《花鳥畫意境研究【論文】》

目錄17517_WPSOffice_Level1引言 112041_WPSOffice_Level1一、中國傳統(tǒng)花鳥畫簡介 117517_WPSOffice_Level2（一）什么是傳統(tǒng)花鳥畫 112041_WPSOffice_Level2（二）花鳥畫的發(fā)展歷史 117664_WPSOffice_Level1二、中國傳統(tǒng)花鳥畫的分類與創(chuàng)作手法 217664_WPSOffice_Level2（一）中國傳統(tǒng)花鳥畫的分類 217517_WPSOffice_Level31.1工筆花鳥畫 212041_WPSOffice_Level31.2.寫意花鳥畫 219429_WPSOffice_Level2（二）中國傳統(tǒng)花鳥畫的創(chuàng)作手法 317664_WPSOffice_Level32.1白描 319429_WPSOffice_Level32.2雙勾填彩 315946_WPSOffice_Level32.3寫意 319429_WPSOffice_Level1三、中國傳統(tǒng)花鳥畫中的意境 415946_WPSOffice_Level2（一）意境的誕生 428047_WPSOffice_Level2（二）花鳥畫意境 515946_WPSOffice_Level1四、中國傳統(tǒng)花鳥畫的“蕭瑟”意境的表達 514669_WPSOffice_Level2（一）構圖上的意境表現(xiàn) 517055_WPSOffice_Level2（二）色彩上的“蕭瑟”意境表達 613690_WPSOffice_Level2（三）結構上的“蕭瑟”意境表達 728047_WPSOffice_Level1總結 814669_WPSOffice_Level1參考文獻 917055_WPSOffice_Level1致謝 10花鳥畫中蕭瑟意境研究報告引言花鳥畫是中國畫中一個重要類型，從它發(fā)展到現(xiàn)代，它所富含的藝術審美以及它的藝術價值一直吸引著中國的國畫愛好者，在花鳥畫中人們可以感受到其中所富含的意境，深討花鳥畫的“蕭瑟”意境，應該簡要的了解一下它的起源以及它的分類及創(chuàng)作手法，最后再去分析花鳥畫所要表達的意境，以及我們在創(chuàng)作中如何營造出花鳥畫中“蕭瑟”的意境。一、中國傳統(tǒng)花鳥畫簡介（一）什么是傳統(tǒng)花鳥畫花鳥畫是一種中國畫，描繪花、鳥、昆蟲等。在中國畫中，任何描繪花、鳥、魚和昆蟲的畫都被稱為花鳥畫?；B畫中的畫法中有“工筆”、“寫意”、“兼工帶寫”三種高明宇.淺談中國花鳥畫的意境[J].藝術研究,2008(1):56-57.高明宇.淺談中國花鳥畫的意境[J].藝術研究,2008(1):56-57.（二）花鳥畫的發(fā)展歷史花鳥畫的歷史可以追溯到新石器時代。經過祖先的發(fā)展、秦漢的孕育和培育，花鳥畫在魏晉南北朝時期成為一個獨立的分支。經過宋、元、明、清直至近代，中國花鳥畫發(fā)展越來越全面，與中國人物畫和山水畫齊頭并進，共同形成了中國傳統(tǒng)繪畫。從宋代到元明清直至近代，歷代花鳥畫大師在中國繪畫史上留下了許多杰作，并將中國花鳥畫發(fā)展到了一個新的境界。二、中國傳統(tǒng)花鳥畫的分類與創(chuàng)作手法花鳥畫是中國繪畫的一個傳統(tǒng)分支，主要描繪動物和植物。它也可以細分為樹枝，如花、羽毛、水果和蔬菜、草蟲、牲畜和動物以及鱗片。中國花鳥畫體現(xiàn)了人與自然共存的審美形式，它經常表達作者的思想感情，間接反映社會生活。它在世界各民族同類題材的繪畫中有著非常獨特的特性李曉松.中國花鳥畫意境美的含蘊[J].文物鑒定與鑒賞,2012(3):60-64.。李曉松.中國花鳥畫意境美的含蘊[J].文物鑒定與鑒賞,2012(3):60-64.（一）中國傳統(tǒng)花鳥畫的分類1.1工筆花鳥畫工筆花鳥畫是一種使用特殊畫筆和顏料在特定宣紙上創(chuàng)作的繪畫方式。工筆花鳥畫色彩非常鮮艷，結構整齊。工筆花鳥畫具有完整的形式和韻味，追求的精神世界也十分豐富。