民族舞中舞臺燈光的應用

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民族舞蹈中的舞蹈技巧體現(xiàn)一個民族舞蹈藝術審美觀，也是歷史積淀下來的精湛技藝的代表。下面我為大家?guī)砻褡逦柚形枧_燈光的應用，希望大家喜愛！

我國民族舞是各族人民勞動與生活的反映，是各民族社會歷史文化的積淀。民族的才是將來的，民族的才是世界的。民族舞作為世界舞蹈藝術的重要組成部分，深深地扎根于民族土壤。我國民族藝術大都崇尚寫意，以一些抽象化的日常動作來表現(xiàn)勞動等場景，力求做到“以簡馭繁，小中見大”。民族舞的這個特點，要求舞臺燈光設計時盡量空靈而快捷，良好的舞臺燈光，不僅能夠呈現(xiàn)民族舞者肢體的美感，更能營造出一種和諧共生的舞臺氛圍。

一、舞臺燈光的詮釋

1、什么是舞臺燈光

眾所周知，舞臺燈光就是指“舞臺照明”，也可被簡稱為“燈光”，是舞臺美術造型的重要手段之一，舞臺燈光是高科技發(fā)展映射于現(xiàn)代社會的產(chǎn)物，具有豐富的藝術內涵，舞臺燈光從早期人們單純追求照明，發(fā)展至現(xiàn)在表現(xiàn)為一種劇烈的藝術審美須要。通過舞臺燈光設備(如照明燈具、調控裝置等1和相應的技術手段，緊隨劇情的發(fā)展須要，以光色及其改變來表現(xiàn)舞臺景物、襯托環(huán)境、突出人物，創(chuàng)建一種合適的舞臺時間感和空間感，塑造舞臺演出所須要的外部形象，并供應必要的燈光協(xié)助(如風、雨、雷、電等)，達到舞臺演出的效果。舞臺燈光種類繁多，主要有基本光、造型光、染色光、塑造光、專用光等等。

2、舞臺燈光運用的主要內容

舞臺燈光的運用方式可謂“五花八門”、“層出不窮”，每個燈光師對于色調的把握和對燈光的理解都是不同的，特色的燈光設計能給人耳目一新的感覺，讓人回味無窮。從這個意義上講，舞臺燈光的設計絕不是無為而治的，它的每一次操作和運用都應緊扣舞臺和劇情，而每一種光線所能表達的效果和蘊含的深意都是不相同的。從質地上講，舞臺燈光有硬、軟之分。硬光往往想表達一種粗獷、剛烈的性情，而軟光更多傳遞出一種溫情、細膩的質感。從表現(xiàn)形式上講，舞臺燈光又可分為面光、耳光、側光、頂光等等，當然，不同光線的運用須要借助各種各樣的燈具，因此，我們可以看到，舞臺燈光的運用不是個簡潔活，除了要表現(xiàn)藝術性之外，還應具備豐富的專業(yè)學問，駕馭各種先進的專業(yè)燈光設備。可以說，舞臺燈光是舞臺藝術家族中的重要組成部分，為推動舞臺藝術的發(fā)展奠定了堅實的物質基礎。

二、舞臺燈光與民族舞之關系

真正意識到舞臺燈光對于舞美藝術具有巨大“魔力”，并且付諸于實踐而取得重大成果的，當屬捷克舞臺藝術家斯沃博達。斯沃博達的燈光設計囊括了象征主義、構成主義，“橫掃”了視幻藝術和拼貼藝術在內的幾乎全部的舞美形式，由于我國民族舞大多來源于生活，是人民群眾在勞動生產(chǎn)過程中自我總結、自我升華而形成，因此，在我國傳統(tǒng)的民族舞表演舞臺上，舞美樣式大都較為單一，不太注意燈光對于舞臺的作用，燈光的效用很長時間以來都未得到充分發(fā)揮。改革開放以后，隨著我國經(jīng)濟的快速發(fā)展和科技的日新月異，燈光技術與舞蹈藝術有機而緊密的融合，依托高科技燈光的可控性與可塑性，為我國民族舞夢幻般舞臺的呈現(xiàn)供應了可能。

第一，舞臺燈光為民族舞的發(fā)展添磚加瓦。眾所周知，為了更加完備的呈現(xiàn)舞蹈的藝術性，借助多種藝術表現(xiàn)形式勢在必行。以音樂為靈魂，以服裝為提升，以舞臺燈光為表現(xiàn)形式能為民族舞的發(fā)展添磚加瓦。寫意而抽象的民族舞，借助于合理的舞臺燈光，就能為舞蹈的敘事與抒情給予更加明確的主題。此外，民族舞蹈涉及的道具眾多，場景布置繁雜，通過運用絢爛的舞臺燈光，不僅能夠制造出與現(xiàn)實更加符合的舞臺氛圍，省去很多道具與擺設，更能將民族舞蹈現(xiàn)代化，樂于被現(xiàn)代人所接受，這也為民族舞的發(fā)展供應了強大推動力。一言以蔽之，民族舞須要舞臺燈光的協(xié)作。

其次，民族舞是舞臺燈光的主體和重要支撐。上面分析到，民族舞離不開舞臺燈光，同樣，舞臺燈光的運用也不是隨意的，須要有舞臺這個主體和支撐?？梢栽囅胍幌?，空空蕩蕩的大舞臺上，沒有任何的演出主體，只有“精美絕倫”、“變化莫測”的舞臺燈光，明顯，這種演出是沒有意義的，或者說，演出失去了其鮮活的生命。就觀眾來說，他們須要的是情感與視覺的雙重享受，缺乏主體的單一的舞臺燈光是無法滿意觀眾審美需求的。因此，舞臺燈光必需借助于合適的主體才能發(fā)揮其效用，而民族舞蹈就是其主體藝術之一，這也為舞臺燈光的設計供應了依據(jù)。因此，舞臺燈光也離不開民族舞蹈。

