《動畫角色設計》課件-第三章 卡通人物形體造型方法

3.1男性角色3.2女性角色3.3老人角色3.4兒童角色3.5擬人角色3.1男性角色男性之美在于陽剛之氣。嚴肅剛毅的表情、厚實寬闊的肩膀、皮膚下膨脹的肌肉塊，這些要素是創(chuàng)作者對人體解剖學了解程度的試金石。男性的上半身呈現(xiàn)倒三角的形態(tài)，頸部較粗，髖部較窄。為了顯示男性身體的雄壯，一般將男性的頭設計得比較小。由于男性的腹外斜肌較為發(fā)達，所以其腰部呈一條垂直線到盆骨，如圖3-1-1至圖3-1-5所示。肌肉能表現(xiàn)人物的爆發(fā)力，如何描繪男性發(fā)達的肌肉是最考驗畫家的解剖學知識的。每一個從事角色造型設計的人都需要有一本《藝用人體解剖學習手冊》。多看大師的作品是快速提升對解剖學知識的了解和增進興趣。在對男性角色進行夸張變形的設計時，要遵循肌肉的生長結構和特點。在不確定的情況下可以先收集圖片素材，即尋找類似的角度和動態(tài)圖片素材。有了參考圖片的支撐，概括變形的時候就會心里有數(shù)，人物的輪廓形態(tài)也經(jīng)得起推敲。變形不是想怎么變就怎么變，變形常用的手法是夸張，即強化放大某個結構特征，弱化共性的部分。在圖3-1-6中，創(chuàng)作者夸張了人物的肩部結構，增加了肩的寬度和肩部肌肉、小臂、胸大肌的厚度后，整個人體的維度便增加了，這樣就顯得人物的腹部更緊實，腰圍更細，人物的輪廓形態(tài)對比更強烈，從而強化了視覺張力。圖3-1-7為近似卡通設計的真人形象。圖3-1-8至圖3-1-11中的四種風格的男性卡通角色設計分別出自國外不同的藝術家之手，四種角色的造型風格各具特色，這幾個角色形象的共同特征是男性的強悍有力。這個共性是通過什么手法表現(xiàn)出來的呢？首先是粗壯的上肢。我們在描述四肢發(fā)達的壯漢時經(jīng)常會用到的詞是“膀大腰圓”。所以這四種形象都用到了夸張手臂的手法去表現(xiàn)男性的強壯。第二是脖子比較粗。四種形象的脖子基本上和臉的寬度是相同的，因為頸部有兩塊胸鎖乳突肌，這兩塊肌肉的厚度增加了，自然會顯得脖子很粗。第三是軀干的形狀是呈現(xiàn)倒三角或者倒梯形的形狀。人物的腰和腳偶爾會被弱化，變得細長，這樣就更能突顯出身體的強壯。當然除了強壯型的男性角色外，也有體型肥胖或精瘦的男性角色形象。例如圖3-1-12至圖3-1-15所示的四個極具歐美漫畫風格的形象，它們透露出一種濃烈的諷刺意義。這種角色形象最早是出現(xiàn)在針砭時弊的報紙雜志中，隱藏著丑化、揶揄某些人物的含義，所以作者在角色造型設計上大膽張揚，甚至會省略某些人體結構，以增強視覺沖擊力。圖3-1-12中大腹便便的男士，其視覺中心在圓滾滾的肚子上，他的四肢粗短，下巴肥厚，已經(jīng)遮住了脖子。整個人物形象渾圓臃腫，再配上燕尾服、禮帽、領結、馬夾等道具以及拿傘的動作，更加體現(xiàn)了人物的身份是屬于上流社會的。圖3-1-13中禿頂男人的造型更是夸張中帶著怪誕，駝起來的背、凸起的肚子、細長的四肢、“地中海”發(fā)型，這些特征讓這個形象與大眾對男性的審美產(chǎn)生極大的反差。除了服裝，身材也是可以承載大量信息的，如反映人物的生存狀態(tài)、身份地位等信息。

