肖斯塔科維奇第二鋼琴協(xié)奏曲第二樂章的藝術(shù)表現(xiàn)和演奏技巧

肖斯塔科維奇第二鋼琴協(xié)奏曲第二樂章的藝術(shù)表現(xiàn)和演奏技巧

一、《第二鋼琴協(xié)奏曲》概述肖斯塔科維奇是20世紀(jì)中期最受關(guān)注和最受歡迎的劇作家。他在前蘇聯(lián)音樂史甚至世界音樂史上有極其重要的地位,他是一個(gè)在創(chuàng)作道路上披荊斬棘,勇往直前,不斷創(chuàng)新,不斷前進(jìn)的偉大藝術(shù)家。他就如同一條紐帶,聯(lián)系著過去和未來,傳統(tǒng)和現(xiàn)代,在他的作品中內(nèi)容和形式,古典和現(xiàn)代,民族和世界完整地結(jié)合在一起,用音樂編織著歷史,描繪著時(shí)代,他作品中那些特性的節(jié)奏,夸張的旋律,以及那些不和諧的音響,形成新穎的聽覺感受,同時(shí)還保持著古典創(chuàng)作的規(guī)范,顯示了作曲家富于時(shí)代性的創(chuàng)作特色。肖斯塔科維奇的《第二鋼琴協(xié)奏曲》從頭到尾都是精神飽滿、樂觀向上的,像一場青年鋼琴家的音樂會(huì),充滿了年輕人的激情,激勵(lì)著每一個(gè)青年人奮發(fā)圖強(qiáng)的氣概和不斷進(jìn)取的精神。我們無疑地能看出作者是努力地在創(chuàng)作一部青年人能接受的協(xié)奏曲,音樂非常引人入勝,語言更加單純,一切都是那么美好,從這部作品中,我們看到的是一個(gè)陽光燦爛的肖斯塔科維奇。由于這部作品是肖斯塔科維奇中年成熟時(shí)期的作品,作者經(jīng)歷了一些滄桑,在創(chuàng)作上自然更加嚴(yán)格和謹(jǐn)慎,不再像青年時(shí)運(yùn)用那些音響奇特的、刺耳的和弦,整個(gè)風(fēng)格還是比較保守的。二、音色的構(gòu)思與運(yùn)用《第二鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章有一種飽滿的革命情緒。而第二樂章是單三部曲式,悲歌曲調(diào),是世間最動(dòng)人的柔板。有一種欲說還休的感覺,聆聽時(shí)心緒猶如插上翅膀遨游天際,那音樂是那樣的絕美,具有典型的肖斯塔科維奇風(fēng)格。由于肖斯塔科維奇對弦樂有一種特別敏銳的感覺,因此在這個(gè)樂章里他直接用弦樂組來參與音樂戲劇性發(fā)展,來表現(xiàn)音樂的背景、氛圍和情緒,并且巧妙地把弦樂的低中音區(qū)與鋼琴的高音區(qū)結(jié)合在一起,氣息悠長,使整個(gè)樂章有一種感人至深的迷人色彩。有時(shí)在他的音樂中,高音區(qū)的音色通常意味著憂郁、悲傷而不是明朗的情緒。音樂深沉而內(nèi)在,有一種安靜,遐想的美,其實(shí)最動(dòng)人心弦的并非音樂本身的美,而是透過音樂表現(xiàn)出來的一種美好、殷切的期盼,更重要的是還體現(xiàn)出一種深沉真摯的父子之情——惟有“親情”是永遠(yuǎn)足以締造“偉大”的,某種意義上這是人類特有的。我認(rèn)為這一點(diǎn)應(yīng)該就是本樂章的閃光之處。這個(gè)樂章有兩個(gè)不同風(fēng)格的旋律主題。