第九講宋畫院的美術(shù)作品欣賞

宋代的畫院及院畫主講人：劉忠國一、畫院的淵源我國很早宮廷中就有畫師供職，周朝時(shí)稱為“畫史〞，漢代又有“尚方畫工〞和“黃門畫者〞之稱，到了唐代進(jìn)一步分為供奉、待詔、祗候等職，但建立組織這些御用畫家的專門機(jī)構(gòu)，還是五代時(shí)期開始的。宮廷中設(shè)有畫院始于五代，南唐、西蜀都建有畫院。經(jīng)五代西蜀、南唐、宋初的進(jìn)一步開展..宋統(tǒng)一中原后，建立翰林圖畫院，順理成章地將地方的畫院名家如黃筌父子、周文矩、郭忠恕、董源等，都召至京師汴梁的圖畫院中。這使得宋代的畫院，一開始就具備雄厚的實(shí)力。但是真正使得畫院到達(dá)鼎盛局面的還是宋徽宗趙佶。他于崇寧三年〔1104年〕設(shè)立了畫學(xué)，正式納入科舉考試之中，以招攬?zhí)煜庐嫾抑了位兆跁r(shí)期，畫院體制真正完備，有嚴(yán)格的選拔制度、教學(xué)方式?；兆谛湍觊g，繪畫正式列入科舉制。學(xué)生錄取后要進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí)和儒家經(jīng)典的學(xué)習(xí)，這有利于提高畫家的文化素養(yǎng)。徽宗畫院體制完善，培養(yǎng)了眾多畫家，影響深遠(yuǎn)，對今天的美術(shù)教育有一定的啟發(fā)意義。。二、宋代的畫院與畫學(xué)

兩宋畫院可以被稱為中國歷史上畫院最為隆勝的時(shí)代，群星璀璨，名家云集，它的畫院制度也是最為完備的。北宋建國后，西蜀、南唐畫院原有的畫家，再加上從其他地方會(huì)集過來的畫家，一時(shí)，畫院陣營十分強(qiáng)大。而南宋朝廷繼續(xù)延續(xù)北宋的畫院制度，形成了優(yōu)秀畫家都集中于畫院中的情況，如南宋山水四大家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭。再比方梁楷，最初，也是在畫院中任職的北宋滅亡后，興盛一時(shí)的徽宗宣和畫院隨之結(jié)束，一些畫院畫家經(jīng)過輾轉(zhuǎn)逃亡，逐漸集結(jié)于南宋的都城臨安，先后被恢復(fù)在畫院中的職務(wù)，成為南宋畫院的骨干力量。李唐、劉宗古、楊士賢、李迪、李安忠、蘇漢臣、朱銳、李從訓(xùn)等都屬于這種情況。宋高宗雖然在政治上也是茍且偷安，但對于書畫之事，仍十分重視，特別是后來他利用繪畫為他的政治效勞，組織畫家進(jìn)行創(chuàng)作。所以，南宋時(shí)繪畫活動(dòng)主要還是以畫院為中心。宋代畫院畫家的地位顯著提高，在服飾和俸祿方面都比其他藝人為高。有如此優(yōu)厚的待遇，加上作為書畫家的徽宗對畫院創(chuàng)作的指導(dǎo)和關(guān)心，使得這一時(shí)期的畫院創(chuàng)作最為繁榮。在他的指示下，皇家的收藏也得到了極大的豐富，并且將宮內(nèi)書畫收藏編纂為?宣和書譜?和?宣和畫譜?，成為今天研究古代繪畫史的重要資料。來自西蜀的黃筌、黃居寀、趙元長、高文進(jìn)等及來自南唐的王齊翰、周文矩、厲昭慶、顧德謙等，都隨其故主來到北宋，成為宋初畫院的骨干。西蜀畫家更是直接影響了北宋畫院風(fēng)格的形成。此外，中原和其他地區(qū)的畫家也應(yīng)募入宮，真宗時(shí)繪制玉清昭應(yīng)宮壁畫的畫家都是應(yīng)募而來。但是真正?瑞鶴圖?使得畫院到達(dá)鼎盛局面的還是宋徽宗趙佶。

