間繼續(xù)奴役人民的生活，反映了奴隸社會中的階級壓迫，這在奴隸社會前期特別盛行。后來由于生產的發(fā)展，奴隸主為了保全勞動力，慢慢改用泥塑、木雕或者銅鑄的俑人來代替活人殉葬。俑從戰(zhàn)國時期被作為代替奴隸殉葬的隨葬品以來，到了秦、漢時期，由于制陶業(yè)的發(fā)達，出現(xiàn)了更多的經過燒制的陶俑也有少量的木、銅、鉛、錫制作的俑像，秦始皇陵的大型兵馬陶俑就是典型的代表作。俑像雕塑在中國古代雕塑史上占有非常重要的地位。佛像佛教徒稱修行圓滿的人為佛。佛是梵語“佛陀”的簡稱，意為“覺者”，是佛教對其教主釋迦牟尼的尊稱。但因佛教認為時間是無始無終的，空間是無邊無際的，于是就有了無數(shù)的佛。從佛語和雕塑造像中我們都可見到多種名稱的佛。佛像造型為能體現(xiàn)生理形象和道德品質的高尚、完美，有“三十二相”、“八十隨形好”的說法，并有具體的尺度、比例規(guī)定。佛像的發(fā)髻有肉髻即光而無紋者、波狀紋髻和螺髻三種。佛像姿態(tài)有坐、立、臥三種。佛像講究手勢手印，它是區(qū)別佛的各種情態(tài)和各種不同佛的名號的重要標志。佛像的衣著都樸素無華，著袒右肩袈裟或道肩式、或褒衣博帶式大衣。菩薩像正規(guī)的菩薩造型與佛像一樣，是注意相好、量度、手印和服飾的。但佛像要端正肅穆，菩薩則柔麗慈祥。佛的衣著要求單純樸實，而菩薩則講究華美莊重，頭戴寶冠，身披瓔珞，臂貫環(huán)釧，肩搭飄帶，腰束長裙，多為美女型，特別以觀音菩薩最為柔麗，姿態(tài)有立有坐。手印多作說法印，或持有一定的法物。如觀音手持蓮花提寶瓶，文殊手持經卷，普賢手持如意，彌勒手持寶塔等。三、教學建議一本課著重讓學生了解中國古代最偉大的陵墓雕塑和宗教雕塑，理解中國古代恢宏的雕塑群獨特的藝術風格。建議教師在分析雕塑作品的時候多作相互間的對比，便于學生把握不同雕塑作品的特點，比如秦陵兵馬俑與漢霍去病墓的對比，各大石窟寺造像的對比。二雕塑作品特別注重空間的效果，尤其是