第一個(gè)主題首先是弦樂在c小調(diào)上輕柔地奏出一串串音符,這個(gè)旋律給人一種夢幻般的優(yōu)美,同時(shí)還帶有一種薩拉班德舞曲風(fēng)格,情緒始終很舒緩,弦樂音色純凈、透明、柔和,見譜例:音量漸漸減弱,弦樂以輕輕的齊奏像一句句嘆息聲停留在g音上,由此引出鋼琴演奏的色彩明亮的第二主題,肖斯塔科維奇在音色的構(gòu)思上特別微妙,每一組音色都有特殊的表現(xiàn)力,他會(huì)讓每一組音色的出現(xiàn)像是戲劇中每一個(gè)人物富有邏輯的登場。鋼琴進(jìn)入之前,我們要跟著弦樂的感覺走,心里要歌唱旋律,這樣才能使鋼琴與樂隊(duì)融為一體。第二主題是在明亮的C大調(diào)上,鋼琴在高音區(qū)由一個(gè)長音引出下行曲折音符,奏出的這個(gè)主旋律,立刻浸入人的心底,勾住人的心弦,美得叫人心醉,使聽到這個(gè)旋律的人完全沉浸在這此音符中。見譜例:鋼琴在進(jìn)入這個(gè)主題時(shí),要把握好它的風(fēng)格,它與第一樂章完全不一樣,因此彈奏者要用手指指尖稍靠后一些的部位觸鍵,聲音要彈到底,非常深,非常連,感覺要把這個(gè)音符送入內(nèi)心最深處一樣,手指指尖與手臂形成一個(gè)互相聯(lián)系帶動(dòng)的整體,保證力量的連續(xù)供應(yīng),音符與音符之間銜接時(shí)手指觸鍵要緩慢,音樂語氣要有起伏變化,氣息要悠長連貫。在漸慢與回原速的樂句處,要與樂隊(duì)氣息協(xié)調(diào)一致。同時(shí)控制好左手的三連間,根音的力量稍稍多一些,同時(shí)在這里不要忽視踏板的運(yùn)用,使聲音既連貫又干凈。到28小節(jié),鋼琴旋律進(jìn)行曲折線條的跑動(dòng),而左手將兩個(gè)半音進(jìn)行隱藏于和聲進(jìn)行之內(nèi),形成一系列的和弦連綴,造成了富有色彩的奇特音響效果。這是肖斯塔科維奇自己一貫的作曲風(fēng)格,在各個(gè)聲部利用大量的半音進(jìn)行作為填充。見譜例:這是一個(gè)過渡性的段落,以此引出B段展開部,這個(gè)段落是通過第二主題進(jìn)行展開的,在這里旋律稍進(jìn)行了的一下離調(diào),緊接著就是樂隊(duì)和鋼琴之間簡短的過渡(45小節(jié)),在這里要注意鋼琴的重要性,它每一個(gè)三連音的第一個(gè)音都與樂隊(duì)的旋律音相對應(yīng),注意三連音節(jié)奏的準(zhǔn)確,尤其在空拍之后的進(jìn)入,不要趕。因此,鋼琴演奏者在這里起到指揮的作用,與樂隊(duì)合作時(shí)要控制樂隊(duì),有一個(gè)伸縮度。再現(xiàn)部(54小節(jié)),首先是第一主題的再現(xiàn),旋律出現(xiàn)在左手,左手在替樂隊(duì)演奏,中聲部為主旋律,這時(shí)要突出左手的旋律線,把左手雙音彈好,用正確的指法彈出連貫的雙音,右手為3連音雙音的伴奏,注意要協(xié)調(diào)左手旋律音和右手伴奏的音響關(guān)系,把中間的旋律聲部盡可能的連,聲音既深沉又柔和,感覺是一個(gè)人內(nèi)心柔美、抒情的表白。右手伴奏部分的三連音要彈得非常輕,就象弦樂輕輕地?fù)茏嘁粯?還要注意二對三的節(jié)奏要準(zhǔn)確、均勻,在演奏這部分時(shí),一定要和樂隊(duì)配合好,注意旋律的起伏和流動(dòng)。