趙佶〔1082－1135〕，神宗第十一子，在位25年。未做皇帝之前，就喜好書畫，與駙馬都尉王詵、宗室趙令穰等畫家往來。即位以后，在政治上可謂是昏庸無能，但在書畫方面卻取得了很大的成就，并對中國繪畫的開展有過重要奉獻(xiàn)，其中之一就是對于畫院的重視和開展。他于崇寧三年〔1104年〕設(shè)立了畫學(xué)，正式納入科舉考試之中，以招攬?zhí)煜庐嫾?。?dāng)時(shí)，畫家的地位顯著提高，在服飾和俸祿方面都比其他藝人為高。有如此優(yōu)厚的待遇，加上作為書畫家的徽宗對畫院創(chuàng)作的指導(dǎo)和關(guān)心，使得這一時(shí)期的畫院創(chuàng)作最為繁榮。在他的指示下，皇家的收藏也得到了極大的豐富，并且將宮內(nèi)書畫收藏編纂為?宣和書譜?和?宣和畫譜?，成為今天研究古代繪畫史的重要資料。1、宋代畫院“院長〞——宋徽宗趙佶2宋代的畫院制度

從崇寧大觀年間開始到政和、宣和年間〔公元1102一1125年〕畫院有新的開展。畫院成為科舉制度的一局部，叫作“畫學(xué)〞，分為佛道、人物、山水、鳥魯、花竹、屋木六科。畫家經(jīng)過考試入學(xué)以后，按照家庭出身分為“士流〞〔士大夫出身〕與“雜流〞〔商人及非剝削階級出身〕?？贾腥雽W(xué)后，除了學(xué)習(xí)繪畫以外，也要學(xué)習(xí)說文、爾雅、方言、釋名等古文字學(xué)的書籍。學(xué)習(xí)期間有考試，按照考試成績決定等級升遷。畫院畫家的職位有：畫學(xué)正、藝學(xué)、祗候、待詔、供奉及畫學(xué)生等名目?！爱媽W(xué)〞入學(xué)有考試，平時(shí)也有考試。考試的標(biāo)準(zhǔn)是：不模仿前人，描繪對象的“情態(tài)形色〞到達(dá)很自然的效果，筆墨簡潔。古代書籍中有關(guān)于畫院考試的記載，可以具體地看出畫院的要求和畫家的才能。摘作古人詩句為考題?？既牒蟀瓷矸莘譃?士流"和"雜流"，分別居住在不同的地方，加以培養(yǎng)，并不斷進(jìn)行考核。入畫院者，授予畫學(xué)正、藝學(xué)、待詔、祗侯、供奉、畫學(xué)生等名目。翰林圖畫院的制度各朝畫院制度或有所區(qū)別，但大體相襲相類，有一些共同的特點(diǎn)。其一，五代兩宋的畫院，屬內(nèi)廷供奉機(jī)構(gòu)，受朝廷直接管轄，主要職能，是繪制卷軸、冊頁畫，以應(yīng)朝廷賞賜及各府院廳堂寢室裝懸之需，又為帝王將相后妃大臣寫真畫像，又為皇室和官方宮殿寺廟內(nèi)外壁幛屏幃進(jìn)行圖飾。其二，畫院內(nèi)設(shè)待詔、藝學(xué)、祗候、學(xué)生等職稱，或設(shè)“權(quán)院事者〞為主持，藝高有功者，受朝廷獎(jiǎng)重，可授散為內(nèi)廷朝官，甚至享有賜緋紫佩魚等伎術(shù)官特殊待遇，官階雖未必高，但“職任親近〞。這種獎(jiǎng)掖機(jī)制，促使畫院內(nèi)諸人努力研習(xí)畫藝。