第三，舞臺燈光與民族舞蹈相輔相成，相映成趣。舞臺燈光服務于民族舞表演，合理的舞臺燈光能使表演更上一層樓，相應的，舞臺燈光的設計也離不開民族舞這個主體，二者相互協(xié)助、相互促進才能達到滿足的藝術效果。

三、舞臺燈光在民族舞中的應用

1、民族舞中舞臺燈光的構思

民族舞大都來源于勞動和生活的場景，以肢體化的抽象語言詮釋勞動和生活場景。不同民族、不同地域的民族舞各具特色，但是都不能逃脫“時間、地點、人物、氣象、人物關系”這5大要素。

第一，故事發(fā)生的時間。時間為燈光設計供應了基本的歷史背景依據(jù)，時間為燈光設計供應了民族舞中特定故事情節(jié)的光照依據(jù)，時間也為燈光設計供應了場景的對應氣氛，這種氣氛預示了即將綻開的故事情節(jié)，明示了已經(jīng)綻開的情節(jié)脈絡。因此，舞臺燈光為特定時間下民族舞的綻開供應了一種合適的氛圍。

其次，地點。光的成分取決于景的構成，光的樣式取決于景的樣式。在進行民族舞演出前，燈光設計師應依據(jù)細致揣測、琢磨景、道具在演出中可能的構制狀態(tài)，預估出光在特定地點時的特點，并設計相應的光照。

第三，人物。事先分析民族舞中所涉及的每一個人物的性格與特征，有助于燈光師對整個舞蹈劇情的'把握，也能夠使燈光設計師更好地塑造人物的單體特征。人物是舞臺的主體和核心，只要將舞蹈中每一個人物的特征以及活動場景了然于胸，才能在某個情節(jié)段中制造特定的燈光氛圍。其實，理解了劇中的每一個人物，也就理解了整個舞蹈，也就能夠更好地制造環(huán)境氛圍。第四，氣象。舞臺演出中氣象因素，往往與劇情相呼應，與演員心情相吻合。例如，晴天預示著劇情將穩(wěn)步往前發(fā)展，表現(xiàn)人物安逸、愉悅的心情：陰天預示劇情陰霾不散，示意主子翁心情苦惱：閃電打雷表現(xiàn)驚異、被打擊等。通過舞臺燈光表現(xiàn)出的不同氣象狀態(tài)，既可為故事情節(jié)的綻開做鋪墊，也示意了劇情中人物的內心狀態(tài)，也是時間的潛在示意。

第五，人物關系。燈光設計師分析民族舞蹈中人與人之間的關系，才能以一種動態(tài)的眼光分析劇中的每一個人物形象，了解他們的內心活動，得到相對客觀的推斷，從而設計出與人物性格和環(huán)境氣氛相對應的燈光效應。

2、各種舞臺燈光在民族舞中的應用

下面從燈光表現(xiàn)形式角度簡要分析一下各類舞臺燈光在民族舞中的應用，

第一，面光。從頂部干脆投向舞臺的光，主要是為了鋪設舞臺的基本光，給人物和場景致以正面干脆照耀，讓舞臺及其主體全面受光，陰影極少。面光能夠表現(xiàn)舞臺的質感和亮麗多姿的民族服飾，由于其陰暗反差小，給人的幻覺少，因此，色階表現(xiàn)不明顯。一般來說，假如面光從正前方高于45度角照耀，光源將主要投射于人物的下半身，能拉長表演者的身形：若從正前方低于45度角照耀，光源將主要投射于人物的上半身，起著壓縮表演者身形的作用，由于面光對于層次的表演有弱點，因此，須要綜合與其他光源的優(yōu)點，塑造舞者柔軟、飽滿的輪廓感。

其次，側光。側光是從臺口內兩側投射而來，主要是為了人物和場景的側面照明，能與干脆投射的正面光起著互補的作用，增加人物的輪廓感和景物的立體感，給人一種明暗參半的感覺，有利于拉升表演者的外形，凸顯民族舞表演者的線條，增加舞臺的縱深感。實際應用時，側光、側逆光、逆光都可以用來勾畫輪廓、呈現(xiàn)服裝線條，因而也將這三種光統(tǒng)稱為輪廓光。

第三，頂光。頂光是從舞臺上方干脆投向舞臺的光，依據(jù)其前后位置，又可細分為一排頂光、二排燈光、三排頂光等。頂光主要用于舞臺的普遍照明，能夠加大舞臺的亮度，完成很多景物、道具的定點投射照明。如若單獨運用頂光，簡單給人造成一種濃墨重彩的視覺感，使舞者身形變小，因此，頂光通常須要與其它光源協(xié)作運用，以給人帶來一種天賜神恩，營造一種莊重、肅穆的舞臺氛圍。

第四，逆光。與面光相反，從舞臺背面投射的光稱為逆光，也叫背光，主要用于勾畫輪廓，增加人物的輪廓感和景物的立體感，與頂光相類似，逆光也可作為特定光源。在劇烈逆光的投射下，民族舞者可以表現(xiàn)出美麗的輪廓，但是，逆光很難對服裝色澤、材質進行展示。運用時可協(xié)作一些協(xié)助光。在增加明暗度的同時，也提升了舞臺意境。

我國各族廣闊勞動人民尤其以能歌善舞著稱于世，這些舞蹈是各族人民在長期歷史進程中集體創(chuàng)建、集體傳衍、不斷積累發(fā)展形成的，反映了本民族的經(jīng)濟狀況