到了66小節(jié),弦樂組奏出的極有表情的旋律,這時(shí)鋼琴聲部應(yīng)隨著樂隊(duì)旋律的起伏有表情的彈奏,弦樂再次在g音停留后,在73小節(jié),鋼琴聲部在c小調(diào)上再次奏出抒情、哀怨的主旋律,即(再現(xiàn)第二主題),在第二次再現(xiàn)時(shí),情緒要比第一次激動(dòng)一些,深入一些,因此在力度上要稍加強(qiáng)一點(diǎn),右手旋律的聲音要更加優(yōu)美、連貫,要用上整個(gè)手臂的重量,手指要自如地深觸鍵,還是要把每一個(gè)音送到內(nèi)心深處,注意在漸慢與回原速的樂句處,還是要與樂隊(duì)氣息協(xié)調(diào)一致。弦樂以撥奏反復(fù)薩拉班德舞曲主題的片段,然后再移至和弦性的伴奏音型上,鋼琴左右兩手同時(shí)用三連音下行的音型與樂隊(duì)?wèi)?yīng)和著,注意鋼琴進(jìn)入時(shí)前的空拍,氣息要與樂隊(duì)相統(tǒng)一,不要趕。最后的尾聲,反復(fù)了第一主題的材料后,在弦樂持續(xù)的長音背景伴奏下,鋼琴聲部以三連音的音型從低音區(qū)不斷上行,短短幾小節(jié)幾乎覆蓋了鋼琴的全部音區(qū),最后五小節(jié),鋼琴聲部為相隔一個(gè)八度的旋律進(jìn)行,而中間是空的,形成了典型的肖斯塔科維奇的“空”音響,最后音區(qū)由低至高,音響由近及遠(yuǎn)緩緩消失,給人留下無盡的遐想。三、和聲創(chuàng)作手法與技法的關(guān)系肖斯塔科維奇在第二鋼琴協(xié)奏曲中,用一種更為簡潔明快的旋律風(fēng)格作為它的創(chuàng)作手法,使音樂形象更加生動(dòng)、鮮明;節(jié)奏的因素也在這部作品中大大加強(qiáng)了,在第二樂章慢速的音樂中,經(jīng)常是三對二,四對三等等,“無規(guī)律”的交替,另外在這部作品中肖斯塔科維奇還經(jīng)常變化節(jié)拍,以打破節(jié)奏的方整性,這樣通過速度的變化使旋律性格發(fā)生質(zhì)的變化,也是肖斯塔科維奇常用的手法之一。從和聲創(chuàng)作手法來看,肖斯塔科維奇在第二鋼琴協(xié)奏曲中所采用的創(chuàng)作技法特征在大的范圍內(nèi)還是遵循古典和聲的創(chuàng)作規(guī)則的,以傳統(tǒng)的功能和聲語言是異常豐富的,而且音響比較獨(dú)特,有效地推動(dòng)音樂發(fā)展。從演奏技法上來看,肖斯塔科維奇本人作為鋼琴家,他的演奏以深刻、內(nèi)在、理智和熱忱而著稱,而且這部作品不論從旋律、和聲以及整個(gè)結(jié)構(gòu)來看都是比較古典的,因此在演奏上特別強(qiáng)調(diào)手指的獨(dú)立性,追求音質(zhì)的均勻度和純凈感,體現(xiàn)出一種版畫般清晰的風(fēng)格;在進(jìn)行情感抒發(fā)時(shí)應(yīng)含蓄而有節(jié)制,避免過于夸張的情感表現(xiàn)。肖斯塔科維奇在短暫的一生中創(chuàng)作了大量不同體裁的樂曲,題材多樣,風(fēng)格各異,為全世界人民創(chuàng)造了為數(shù)眾多的藝術(shù)珍品,他不追求音樂的“表面美”,而是追求思想的深刻和創(chuàng)作構(gòu)思的大膽和透徹。傾聽他的音樂,就像一股清風(fēng)迎面吹來,甚至還帶有巴洛克風(fēng)格的均衡、海頓的