其三，畫院不是專門的藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)，但畫院學(xué)生的設(shè)置，說明畫院兼有培養(yǎng)繪畫專業(yè)人才的機(jī)制。３、翰林圖畫院的作用從翰林圖畫院的功能上講,北宋翰林圖畫院是為宮廷帝王、達(dá)官顯貴們效勞的專門機(jī)構(gòu),畫院畫家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,也主要是為皇家宮廷效勞的。一方面是為維護(hù)封建統(tǒng)治者的政權(quán)統(tǒng)治,發(fā)揮圖畫“忠奸善惡〞,存作鑒戒的教化作用。如仁宗慶歷元年命繪“前代帝王美惡之跡〞一百二十圖為規(guī)戒,張掛于崇政殿西閣,并命侍臣參觀就是一例。另一方面為統(tǒng)治者粉飾太平,滿足上層社會(huì)精神享受的無盡需求。北宋的城市建設(shè)開展很快,商業(yè)尤為繁榮,喧囂的生活環(huán)境引發(fā)了人們對自然生態(tài)的向往,禪宗思想的興起和文藝界對意境美的無限崇尚促使“林泉高致〞式的山水畫和“粉飾大化,文明天下〞式的花鳥畫創(chuàng)作量大大超過了人物畫。同時(shí),畫院還負(fù)責(zé)搜訪各地名畫古玩和先賢筆跡圖書,供皇室收藏欣賞。宋代帝王大都喜愛文藝書畫,有時(shí)皇帝還命畫家做代筆,加鈐帝印而賞賜有功之臣?；兆诟敲咳沼幸淮t級畫家值班睿思殿“以備不測宣喚〞。畫院畫家也就成了供帝王貴胄們暇余取樂而存在的一個(gè)特殊職業(yè)群體。另外畫家為夷王作畫也成為國家外交事務(wù)的一項(xiàng)重要任務(wù),足見政府對繪畫的重視程度趙佶是個(gè)昏庸的皇帝，卻是一個(gè)聰明的畫家。在位期間，大力提倡院畫，搜羅繪畫人才。畫家要進(jìn)入畫院作畫，必須經(jīng)過考試?？荚囶}目多半是摘取前人詩句，讓考試的人根據(jù)詩句來構(gòu)思畫圖?，F(xiàn)舉數(shù)例如下：〔1〕“野水無人渡，孤舟盡自橫。〞應(yīng)考的人一般都畫作岸邊停有一只船，船舷間站著一只鷺絲或船篷上停著一只烏鴉，以表現(xiàn)“孤舟自橫〞的意境。然而這只是圖解似的，缺乏含蓄沒有詩情畫意。有一幅畫著意很妙：小舟自橫，一個(gè)盤著雙腿的船夫坐在船尾，一人篤悠悠，閑情自在，獨(dú)吹橫笛，等到吹得疲倦不堪，技下吹弄的笛子睡著了，很有詩情畫意。這幅畫便中選為第一名。4、畫院招生考試趣談〔2〕“踏花歸去馬蹄香〞。有人自作聰明畫了一匹馬踏著花叢飛奔而去，但是一片狼藉，美麗的花朵被踏得稀爛。另一幅也是畫的一匹奔馬，并不見花，只見一只蝴蝶隨著馬蹄翩翩飛舞，畫面很美，合情合理，使人產(chǎn)生聯(lián)想，把一個(gè)“香〞字點(diǎn)了出來。〔3〕“亂山藏古寺〞。有的畫山中加一廟，露出一個(gè)角落，有的山中加一古塔，都未中選。畫得好的一幅是在深山中飄出表示廟宇的幡竿，微妙地表現(xiàn)出藏的意思?！?