敦煌舞的形成、發(fā)展及創(chuàng)新研究,舞蹈論文

敦煌舞的形成、發(fā)展及創(chuàng)新研究,舞蹈論文摘要：優(yōu)秀的舞蹈藝術家們利用古典舞蹈的節(jié)拍韻律將敦煌莫高窟中靜止的壁畫形象進行加工，使之變成了動態(tài)的舞蹈藝術。敦煌舞蹈的面世掀起了舞蹈創(chuàng)新的解放思潮，同時，作為我們國家富有特色的舞蹈文化瑰寶，怎樣做好敦煌舞蹈的文化弘揚及發(fā)展，是值得考慮與探究的課題。本文關鍵詞語：敦煌舞蹈；創(chuàng)新；發(fā)展。我們國家國學大師季羨林曾對敦煌文化有過這樣的闡述：世界上歷史悠久、地域廣闊、自成體系、影響深遠的文化體系只要四個：中國、印度、希臘、。而這四個文化體系匯流的地方只要一個，這就是中國的敦煌和新疆地區(qū)。幾千年的歷史讓敦煌具體表現(xiàn)出出來的藝術價值得到了各界學者的青睞，敦煌舞蹈便是由敦煌莫高窟的壁畫形象為基礎發(fā)展而來。舞蹈藝術在敦煌藝術中，居于特別重要的地位，假如沒有舞蹈藝術，敦煌藝術將遜色不少，敦煌舞蹈作為敦煌藝術的重要組成成分，其創(chuàng)新與發(fā)展任重而道遠。在敦煌舞蹈題材的舞蹈作品中，筆者選用具有強烈現(xiàn)實意義和深遠影響的(絲路花雨〕和融入了敦煌標志的(飛天〕為代表，分析敦煌舞蹈的發(fā)展現(xiàn)在狀況以及將來創(chuàng)新的考慮。一、敦煌舞蹈的構成與發(fā)展。位于絲綢之路的敦煌，是中西方文明溝通的集結(jié)地，也是世界歷史上唯逐一個四大文明交匯之地，對中國乃至世界都有重要意義。敦煌石窟群藏有大量十六國至元等十余朝的樂舞資料。例如，知名的天宮樂舞圖、霓裳羽衣舞、胡璇等。莫高窟壁畫有45000多平方米，上自魏晉南北朝，下至隋唐宋元，絕大多數(shù)壁畫中都有樂舞的形象，能夠講，在全世界范圍內(nèi)，找不出第二處古代遺跡能夠和敦煌壁畫相比擬，能這么系統(tǒng)地集中展示古代繪畫和古代樂舞圖像。莫高窟的492個洞窟，2000多身彩塑，幾乎每個洞窟都有音樂舞蹈的形象，那些千姿百態(tài)、靈動飄逸的舞姿造型，點燃了各專家和學者的創(chuàng)作激情?！惨弧硰?絲路花雨〕看敦煌舞。以莫高窟壁畫雕塑為藍本進行創(chuàng)作，讓不動的壁畫動起來，才有可能創(chuàng)立一個新的形象、新的舞蹈。舞蹈家們從1977年開場構思，歷經(jīng)了重重困難，歷時兩年終于將敦煌畫的舞蹈搬上舞臺，就這樣，大型民族舞劇(絲路花雨〕帶著一種嶄新的舞蹈樣式敦煌舞，走進了人們的視野。僅以舞劇劇名為例,就可略見舞劇創(chuàng)作者的用心所在:劇名中的絲路一詞成為一種誘發(fā)創(chuàng)造性思維的新思路,它使淡出人們記憶中的古絲綢之路帶來的開元盛世經(jīng)濟與文化的繁榮興盛穿越回到現(xiàn)實,世界四大文明在敦煌的交匯與融合,均以舞劇的形式展如今人們的面前。它給人們不僅帶來了一臺敦煌文化藝術穿越回歸的饕餮盛宴；(絲路花雨〕還描寫了畫工神筆張和歌姬英娘的光芒藝術形象，以及與波斯商人伊努斯之間的悲歡離合，使得敦煌壁畫中的舞蹈活靈敏現(xiàn)地走向觀眾，為世界所矚目，主人公英娘反彈琵琶的精彩表演，也在觀眾心中留下了美妙而深入地影響。