圖3-1-14和圖3-1-15中的形象已經(jīng)簡化到極致了，人物的身體和四肢都被概括成幾何形，省略了大量的骨點結構，這種極簡的造型是符號化的表現(xiàn)，很容易被人記住。3.2女性角色每個人對美的認知是不同的，人們的審美也會隨著時代的發(fā)展而變化，所以沒有一個固定的模板可以讓我們筆下的角色變得迷人。在進行女性角色的設計時，我們應注意對刻畫美感的學習。繪制時，女性角色的上半身與下半身的比例最好是黃金分割比。女性角色的特征是脖子修長，腰肢纖細，全身的肌肉不明顯，骨骼小巧玲瓏，形態(tài)婀娜多姿。女性的外形絕不會顯露出生硬唐突的線條。使用光滑又有韻律的線條主要是因為女性天生脂肪組織比較多，這些線條能起到平整和緩和的作用。創(chuàng)作初期，我們可以從寫實設計開始做起。第一步是找素材，國內(nèi)的花瓣網(wǎng)和堆糖網(wǎng)是很好的圖片素材網(wǎng)站。初學者一開始不要給自己定很高的標準或者選擇過于復雜的人物造型。如圖3-2-1中，手拿道具的少女面容清秀，動作簡單，我們就先如實地描繪出她的形態(tài)。待熟練后再通過人物原型演變出不同身材、不同比例、不同相貌、不同氣質(zhì)的女性形象(如圖3-2-2所示)。比例是構筑角色的基本元素之一，無論是兩頭身還是九頭身，都是卡通畫家在創(chuàng)作角色中經(jīng)常運用的比例。每個藝術家對女性角色的創(chuàng)作比例都有自己的風格和理解，常見的角色比例是身體為4～6個頭高。頭身比例越小，角色就越可愛，反之則越接近寫實。初學者一開始往往不知道該如何下筆去繪制一個夸張的非寫實形象，其實卡通角色就是從寫實的形態(tài)中慢慢演變而來的。初學者想要畫好卡通角色，首先得勤練筆，多抽出時間去畫一些日常生活中的事物，然后由試著在寫實的基礎上進行夸張和變形，例如將人物原型進行變瘦、變胖、變矮、變高、變美、變丑等。其次是從整體入手，縱向可從頭身的比例實現(xiàn)變形，橫向可從頭寬、身寬的比例實現(xiàn)變形，包括上肢與下肢的比例、上半身與下半身的比例、整體與局部、局部與局部之間的比例。角色的轉(zhuǎn)面圖是描繪立體形象的第一步，它不僅能很好地展示角色在不同角度與不同視角下的形態(tài)。還能全方位地加深角色在觀眾心中的印象，使角色在觀眾的腦海中形成一個立體的形象，如圖3-2-3所示如果把五頭身的芭蕾女孩縮成四頭身，會是什么樣呢？從圖3-2-4中可以看到跳芭蕾的四頭身小姑娘，除了腹部的寬度，她四肢的維度也加粗了，手腳縮小后越發(fā)顯得四肢肥短，給人呆萌可愛的感覺。臉部的夸張方法可以根據(jù)照片來進行練習，并在這個形象上做大膽的改變。比如在繪制美國好萊塢女星娜塔莉波曼時，首先要抓住她的眼睛大且深邃、鼻梁高、鼻頭尖、人中短、嘴唇較厚、臉較小等特點進行繪制，如圖3-2-5、圖3-2-6所示。

在繪制加拿大女演員瑞秋·麥克亞當斯(如圖3-2-7所示)時，同樣要抓住她的大眼睛這一特征，不同的是她的臉型更尖，嘴唇更厚。此外，鼻子是臉部最立體的部位，但是在進行卡通變形后它往往是被弱化，甚至是被忽略的。因為鼻子不能幫助人物傳達喜怒哀樂等情緒，感情的表現(xiàn)主要靠眉眼和嘴巴，如圖3-2-8所示。

圖3-2-9中的人物為美國女演員阿曼達·塞弗里德在悲慘世界中的定妝照。經(jīng)過卡通變形后的臉部像是被縱向擠壓過一樣，人物的臉變短了，她的五官更加醒目了，尤其是眼睛被夸大了很多。當然，創(chuàng)作者是在合理的范圍內(nèi)進行夸張的，畫面的整體仍保持著協(xié)調(diào)統(tǒng)一，如圖3-2-10所示。

對于全身的夸張設計，我們可以看以下案例：在保留模特原本身體結構的基礎上，創(chuàng)者拉伸了人物身體的長度，此外，為了保持全身的協(xié)調(diào)性，人物的軀干和四肢都相應地拉長了。不論是單腿跪姿還是雙腿跪姿，創(chuàng)作者都需遵循同樣的夸張原則，準確地還原人物的動態(tài)，這樣才能將卡通化的角色表現(xiàn)得生動有趣，如圖3-2-11至圖3-2-14所示。