〕“嫩綠枝頭紅一點(diǎn)，動(dòng)人春色不須多〞。得中頭榜的是畫一片綠柳叢中掩映著一處亭閣，一個(gè)美女正在憑欄觀看春色，便是一種春色無邊，動(dòng)人情思的感覺，把“紅一點(diǎn)〞的含意作了靈巧恰當(dāng)?shù)谋硌??！?〕“蝴蝶夢中家萬里〞。這句描寫夢境的詩是很難形象化地表現(xiàn)出來的，只好借題發(fā)揮。有人畫蘇武牧羊，表現(xiàn)漢代的使節(jié)流浪在異國的冰天雪地中，正在打瞌睡，睡眠中作夢必然是想著千萬里遠(yuǎn)的故國和家鄉(xiāng).這似乎是推理性的，主要是用畫的意境來讓人聯(lián)想?！?〕“竹鎖橋邊賣酒家〞。大畫家李唐中選。畫面是水邊竹林深處，一竿酒旗在春風(fēng)中高高飄揚(yáng)。此外還有兩項(xiàng)軼事可以看出趙佶對繪畫的要求。有一座殿修筑完成，名手畫家們繪制的全部壁畫都沒有引起趙佶的重視，他只注意某殿前往廊拱眼中，一個(gè)年輕畫家畫的斜枝月季花。他認(rèn)為這斜枝月季花最好，因?yàn)樵录净ㄋ臅r(shí)朝暮，花蕊葉都不相同，而這枝月季花是表現(xiàn)春季中午時(shí)候的姿態(tài)。又一次趙佶叫畫家們畫孔雀升墩屏障，畫了幾次都不滿意，問他為什么？他指出：孔雀升墩一定先舉左腳，而畫家們畫的都是舉右腳。由此可見，當(dāng)時(shí)畫院中流行的是精細(xì)的觀察和巧妙的表現(xiàn)。三、畫院的利與弊宋代畫院以畫科取士，好的方面是有力地促進(jìn)了宋代繪畫的開展，可以豐富畫家和藝術(shù)的想象能力。但也有弊病，引導(dǎo)畫家向狹小圈子里尋找題材，偏重于智力游戲，離開對廣闊的現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活和斗爭的描寫，阻礙著繪畫的自由開展。畫院的制度限制了畫家的眼界,束縛了他們的思維,沒有了多大的創(chuàng)新.在后來畫院畫家感覺自己有些江郎才盡,于是轉(zhuǎn)向民間學(xué)習(xí).但宋人萬萬沒有想到，后人利用這一弊病卻嗅出了宋人的時(shí)代氣息。這種詩畫結(jié)合，便形成了宋代的一種風(fēng)氣。兩宋是中國畫院的極盛時(shí)代，在畫院的組織形式上是最為完備的。在藝術(shù)教育上，無論學(xué)科與考試諸方面，都有健全的體制，它隨著兩宋經(jīng)濟(jì)的開展，取得了較大的成就，成為歷代畫院的典范。居寀傳世作品有?山鷓棘雀圖?，畫數(shù)只神態(tài)各異的山鷓俯仰偃息于坡岸窠石間，設(shè)色華美，筆致工整。雀鳥體態(tài)雖從寫生出但稍顯板滯。黃家花鳥雖注重寫生，但因過分強(qiáng)調(diào)花鳥的象征功能和固定的勾線填色模式，反而使本由寫生而來的對象缺乏生氣，成為徒具華美外表的動(dòng)植物標(biāo)本，這顯然與宋人要求在親近自然的視覺方式中參悟自然的理想相悖，因而黃家宗尚在后來遭到畫院內(nèi)外挑戰(zhàn)。