它追求不同的感覺。它不僅是物體的具體形態(tài)表達，它在觀察和寫生的基礎上，追求形式、分散和精神的結合，從而達到精神和韻律的結合。1.2.寫意花鳥畫通過寫意花鳥畫中表達的意象，我們可以感受出創(chuàng)作者的內心情感與他的生活是息息相關的周小萍.中國花鳥畫的意境研究[J].美術界,2014(8):70-70.周小萍.中國花鳥畫的意境研究[J].美術界,2014(8):70-70.（二）中國傳統(tǒng)花鳥畫的創(chuàng)作手法2.1白描以線條為主要部分，也可以適當渲染淺色油墨。線條的粗細和色調都很精致。細線和淡線看起來小而精致，而粗線和濃線看起來粗而重。用收筆皆虛的方法繪畫鳥的羽毛，可以使羽毛看起來十分的蓬松柔順。2.2雙勾填彩畫雙鉤填色的方法應選擇熟紙。用墨線和雙鉤白描后，再準備兩支線筆進行染色，一支蘸顏色，另一支蘸清水。應該首先練習一只手拿兩支筆，并且能夠輕松地交換。當涂顏色時，顏色應該是淺的，并且應該多涂幾次?；ê腿~子內部的顏色應該用干凈的水筆推到邊緣。干凈水筆中的水含量要剛好，太多會留下痕跡，太少就涂不開，上完色后，如果原來的墨線看不清楚了，可以用重彩在適當畫上去。同時，也可以從紙的背面給它涂色，使畫的顏色更厚更均勻。2.3寫意寫意花鳥畫大多基于“點堆”或“點簇”的方法，可細分為鉤花點葉法、小寫意法、大寫意法等。寫意畫適合使用原紙，它可以用墨水或幾種顏色來畫，先用筆沾點淡淡的顏色，再在筆尖上蘸取重色，然后浸入清水中沾濕來進行畫畫。每支筆的深度必須有所變化，它可以很容易地用原紙打開，產生干、濕、厚、輕的不同效果，使景色更加生動孫艷萍.中國花鳥畫創(chuàng)作中的意境處理與探究[J].戲劇之家,2018,No.277(13):152.孫艷萍.中國花鳥畫創(chuàng)作中的意境處理與探究[J].戲劇之家,2018,No.277(13):152.三、中國傳統(tǒng)花鳥畫中的意境簡言之，意境就是“通過事物向場景表達情感和意義”。畫面應該表現(xiàn)情感、場景、意義和興趣，使意義和場景相互滲透，情感和場景相互交融，事物和“我”融為一體。所謂“詩意意象”是指詩歌的意境，而繪畫是指繪畫的意境。只有當繪畫具有意境時，才能達到“繪畫充滿意義和無窮的意義”的效果，給觀者以趣味和魅力的審美享受李曉松.中國花鳥畫意境美的含蘊[J].文物鑒定與鑒賞,2012(3):60-64.。李曉松.中國花鳥畫意境美的含蘊[J].文物鑒定與鑒賞,2012(3):60-64.（一）意境的誕生“意境”的美學范疇，經先秦、兩漢、魏晉長時間的孕育和準備，最終誕生于唐代。最早出現(xiàn)在詩人王昌齡的《詩格》中，曰：“詩有三境，一曰物境，二曰情境，三曰意境。然而，真正觸及美學內涵卻是從唐代的皎然開始的。他提出了“詩情緣景發(fā)”“文外之旨”等命題。自皎然開始，我國歷代學者在畫論、書論中對于意境的探索，使意境說的發(fā)展具有美學特征。（二）花鳥畫意境所謂花鳥畫的意境是建立在民族文化形成后至今的歷史基礎上的。它運用細膩的構思、主觀情感、觀察和生活體驗，運用筆墨紙硯等工具來表達內心精神，形成藝術審美。文化的主體性和完整性不會隨著時代的變化而改變。在巨大的同化力下，歷史和文化的演變顯示了文化的不斷延續(xù)。這種藝術形式是一種在思考了構圖、筆觸、色彩和技巧等詳細的表現(xiàn)之后所變達出來，然后制作出有思想感情、文化水平及技法水準的繪畫作品。花鳥畫特殊的意境是中國畫的一種表現(xiàn)形式。這是一個具有歷史發(fā)展的概念，即在不同的歷史時期，花鳥畫的意境有不同的表達方式。這種差異一方面是由花鳥畫本身的發(fā)展演變決定的，另一方面是由社會文化背景下的花鳥畫風格決定的，很多時候也是這兩種相互融合所表現(xiàn)的。作為意境表達的概念，它反映了花鳥畫在不同時期有著共同特點。因此，它也可以看作是中國花鳥畫藝術特征的概括。