工筆畫活動方案

國畫(工筆花鳥)興趣小組活動方案第一課時：工具與資料工筆花鳥畫有其特用的工具與資料,由此而形成工筆劃的特色。當前工筆劃家已不限制于傳統(tǒng)的工具與資料,很多畫家并對此做了一些有利的探究,使工筆劃在走向現(xiàn)代化方面趨于成熟并使工筆劃風格出現(xiàn)多元化。一、版面資料一幅工筆劃在立意、構圖并達成稿本后,第一是要選擇好作畫的版面資料.版面資料是指所使用的各種紙、絹、布等資料。傳統(tǒng)工筆畫的版面多使用絹或熟宣紙，現(xiàn)代工筆劃還使用其余版面資料，如水彩紙、高麗紙、皮紙等。選擇何種版面資料主要由作者依據(jù)畫面成效的構思而定。下邊分別表達各種版面資料的特色及用法。1、絹絹是一種傳統(tǒng)的繪畫版面資料，中國畫家已使用了兩千多年。因其質地光彩細潤，很合適畫工細嚴整的工筆劃，故到現(xiàn)在仍在使用。絹分生絹和熟絹兩種。生絹指末上膠礬水的絹（包含圓絲和扁絲），其滲化性能強，成效靠近皮紙類。熟絹上色后不會滲開，合適工筆劃的細線勾畫、多層襯著等技法的發(fā)揮，特別適合于表現(xiàn)空幻和模糊的成效。絹是合適畫淡彩法的，畫濃淡相間法的亦佳。既采用絹做版面資料，就要發(fā)揮絹的細潤有光彩的特色，如覆蓋大面積厚重顏料，掩遮住絹的光彩，就失掉使用絹的意義了。用絹做版面資料，必定要將絹裱在畫板上，裱時注意伸平絹的橫豎紋，因絹絲極易傾斜，特別是畫人物畫，假如絹絲傾斜，畫完后再正式拖裱時人物的面部身姿會受影響而沒法挽救。2、熟宣紙生宣紙經(jīng)過膠礬水刷制或浸泡就會成為熟宣紙。其性能是不滲水，俗話就說是不洇，故合適于畫工整細膩的工筆花鳥和人物畫。熟宣紙當前有許多品種，如清水書畫宣、冰雪宣、書畫箋、蟬翼箋、云母箋等。以上熟宣紙中有薄有淡，一般說來薄者適合畫淡彩，厚者適合畫重彩。以蟬翼箋最薄，冰雪箋最厚，清水書畫宣為不薄不厚型。云母箋的特色是紙上有細小的云母點，對光看有小亮點，一般用于畫花卉或山川，如畫神話傳說可增添畫面的神奇感和豐富感。3、水彩紙水彩紙的性能與熟宣紙近似，古亦可采用來畫工筆劃，但應采用水彩紙中質地較精密、比較薄的種類為好。二、筆和硯1、勾線筆類工筆劃基本上用中鋒勾畫細而勻的線條，故多項選擇用狼毫這種系而尖的筆，常用的筆有衣紋筆、葉筋筆、大紅毛、小紅毛、蟹爪、拖線筆等。2、染色筆常用的染色筆為大白云、中白云、小白云筆和其余軟毛羊羔筆。純羊毛筆過于軟，一般不用。白云筆較好用，由于它外層是羊毫而中間部分是稍硬而挺的毛，所以既能含水分又有彈性。筆桿寫有加健字樣的就屬這種筆。3、墨汁一般常用一得閣、中華墨汁、書畫墨汁等。4、顏料工筆劃是以色彩為主的畫種，所以工筆劃家對顏料和色彩應該比較熟習。當前美術用品店所售顏料大多數(shù)為錫管裝中國畫顏料，共色，使用比較方便。也有單支大管的，質量比較好。依據(jù)工筆劃用色的特色，將當前常常使用的顏料分為兩大類敘述其特征。1）透明顏料類特色是透明，覆蓋力差，特別是合適于畫花瓣和人物的面部。朱膘：色相呈紅色，比較鮮亮。曙紅：色相為冷紅色，但比胭脂色嬌艷。胭脂：色相呈深紅色，系植物顏料，化學上稱為有機類顏料。藤黃：色相呈檸檬黃色，遠產(chǎn)地為越南，故別名月黃。赭石：色相呈淺褐色，原料為赤鐵礦石?；ㄇ啵荷喑噬钐m色偏冷，為植物色。鈦青藍：色相呈較鮮亮的深蘭色，靠近水彩普藍色，是一種化學合成顏料，色相較穩(wěn)固，如加入一些墨色與花青比較靠近。（2）不透明顏料類有礦物質顏料和粉質顏料之分。