但在宋初，黃家畫風(fēng)的主導(dǎo)地位仍十分穩(wěn)固，以至于五代花鳥畫的另一傳統(tǒng)“徐熙野逸〞的傳人徐熙之孫徐崇嗣只能以妥協(xié)方式才能在畫院中立足。這種妥協(xié)方式導(dǎo)致了一種新的花鳥畫法“沒骨法〞?！皼]骨法〞將徐熙的以水墨暈染為造型手段的“落墨花〞轉(zhuǎn)變成以色彩為主的暈染方法，既保存了徐熙“跡與色不相隱映〞的根本風(fēng)格，又局部迎合了華美精工的宮廷趣味。北宋中期的繪畫北宋中期的時(shí)間范圍大致為英宗、神宗和哲宗時(shí)期〔１０６４～１１００年〕。

五代黃筌?寫生珍禽圖?黃筌：〔？—公元965年〕，字要叔，五代后蜀畫家，四川成都人。成都人，自幼習(xí)畫，17歲即為前蜀畫院待詔，一直沒有離開過畫院，是一位統(tǒng)治者所喜愛的御用畫家。他師承唐代的薛稷、刁光胤等人。黃筌的花鳥畫題材多取材于宮廷的珍禽瑞鳥、名花奇石。在表現(xiàn)技法上，畫花秾麗工致，勾勒精細(xì)，幾乎不見筆跡，而以輕色染成，謂之“寫生〞。這種勾勒填色的畫法，使畫面形象準(zhǔn)確生動(dòng)，色彩豐富濃艷，用筆致工細(xì)膩。黃筌的花鳥畫風(fēng)格在一定程度上反映了宮廷貴族的審美趣味。由于黃筌的繪畫風(fēng)格完全符合統(tǒng)治者的欣賞趣味，也為后來所宗法，迅速引導(dǎo)了北宋花鳥畫的開展，其畫風(fēng)在北宋畫院花鳥畫壇上占統(tǒng)治地位，成為這個(gè)時(shí)期品評花鳥畫的標(biāo)準(zhǔn)。黃筌的作品傳世者有?寫生珍禽圖?等。

顧閎中與?韓熙載夜宴圖?：?韓熙載夜宴圖?。圖分五段：一、宴飲賓客，彈奏琵琶；二、舞蹈，韓熙載親為擊鼓；三、賓客散去，熙載與諸女伎休憩；四、熙載更衣裳后聽女伎奏管樂；五、與賓客女伎調(diào)笑。全圖男女造型，細(xì)致生動(dòng)，各段之間，或用屏風(fēng)隔開，或自成段落。各段中反復(fù)出現(xiàn)的人物可一一識別。此畫用筆填密，線條細(xì)潤而圓勁，設(shè)色濃麗而沉著。全畫情節(jié)的描繪，人物形象、衣服紋飾的刻畫，道具的選擇，用線用色都自然地統(tǒng)一在和諧的整體效果之中。這是一幅有重要?dú)v史文獻(xiàn)價(jià)值和杰出藝術(shù)成就的古代人物畫精品。

周文矩：?文苑圖卷?周文矩：周文矩(約937一997年)，建康句容人，南唐畫院待詔，善畫人物、仕女。他的畫師法周昉而略有變革。他作畫在題材、內(nèi)容上著重表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)人物，并著意思想情感的揭示，因此其作品被譽(yù)為“頗有精思〞。他的作品現(xiàn)有?文苑圖卷?、?宮中圖?、?重屏?xí)鍒D?、?琉璃堂人物?等作品傳世。周文矩(約937一997年)重屏?xí)鍒D趙佶?瑞鶴圖?趙佶聽琴養(yǎng)生圖趙佶芙蓉錦雞圖趙佶?寫生珍禽圖?局部宋徽宗趙佶〔１０８２～１１３５年〕本人具有很高的藝術(shù)造詣，他常親臨畫院，指導(dǎo)和參予創(chuàng)作。據(jù)?畫繼?記載，他曾指出院畫家畫孔雀升高先舉右腳的錯(cuò)誤：“孔雀升高，必先舉左〞。此事亦可見出宋人對客觀事物周密觀察和真實(shí)表達(dá)的作風(fēng)?，F(xiàn)存?zhèn)鳛榛兆诘淖髌分挠?聽琴圖?、?芙蓉錦雞圖?、?柳鴉圖?、?雪工歸棹圖?、?瑞鶴圖?等，題材涉及人物、山水、花鳥、界畫，風(fēng)格又有工細(xì)華美和簡樸清雅兩種，至于是否全為徽宗親筆，那么眾說不一趙佶?欲借風(fēng)霜二詩帖?董源〔？一約962年〕，一作董元，字叔達(dá)，鐘陵〔今江西南昌附近〕人。主要活動(dòng)在南唐中主〔934～960)時(shí)期，因任北苑副使，故后世稱之為“董北苑〞。他和他的弟子巨然(江寧人)是南唐偉大的山水畫家。他們的生活環(huán)境不同于曠寂、雄厚、寒冷的北方，而是地勢起伏平緩、陽光和熙、溫暖濕潤的江南。在董源的作品里，很難看到險(xiǎn)峻奇峭的山峰，而多為平緩連綿的山巒映帶無窮，林麓洲渚，山村漁舍，一派江南丘陵江湖景色。他畫山石用點(diǎn)子皴和披麻皴，墨繁復(fù)而含蓄，“近視之幾不類物象，遠(yuǎn)觀那么景物燦然，幽情遠(yuǎn)思，如睹異境〞。董源的代表作有?瀟湘圖?、?夏山圖卷?、?龍宿郊民圖?等。