四、中國傳統(tǒng)花鳥畫的“蕭瑟”意境的表達（一）構圖上的意境表現(xiàn)繪畫的構圖是表現(xiàn)作品內容的重要因素，是畫家思想和具體表現(xiàn)形式的載體，起著發(fā)揮作品視覺感染力、反映畫家內心思想和作品主題的重要作用，如果想營造花鳥畫中“蕭瑟”的意境，首先就要在構圖上下功夫，在構圖上首先要注意觀察所要畫的景象，如果一副畫構圖不好，就會顯得整幅畫想要表現(xiàn)的東西差點東西，會讓人無法體驗出其中的重點，縱觀中國的繪畫作品，在構圖上很多畫家都表現(xiàn)出了蕭瑟的意境，他們喜歡在構圖中觀察所畫景色，尋找合適的構圖方式，一般描畫景物的花鳥畫，畫家們喜歡用橫構圖來變現(xiàn)，明代文征明的《琵琶行真跡圖》，采用的就是橫構圖形式，表現(xiàn)出了秋天萬物一片蕭瑟的景象，橫構圖才能表現(xiàn)出放眼望去的一大片景物，在繪畫中沒有局限性孫艷萍.中國花鳥畫創(chuàng)作中的意境處理與探究[J].戲劇之家,2018,No.277(13):152.孫艷萍.中國花鳥畫創(chuàng)作中的意境處理與探究[J].戲劇之家,2018,No.277(13):152.（二）色彩上的“蕭瑟”意境表達在中國傳統(tǒng)花鳥畫中，色彩的表現(xiàn)是很重要的，一般為了營造傳統(tǒng)花鳥畫蕭瑟的意境，在色彩方面就不要太鮮艷，鮮艷的色彩會給人一種生機勃勃的活力感，在畫面的營造上，可以多使用一些墨的濃淡來變現(xiàn)，墨的濃淡在對意境的營造上是很有幫助的，其次可以使用一些淡淡的顏色，比如北宋著名畫家惠崇，他所畫的《秋浦雙鴛圖》，畫面中主要描繪了殘荷敗蘆，兩個水鴨在河邊，畫面中色彩是統(tǒng)一的，而是是很淡的顏色，這幅畫向我們表現(xiàn)了深秋蕭瑟的氣氛和意境，如果這幅畫用了很鮮艷的色彩去描繪蘆葦、荷花、水鴨、河水的話，就會讓人感覺是一副充滿生機的水鴨戲水圖，。因此，色彩的選擇與搭配，對營造“蕭瑟”的意境是非常關鍵的胡夢熊.花鳥畫的筆墨意境分析[J].南風,2016(4Z).胡夢熊.花鳥畫的筆墨意境分析[J].南風,2016(4Z).（三）結構上的“蕭瑟”意境表達在結構上一定要注意主次之分，虛實結合，中國畫的置陳布勢有賓有主、有虛有實。一般來講虛指空白處，虛指“無”“白”，空白處理得當，實處就能好，大象無形，留白要恰到好處黃先明.中國寫意花鳥畫的意象藝術探討[J].作家,2012(22):267-268.。擺實就是布虛，布虛就是擺實。有了空白，也即是有了不必注意的地方，主題就會更注目和突出。這就是以虛顯實的虛實問題。一幅畫中有重勢，有聚有散，畫面要飽滿，有勢的傳遞，通過物象的穿插、連接，最后構成一個整體，想要營造“蕭瑟”的氛圍，就必須要注重畫面的結構拉開，有遠有近，有虛有實，比如我們拿下圖這幅花鳥畫來說，畫面中主題是鳥，遠處飄著一些淡淡的云霧，整副畫面虛實結合，遠近分明，再加上周圍殘荷的襯托，給人一種很鮮明的蕭瑟朦朧的感覺。黃先明.中國寫意花鳥畫的意象藝術探討[J].作家,2012(22):267-268.總結“意境”是中國畫在繪畫中表達的內心情感。寫意花鳥畫作為中國畫的一種類型，對意境的追求是建立在對傳統(tǒng)藝術觀念的理解之上的。它要求畫家深入實踐，體驗大自然的景象，從而獲得獨特的理解。中國傳統(tǒng)文化博大精深，中國傳統(tǒng)花鳥畫作品的“意境”可以從筆、墨、造型、色彩、構圖等多方面來解讀。本文在通過對花鳥畫的理論分析，闡述了花鳥畫的起源發(fā)展，以及它的分類及相關表現(xiàn)手法，其次也分析了華年畫中的意境，并具體對花鳥畫中“蕭瑟”意境的表達做了歸納與總結，想要營造中國傳統(tǒng)花鳥畫“蕭瑟”的意境，需要我們在創(chuàng)作過程中，仔細觀察創(chuàng)作對象，并在構圖、色彩。結構上進行總結，希望能對提高自身繪畫中意境表達有所幫助。參考文獻[1]高明宇.淺談中國花鳥畫的意境[J].藝術研究,2008(1):56-57.[2]陳麗佳.論中國花鳥畫意境的美感與表達[J].現(xiàn)代裝飾(理論),2012(12):90-90.[3]李曉松.中國花鳥畫意境美的含蘊[J].文物鑒定與鑒賞,2012(3):60-64.[4]孫艷萍.中國花鳥畫創(chuàng)作中的意境處理與探究[J].戲劇之家,2018,No.277(13)