特色是覆蓋力強，特別是合適于畫重彩，如人物的衣服、個別花瓣、青綠山川等，表現(xiàn)成效比較厚重。朱砂：朱砂為礦物色，色相是一種不十分顯然的漂亮的紅色，這種紅色是很難分配出來的，無其余紅顏色可代替。石青：色相呈鮮亮的藍色。石青色制好后分頭青、二青、三青、四青數(shù)種不一樣深淺的色相。石綠：色相呈冷綠色，亦產(chǎn)于赤銅色。石綠也分頭綠、二綠、三綠、四綠等不一樣深淺的色相。色質穩(wěn)固不變色，但不可以與油類溶劑適用。三、其余工具調(diào)色用瓷盤：一般有大、小兩種型號，純白色瓷盤為好。洗筆盅：有特意用于畫畫用的洗筆盅，或用大口瓶子或小桶。第二課時：白描花卉勾線技法工筆花鳥畫白描線條的要求：勾線在工筆花鳥畫中是很重要的一步。運用毛筆勾線，對線條有很嚴格的要求。白描勾畫不是用細線沿著花葉輪廓去“描”，而是用書法中講究的用筆法“寫”出形象。工筆白描不不過講究工細，更重要的是追求線條的力感、快感，所謂“工細兼力”反對纖細柔嫩的線條。勾線之初，先練習使用中鋒，防止側鋒，走在線條一側的即為側鋒。中鋒線條圓潤渾樸，飽滿而富于彈性，結實而有力感；側鋒勾劃出來的線條是扁平的易出飛白。花卉中的花瓣，葉片都是薄片狀的，宜用中鋒勾畫，側鋒只有在皺擦樹石時才宜運用。開始練習勾畫時，很簡單出現(xiàn)側鋒，特別在線條轉彎的地方，由于毛筆固然是圓錐形的，可是當拉開線條此后，筆鋒即成為一刀鋒，轉彎時一定提筆，，并輕轉筆管扭轉方向，象寫篆書同樣，使筆鋒平行圓轉過來，才能保持中鋒；假如轉彎時筆尖不提，發(fā)壓著紙面硬拐，這時筆毛便產(chǎn)生折疊，象寫隸書同樣，出現(xiàn)折筆，在畫面上即表現(xiàn)為側鋒。線條產(chǎn)生力感的要點在于筆鋒與紙面的摩擦。有的人勾線為了細，不敢使勁，勾出的線條是輕狂在紙面上的，是不切合要求的。勾線時要把筆按下去，使筆鋒對紙面有一個壓力，同時又要遮住毛筆，向上有一個提力，兩力均衡再使勁一個拖的力量行筆。只壓不提就是“抹”，簡單出現(xiàn)側鋒敗筆，只提不壓就是“飄”，線條滑而無力，用線切忌“撩”、“挑”、“滑”。為了使筆鋒與紙面產(chǎn)生摩擦，勾每一條線都一定有起筆、行筆、收筆三個動作：1、起筆藏鋒：如起筆欲向右行，先向左藏鋒頓筆，而后再向右行，這叫與右先左，反之，則欲左先右。2、行筆：行筆要穩(wěn)，速度要慢，對紙面壓力要平均。3、收筆回鋒：每逢收筆都須素來的方向回收，所謂“天往不回”、“天垂不縮”，使線的結尾委婉有力。以上講的都是鍛煉勾線的力感和快感，同時還要注意練習各樣筆墨變化：如中鋒與側鋒、順鋒與逆鋒，以及頓挫、轉折、連斷、粗細、方圓、疾徐、光毛、虛實等用筆的變化，再加上濃淡、干濕等墨色的變化，達到白描用線在形式美感方面的要求。第三課時白描線條與花卉形象的聯(lián)合1、勾線起筆次序為不蹭臟畫面，一般白描勾畫大概要從上到下，從左到右次序勾下來。2、怎樣表現(xiàn)構造以前后關系當兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓后。3、邊沿線與折面線的辦理花葉的輪廓線大概可分為兩類不一樣的線條：一種是葉片和花瓣轉折時產(chǎn)生的折面線和花葉的主筋。另一種是葉片、花瓣的邊沿線要用頓挫、起伏、有粗細、連斷等多種變化的筆觸，以表現(xiàn)花葉波折豐富的變化。這兩種線條既有對照，又要一致，既表現(xiàn)了花葉轉折變化的多姿，又要有線條自己的節(jié)奏和韻律第四課時線條的茂密粗細白描花卉不用色彩，只靠用筆墨的變化表現(xiàn)花卉的質感。