巨然：巨然和尚是董源畫風(fēng)的最好繼承者。他先師董源，后因留居汴京，北方的自然環(huán)境和北方山水畫派又給予了他新的感受和影響，使他在董源畫風(fēng)的根底上，又有所創(chuàng)新。代表作品有?秋山問道圖?等。

?龍袖驕民圖?絹本，董源，五代畫家。中國臺(tái)北故宮博物院藏。王希孟：宋徽宗時(shí)畫院學(xué)生，后入宮廷文書庫。宋徽宗曾親自授其畫藝。年方18歲時(shí)，王希孟僅用不到半年的時(shí)間創(chuàng)作了橫1188厘米，高51.3厘米的青綠山水畫巨制?千里江山圖?。此圖獻(xiàn)給宋徽宗后不久，王希孟即去世，時(shí)年僅20歲。

郭熙：字淳夫，河陽(今河南溫縣)人，宋神宗時(shí)畫院山水畫家。郭熙少年時(shí)即有很高的繪畫天賦。早年山水工致秀美，后師法李成。晚年繼承李成的畫風(fēng)而又有自己的獨(dú)創(chuàng)，把北方山水畫派推向新的水平，成為北宋山水畫的杰出代表。郭熙畫“石似云動(dòng)〞、“圓潤突起〞，畫樹用鷹爪、蟹爪、松葉攢針。郭熙善于用墨濕勾淡染，淋漓滋潤，以表現(xiàn)煙嵐輕發(fā)、山光浮動(dòng)的景象。在這方面較之李成、范寬，有所開展。當(dāng)時(shí)文人士大夫蘇軾、黃庭堅(jiān)、司馬光等曾屢次賦詩贊譽(yù)郭熙的畫。?早春圖?是郭熙創(chuàng)作鼎盛時(shí)期的作品。郭熙在山水畫實(shí)踐和理論上都有很大的奉獻(xiàn)。他的山水畫理論，經(jīng)其子郭思整理成?林泉高致集?，成為中國畫學(xué)的重要著作。傳世作品還有?窠石平遠(yuǎn)圖?、?幽谷圖?等。

李唐(約1066一1150年左右)：字唏古，河陽(今河南溫縣)人。青年時(shí)即喜詩書，尤擅繪畫。48歲應(yīng)宋徽宗翰林圖畫院考試，以“竹鎖橋邊賣酒家〞列為首選，遂為畫院畫家。靖康之變后舉薦人宮，在畫院任待詔。李唐不僅山水畫自創(chuàng)一格，而且擅畫人物故事等題材。由于他的成就和影響，他實(shí)際上成了南宋畫院的領(lǐng)袖和宗師。?萬壑松風(fēng)圖?是代表李唐風(fēng)格的作品。崔白：字子西，濠梁(今安徽風(fēng)陽)人，生卒年失考。宋神宗熙寧初為畫院藝學(xué)，擅畫花竹、禽、鳥，尤工秋荷鳧雁，注重寫生，精于勾勒填彩，線條勁利如鐵絲，設(shè)色淡雅，在繼承徐熙、黃筌兩體的根底上別創(chuàng)出一種清雅疏秀的風(fēng)格。崔白還精于道釋人物鬼神。他對院體花鳥畫的興盛產(chǎn)生很大的影響。?雙喜圖?是他的傳世名作。