創(chuàng)作不是憑空想象的，它來源于生活卻高于生活。我們在進行角色設計時一定要基于對生活的積累和對生活的細致觀察，只有在掌握了豐富的經(jīng)驗后，才能創(chuàng)作出令人信服的作品。下面是美國女演員斯嘉麗·約翰遜的案例，如圖3-2-15至圖3-2-16所示。

圖3-2-17中的人物姿勢是一個四分之三的站姿角度，人物穿著緊身裙，恰到好處地凸顯出性感的身體特征。腰部和臀部的曲線是夸張?zhí)幚淼闹攸c部位。

將照片與線稿進行對比，我們可以發(fā)現(xiàn)應如何對人物進行變形，即縮短上半身，拉長下半身與上肢，最后歸納概括外輪廓，卡通化的感覺應運而生。

為圖片上色可以用厚涂的方法，也可以用偽厚涂的方法。顏色的搭配可以還原照片中的顏色，也可以自行更換顏色，但光源的方向必須要交代準確。在繪制過程，投影也是很重要的，否則人看起來是飄浮在空中的，顯得沒有分量感。最后還可以主觀地加上一些環(huán)境光源去強化反光效果，從而增加立體感，豐富視覺效果。3.3老人角色

設計老年角色時要注意反映出人體衰老后的特征，如皮膚松弛，額頭、眼尾處突出的皺紋，肌肉萎縮，或清瘦或臃腫的體型，面部顴骨凸出，眼袋夸張，蘋果肌下垂，脖頸、手等部分或干瘦或肥大，牙床萎縮，嘴巴干癟，脊柱彎曲變形，身形佝僂，如圖3-3-1～圖3-3-6所示。

老人的體態(tài)大致分為瘦弱型與肥胖型兩種。瘦弱型老人的形象特點是形銷骨立，四肢極不靈活，動作機械僵硬。肥胖型的老人看起來身材臃腫，動作不協(xié)調(diào)。在日常生活中，我們很少看到保持著體態(tài)勻稱的老人，所以在對老人角色進行設計的時候，我們要將老人老態(tài)龍鐘的特點夸張地表現(xiàn)出來。例如，動畫片《海洋之歌》中的奶奶的設定是典型的肥胖型老人。從圖3-3-7可以看到，奶奶的頭部與身體軀干是重合在一起的。側視圖中，奶奶的頭頂與肩、背幾乎在一條水平線上。其軀干沒有清晰的結構輪廓，整體簡化成一個桶形，人物腹部脂肪堆積的處理很形象，讓人聯(lián)想到米其林輪胎的標志。

另一個角色是《海洋之歌》中的漁夫老頭(如圖3-3-8所示)。由于常年在碼頭工作，所以他的體態(tài)屬于單薄精瘦型，其特點是四肢修長，軀干雖然沒有輪廓清晰的肌肉，他只是腹部略微有一點凸起，但是和圖3-3-7中的奶奶相比，已算是體態(tài)輕盈了。

設計一個角色絕不是無中生有的，雖然原創(chuàng)是從零開始，但是這個“零”來源于對生活的觀察和素材的積累，由此才能激發(fā)我們的創(chuàng)作靈感，來源于生活的角色才是生動的、有質(zhì)感的、能打動人的、有煙火氣的。在進行有針對性的創(chuàng)作練習前，我們可以先在網(wǎng)絡上搜集一些相關素材(例如老年人的照片)，從寫實手法到夸張手法，一步步地提煉簡化，從整體出發(fā)，將整個外輪廓概括成幾何形，再在這些幾何形中劃分結構比例，比例的設定決定了角色的整體風格。不斷嘗試不同的比例，可以得到風格各異的角色造型。圖3-3-9、圖3-3-10中的老太太由三個不同的設計師設計，他們每個人都有自己的設計習慣，當我們把三個不同設計師設計出的角色形象放在一起觀察比較時，就能從中體會到新的創(chuàng)作思路。3.4兒童角色