(絲路花雨〕復活了敦煌壁畫的舞蹈形象、創(chuàng)造了敦煌舞蹈，如今，敦煌舞已經(jīng)成為中國古典舞的重要組成部分，東方舞蹈獨特的表演語言和藝術風格得到了廣泛認同，同時，也促進了中國古典舞學科的建設?！捕硰娘w天看敦煌舞。敦煌壁畫中的飛天形象經(jīng)過了不同時期的沿革變化：十六國時期的飛天受西域影響較多，呈現(xiàn)出形態(tài)僵硬的西域式形象；到魏晉南北朝時期，敦煌壁畫中的飛天開場抱起了樂器，在空中翱翔的姿態(tài)，也逐步呈現(xiàn)出優(yōu)美的曲線；隋代的飛天形象開場變得特別清楚明晰了，它們腰系長裙，肩繞絲帶，體態(tài)輕盈優(yōu)美；而唐代的飛天形態(tài)，已到達了中國化的極致，它們手捧花瓣、腳踩祥云，身體曲線特別流暢。從唐代初期到晚期，敦煌飛天在本民族文化的基礎上，吸收了印度、西域文化發(fā)展創(chuàng)作而來，此時的敦煌舞蹈，已經(jīng)發(fā)展成熟。影中群像動，空里眾靈飛的唐人詩句，正是反映了敦煌文化在唐朝的繁榮景象。以飛天為主要形象創(chuàng)造的作品(飛天〕，在登上2008年的春晚舞臺后，引發(fā)了廣大受眾的情感共鳴與藝術審美享受。(飛天〕中七名舞者憑借著右腿的固定物，身體時而與舞臺平行，時而與舞臺垂直，通過S形肢體語言，由頭膝胯肋扭轉(zhuǎn)呈現(xiàn)出三道彎展現(xiàn)了敦煌飛天的體態(tài)美，飛天的唯美飄逸形象，也得到了很好地模擬，讓人不禁感慨壁畫中的仙女真的飛到了舞臺。這些形象的最終呈現(xiàn)，離不開編導們的藝術想象，有了各位專家、學者的努力，才促成了動作和舞段的呈現(xiàn)。中國古典舞發(fā)展至今，構成了漢唐古典舞、敦煌舞等多個學派共同前進的格局，這也進一步豐富了中國古典舞。各個學派在理論、表演和創(chuàng)作上，各自發(fā)展又相互成就，由此我們能夠看出，藝術的融匯才是敦煌舞蹈發(fā)展的最終方向，隨著國家對文化遺產(chǎn)的保衛(wèi)力度不斷增大，越來越多對敦煌感興趣、對非遺藝術感興趣的專家學者,介入到敦煌舞蹈的研究工作中來,那么,敦煌舞蹈在多元化發(fā)展的大環(huán)境下，該怎樣繼續(xù)傳承與發(fā)展呢?二、敦煌的創(chuàng)新與發(fā)展探尋求索。(一)藝術作品創(chuàng)作求創(chuàng)新。隨著時代的進步，文化的發(fā)展越來越多樣化，-些新生的文化對傳統(tǒng)的文化也有很大沖擊，如今街舞、當代舞等已經(jīng)在當代社會占據(jù)了主導地位,而民族舞蹈、古典舞蹈的發(fā)展，也因而遭到了一定程度的影響。因而，本人以為敦煌舞能夠從舞蹈方式上進行一些創(chuàng)新,例如，2021年河南廣播電視臺制作節(jié)目(端午巧妙游〕的開場節(jié)目中，(洛神水賦〕(原名(祈〕)的水下中國舞驚艷了世界，舞者化身洛神上演水下飛天,恐怕只要(洛神賦〕中的名句翩若驚鴻，婉若游龍，能夠形容演員在水下的舞姿之曼妙。