做畫時一般用淡墨和較細的線勾花瓣，以重墨和較粗的線，勾葉、莖、花萼等?；ńz用中或淡墨，花藥則用最焦?jié)獾哪?。色彩深及厚硬的地方用線粗重、方硬，色彩淺及薄嫩的地方用線輕微圓柔。第五課時白描花頭的用筆及注意事項1）牡丹、梅花、山茶的花瓣一般從花瓣基部起筆。荷花、菊花、百合等花瓣可從尖端起筆。玉蘭、月季等花瓣厚硬，勾線應挺秀有力；牡丹芍藥等花瓣勾線可用細線顫筆，用筆瀟灑些。2）花頭外輪廓要有參差、圓缺之變化。3）花筋的辦理：花筋不顯然的不勾花筋，如梅花、海棠等。花筋顯然的一定勾好，如辛夷、牡丹、杜鵑等。4）花蕊是勾點：花蕊一般放到最后，并精心點好?；ńz要勾的細而有力；花藥一點成型。第六課時白描勾葉的各樣變化及注意事項勾葉：勾葉多從葉柄起筆，由粗而細向尖端勾去。葉的尖端三線交界處要求錯開，這樣勾出來的線生動有變化。第七課時莖枝與樹本的勾畫與皴擦1）嫩枝的勾畫：出枝的節(jié)間略為膨大，中間注意兩條線平行，一般用中墨。2）木本枝干的勾畫：一般木本枝干干裂粗拙，起伏不規(guī)則，除勾勒外主假如皴和擦，“皴”是有形象的筆觸，能夠一定樹皮的紋裂和起伏；“擦”是用干筆側鋒擦拭沒有形象，可與皴擦聯(lián)合。第八課時工筆花鳥的顏色彩配中國畫的顏色彩配和西畫的顏色彩配有顯然的差別。比方，工筆劃的上色固然是多層次襯著，但還是以水色薄畫法為主，個別部位和個別顏色用厚畫法，西畫則大多用的是厚畫法。中國畫用色基本表現(xiàn)的是固有色，而可是分重申環(huán)境色，而西畫在重申固有色的同時，很著重環(huán)境色、光源色的變化和表現(xiàn)。所以說西畫在很大程度上表現(xiàn)的是物象的真切，而中國畫表現(xiàn)的是感覺和寫意。下邊要點介紹幾種主要顏色的分配方法：一、著重的綠色：花青+藤黃以花青為主二、嫩綠：藤黃+花青以藤黃為主或酞青藍+藤黃個別；三、深紅花色：1、一般用胭脂；2、比較重的深紅也能夠用胭脂+少許花青；3、也能夠用曙紅+花青分配；四、粉紅色：用水+淡曙紅+酞白分配；五、粉綠色：用水+淡石綠分配；第九課時工筆花鳥的著色步驟與技巧一、襯著打底：；襯著打底的作用和目的是表現(xiàn)花瓣和葉子等襯托物的立；襯著很講究用筆，做到不露字跡和水跡。二、嫩綠：藤黃+花青以藤黃為主或酞青藍+藤黃個別綠色可直接用石綠（頭綠、二綠、三綠）三、深紅花色：1、一般用胭脂2、比較重的深紅也能夠用胭脂+少許花青3、也能夠用曙紅+花青分配四、粉紅色：用水+淡曙紅+酞白分配五、粉綠色：用水+淡石綠分配第十課時工筆花鳥的著色步驟與技巧一、襯著打底：襯著打底的作用和目的是表現(xiàn)花瓣和葉子等襯托物的立體構造與特色。工筆花鳥畫的立體特色就是經(jīng)過襯著的方法來表現(xiàn)的。襯著很講究用筆，做到不露字跡和水跡。初學者應學會一手拿兩只筆，使兩只筆（一只染色筆，一只清水筆）呈十字狀，而且能使兩只筆隨時倒替以便襯著。應該注意的是色筆的水分要飽滿一些，清水筆的水分要少一些，否則的話水簡單把色沖跑。一般深色的畫瓣和葉子都一定進行襯著。依據(jù)不一樣的感覺和個人的喜好選擇襯著打底的顏色。比方：深色的花瓣和老葉子一般用墨進行襯著打底，一般三——四次；比較淺的花瓣和葉子可用花青打底；個其余花瓣也能夠用胭脂襯著打底，如大紅的花瓣。第十一課時分染分染是在襯著打底的基礎長進行的過渡或增補。1、深紅花（紫色花），在用墨襯