兒童角色在卡通造型中很討巧。從寫實的角度來看，4～8歲的孩子的頭很大，身體的高度基本為三個頭長，即身子小頭大；且孩子的脖子細短，肩膀窄(寬度小于頭)，給人一種呆萌可愛的感覺。我們在進行卡通化的設計時依舊遵循卡通風格塑造原則，即將人物的特點進行夸張?zhí)幚恚鐖D3-4-1所示。

在將孩子寫實的形象慢慢轉(zhuǎn)換成卡通化的形象時，孩子的頭和身體的比例需進行夸張，即將頭放大，身體畫得略長，頭身比例大致在1∶5左右；也可以將身體畫得比頭還小，最后根據(jù)軀干的比例畫出四肢，如圖3-4-2、圖3-4-3所示。

初學者平時應多觀察兒童的身體與其頭部的比例關系，這樣容易準確地描繪出不同年齡的孩子。人類頭部的生長速度是很緩慢的，頭圍從1歲到成年只增長7.5cm左右，而腿的增長長度幾乎是軀干的兩倍，這就是兒童頭部比較大的緣故。

初學者在描繪幼兒時要注意讓腿部與身體相協(xié)調(diào)，使幼兒看起來是機靈、鮮活且健康好動的。幼兒的特征是：頸部、腕部和腳部有皺褶和凹痕，臉頰豐滿圓潤，下頜較低，上唇稍顯突出，小鼻子圓圓的，鼻梁凹陷，鼻孔小而圓，耳朵又圓又厚。

在兒童時期，兒童的骨骼都藏在嬰兒的脂肪之中，他們的肌肉剛剛開始發(fā)育。通過兒童的頭部和軀干的比例、五官與臉龐的比例，表現(xiàn)出兒童頭大身子小、額頭飽滿、五官集中的結構特征。將兒童描繪為從頭到腳都是圓乎乎、肉墩墩的，可突出兒童憨態(tài)可掬、活潑可愛的感覺。8～12歲為少年時期，青少年的腿和手臂較長，原有的嬰兒脂肪正在逐漸消失，顯露出膝蓋、手肘等部位的骨骼以及其他成人人體的特點。13～17歲為青少年時期，這個階段的青少年的身材已經(jīng)趨于成年人，他們骨骼上的變化也非常明顯。初學者在描繪時要注意將線條從短而圓潤轉(zhuǎn)變?yōu)殚L且硬，如圖3-4-4所示。3.5擬人角色

擬人形象是將人與動物的形態(tài)結合在一起，如動物的皮膚、五官、犄角、牙齒、毛發(fā)等都可以作為素材進行重新搭配組合。動物角色的擬人化不僅擺脫了動物本身的某些生理結構的束縛，還和人的特征相融合，這樣就涉及到很多環(huán)節(jié)的取舍與設計，例如爬行動物在站立時改變了原來四足著地的行走方式，改為雙腿站立，這樣就可以用動物的上肢來模仿人類手臂的各種動作。

那么我們該怎么進行創(chuàng)作呢？一是要保留動物的外形特征；二是注意嫁接人的特征，如直立、表情復雜、情感細膩、肢體語言豐富等。人的五官很重要，五官與臉部肌肉的配合可以幫助角色進行擬人化表現(xiàn)，所以五官是擬人形象造型的核心。魔幻題材的影視作品是為繪制擬人角色提供靈感的途徑之一。電影《阿凡達》中的角色設定是用人類基因與當?shù)啬敲啦孔寤蚪Y合創(chuàng)造出的混血生物。角色身形高大修長，皮膚紋理藍白相間，面部特征結合了貓科動物的特點，如獅、豹的鼻、眼、耳。同時角色的妝容結合了土著的特點，其坐騎、兵器都是比較原始的，如圖3-5-1、圖3-5-2所示。

美國動畫《地獄男爵》中的Hellboy也是很明顯的擬人形象，他的額頭上的犄角被鋸掉后很像飛行員的防風鏡，發(fā)型則和日本相撲選手的發(fā)型很相似，如圖3-5-3、圖3-5-4所示。

《TheShapeofWater》中的人魚和《地獄男爵》中的蛙人有很多的相似之處，例如，同樣有橢圓的頭，從側面看不見鼻梁和鼻尖，鼻子只有兩個小孔；長著魚的眼睛、人的嘴唇，沒有突出的耳朵，下頜角兩側長著類似魚鰭的東西；軀干的形狀是人體的形狀，只是在