徐熙：鐘陵人，出身于〞江南名族〞，先世歷代做官，但他本人是個(gè)不曾做官的“處士〞，且“志節(jié)高邁，放達(dá)不羈〞。他的繪畫師承不明顯，主要靠師法自然和體驗(yàn)生活來發(fā)揮他的獨(dú)創(chuàng)精神。其繪畫題材多表現(xiàn)大自然中禽鳥、花竹、草蟲、蔬果。在表現(xiàn)技法上也與黃筌迥異。徐熙花鳥畫的主要特點(diǎn)是“落墨為格〞，即用墨勾出花或鳥的內(nèi)外輪廓，然后用不同墨色分陰陽凹凸，最后在某些局部略加一點(diǎn)顏色，整個(gè)畫面以墨占主要地位，色彩占次要地位，用質(zhì)樸、精謹(jǐn)?shù)氖址?，追求生?dòng)活潑的筆墨趣味和樸實(shí)淡雅的風(fēng)格，創(chuàng)“野逸〞風(fēng)格，開了以后水墨花鳥畫之先河。徐派的花鳥畫風(fēng)在入宋以后并不為畫院所崇尚，以至其孫徐崇嗣不得不改變畫風(fēng)，以在北宋畫院中謀取一席之地。但是，徐熙開展了花鳥畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式，對以后水墨花鳥畫的開展產(chǎn)生了較大影響。?宣和畫譜?中輯入徐熙的作品有249件，?鶴竹圖?輯入?德隅齋畫品?，但傳世真跡甚少。

張擇端：生卒年不詳，字正道，東武(今山東諸城)人。幼好讀書，早年游學(xué)汴京〔河南開封〕，后習(xí)繪畫。宋徽宗朝(1100一1125年)供職翰林圖畫院。專工界畫宮室，尤擅舟車、市肆、橋梁、街衡、城廓，自成一家。張擇端的?清明上河圖?長卷表露出的主題是對承平時(shí)期汴梁生活的贊美和懷戀。不僅具有極高的藝術(shù)價(jià)值，而且具有極珍貴的歷史資料價(jià)值。

馬遠(yuǎn)?梅石溪鳧圖?馬遠(yuǎn)極善造境。在此畫中，一角山巖橫空伸出，卻不突兀；一泓清泉，淡淡水氣，靜顯清晨之態(tài)；梅枝兩三，花蕾初綻，盎然生機(jī)便呈其中；野鳧戲水，爭知春暖，打破了山澗寧靜，平添了許多生趣。抒畫之意，涵詩之情，境味雋永，是此畫最大特點(diǎn)之所在。“馬一角〞之名稱雅號也可以從此畫中觀出一二意味。?梅石溪鳧圖?除此構(gòu)圖巧思之外，在用筆上也是頗具特色的。馬遠(yuǎn)?踏歌圖?馬遠(yuǎn)，字遙父，號欽山。祖籍河中〔今山西永濟(jì)〕，后移居錢塘〔杭州〕。生卒不詳，出身于畫家世家，遠(yuǎn)祖馬賁，佛像馬家之后，以善寫生著名。光、寧朝〔1190-1224年〕馬遠(yuǎn)為畫院待詔，山水、花鳥、人物種種臻妙，被視為“畫院中獨(dú)步。〞他的山水畫構(gòu)圖，近景多偏在一角；遠(yuǎn)景簡練清淡。人稱“馬一角〞。喜用斧劈皴，樹的形象多長枝外拖，姿態(tài)舒展。流傳作品主要有?踏歌圖?、?雪圖?、?水圖?、?梅石溪鳧圖?等。馬遠(yuǎn)?踏歌圖?夏圭，字禹玉，生卒不詳。南宋寧宗朝畫院待詔。喜用拖泥帶水皴，作法是先用筆蘸水在紙絹上涂抹，再加墨、色渲染。其山水畫，近景多偏在半邊，故有“夏半邊〞之稱。他多描寫西湖一帶景色。流傳的山水畫作品主要有?西湖柳艇圖?、?溪山清遠(yuǎn)圖?、?山水四段?、?松崖客話?等。劉松年，錢塘〔杭州〕人，生卒不詳。孝宗