(洛神水賦〕的廣受好評,讓我們看到優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在年輕群體中仍有著極大的市場，年輕人并不是不喜歡傳統(tǒng)文化,只是看用什么方式去呈現(xiàn)。在2021年東京奧運會上,中國藝術體操團隊融合了敦煌元素，演繹了敦煌飛天，博得了國內(nèi)外-致好評，可見敦煌舞蹈的靈敏性及其發(fā)展前景。讓古典的中華美學精神煥發(fā)出新生機。然而，敦煌的推廣還不夠,我們應更深層、更廣泛的傳播敦煌舞,勇于探尋求索、勇于創(chuàng)新,才能實現(xiàn)舞蹈文化的傳承。(二)多元化助力發(fā)展。多元化的發(fā)展看似抑制了傳統(tǒng)文化的發(fā)展,但假如我們能發(fā)揚兼容并蓄的學術風范，敦煌舞也能得到可持續(xù)發(fā)展。敦煌舞蹈作為一個異域文化元素，是在廣泛地吸收了絲綢之路.上的多地域、多民族的文化后構成的，其實其本身就是世界的產(chǎn)物。早在漢唐時期，中華文化的樂舞中便融合進了西域文化如西域胡字的樂器胡琴，正是由各種文化的交織，才一起構成了敦煌文化和敦煌文明。因而,在敦煌舞蹈的整個發(fā)展經(jīng)過中,我們要站在絲綢之路這條線上，包括印度舞蹈、泰國舞蹈和緬甸舞蹈,我們都能夠拿來研究。如今隨著時代的發(fā)展，敦煌舞也需要不斷精進,才能獲得更廣闊的視野與范疇。敦煌在中國、在甘肅、在蘭州，在將來的發(fā)展，也應該堅持弘揚中國精神,敦煌舞從(絲路花雨〕發(fā)展至今，已經(jīng)蛻變成了一個具有獨立審美風格的舞種。敦煌舞蹈藝術不能局限在甘肅的敦煌，它是東西方文明的聚集地，我們講包涵萬象,便是要在世界文化的融合的經(jīng)過中，構成屬于我們自個的文化，找到敦煌舞自個的定位。這是歷史的選擇和必然，我們要在這里機遇下,結(jié)合理論與實踐、發(fā)揚求同存異的學術風范，以客觀的態(tài)度面對世界的文化、實現(xiàn)創(chuàng)新性發(fā)展，才能將敦煌舞蹈發(fā)揚光大。敦煌舞的形式有濃烈厚重的色彩，敦煌舞在發(fā)展經(jīng)過中，要捉住這個核心，只要把這些開掘了之后，才能做到敦煌舞的內(nèi)涵和形式的統(tǒng)一。而中國的舞蹈歷經(jīng)滄桑,真正的傳承已經(jīng)中斷了,所以,重建是一個很有效的途徑,我們看到敦煌經(jīng)歷了十幾個朝代，世俗、民間、宮廷、傳講，諸如此類有多種多樣的題材,均可供我們選擇。三、結(jié)束語。敦煌藝術璀璨而奪目，敦煌舞蹈是敦煌文化重要的一部分,它是通過敦煌壁畫而創(chuàng)造出的新舞蹈藝術，它實現(xiàn)了我們國家古典藝術文化和現(xiàn)代文化的融合,近些年，人們對文化遺產(chǎn)的保衛(wèi)越來越重視，敦煌舞蹈不僅代表了舞蹈文化，它還是中華民族自古以來同其他國家友好往來、文化溝通的真實寫照。璀璨的文化不應該被遺忘，藝術如若煥發(fā)青春，就必需要創(chuàng)新,在敦煌舞蹈的再創(chuàng)作和傳承經(jīng)過中，應該取其精華要髓與當代文化融合并創(chuàng)新，不斷向前發(fā)展、進步。筆者堅信只要各位專家、前輩、同仁共同努力,-定能讓敦煌舞蹈保持更好地生命力，不斷成長為參天大樹。以下為參考文獻。[