- 2019-07-15 赫爾策爾對(duì)包豪斯的影響以伊頓和施萊默為例上

1、提供的爬取軟件來(lái)源于：52夜泉 免費(fèi)下載使用 赫爾策爾對(duì)包豪斯的影響以伊頓和施萊默為例上原創(chuàng) BAU學(xué)社 院外 院外 微信號(hào) 功能介紹 批判者與建造者的聯(lián)合2019-07-15編者按阿道夫赫爾策爾作為少數(shù)既遵從了十九世紀(jì)的藝術(shù)傳統(tǒng)并推動(dòng)了二十世紀(jì)現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的實(shí)踐者，他的藝術(shù)家和理論家的職業(yè)生涯非常漫長(zhǎng)。他從19世紀(jì)80年代便開(kāi)始進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐，直至1934年逝世。赫爾策爾同時(shí)參與了三個(gè)不同領(lǐng)域的活動(dòng)：理論，繪畫和教學(xué)。他的工作不能孤立地在單一領(lǐng)域內(nèi)進(jìn)行討論，他的理論在他的繪畫中得以實(shí)踐，他的教學(xué)理念反映在他的理論和他的繪畫中。BAU學(xué)社成員的從斯圖加特到包豪斯：阿道夫赫爾策

2、爾的藝術(shù)教育、理論與繪畫一文嘗試沿著兩條交織的路徑來(lái)提出問(wèn)題：赫爾策爾作為藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐者面對(duì)十九世紀(jì)末至二十世紀(jì)中期急劇動(dòng)蕩的歐洲做出了何種反應(yīng)？他的藝術(shù)理論和藝術(shù)教育實(shí)踐是如何切實(shí)地影響到他的學(xué)生們，并被引入到包豪斯“初步課程”的設(shè)置當(dāng)中？本期推送的內(nèi)容論述了赫爾策爾的教學(xué)方法影響了后來(lái)在包豪斯任教的兩位學(xué)生：伊頓與施萊默。伊頓在教學(xué)上其實(shí)沒(méi)有超越赫爾策爾的框架，后期嚴(yán)重受到宗教影響因此蒙上神秘主義色彩；而施萊默更多的是對(duì)赫爾策爾的教學(xué)方法進(jìn)行反思，敏感地保持平衡，并想辦法脫胎換骨地走得更遠(yuǎn)。這是論文第三章的上半部分。文林紫鳴 指導(dǎo)老師周詩(shī)巖 責(zé)編BAU赫爾策爾對(duì)包豪斯的影響：以伊頓和施萊默

3、為例2018本文3500字以內(nèi)接上期1919年秋，格羅皮烏斯采納了伊頓的建議，要求每個(gè)學(xué)生都先學(xué)習(xí)為期六個(gè)月的“初步課程”，才能進(jìn)入包豪斯的作坊里做進(jìn)一步的修習(xí)。一年以后，“初步課程”成為了必修課，旨在釋放學(xué)生們的創(chuàng)造力。盡管1923年伊頓便離開(kāi)包豪斯，他最初開(kāi)設(shè)的“初步課程”并未被棄置，經(jīng)由莫霍利-納吉進(jìn)行調(diào)整和完善，1928年艾爾伯斯接手莫霍利-納吉離職后的“初步教程”。在保羅克利或格羅皮烏斯乃至莫霍利-納吉在芝加哥創(chuàng)辦的“新包豪斯”教學(xué)結(jié)構(gòu)圖當(dāng)中，“初步課程”始終處于包豪斯教學(xué)圖式之最外環(huán)的基礎(chǔ)位置，其重要程度不言而喻。1928年的冬夏以及1929年的冬天，施萊默開(kāi)設(shè)了一門名為“人”的必

4、修課。這個(gè)時(shí)候，施萊默已經(jīng)意識(shí)到要與赫爾策爾的教育方法保持一定距離，不再限于二維平面的創(chuàng)造。“人”的課程分為形式、生物學(xué)和哲學(xué)三部分，把人體的研究與哲學(xué)、科學(xué)等學(xué)科相結(jié)合，借此彌補(bǔ)包豪斯在“建造”上的不足。伊頓和施萊默在包豪斯的教學(xué)上體現(xiàn)了他們兩個(gè)人對(duì)赫爾策爾的藝術(shù)教育上不同取向，伊頓在教學(xué)上其實(shí)沒(méi)有超越赫爾策爾的框架，后期嚴(yán)重受到宗教影響因此蒙上神秘主義色彩；而施萊默更多的是對(duì)赫爾策爾的教學(xué)方法進(jìn)行反思，敏感地保持平衡，并想辦法脫胎換骨地走得更遠(yuǎn)。一、預(yù)備課程之變體：伊頓的初步課程（1919-1923）Because Itten, Kerkovius, Hirschfeld, and Sch

5、lemmer also came from Hoelzel, you can imagine how strongly the shadow of hoelzel lay over the color instruction at the Bauhaus.Vincent Weber【注1】伊頓是格羅皮烏斯召集的第一批形式大師之一。在到遇到赫爾策爾之前，他在日內(nèi)瓦藝術(shù)學(xué)院Kunsthochschule in Genf接受教育，并受到吉萊亞德（Eugne Gilliard）關(guān)于形體構(gòu)成的初步影響。1919年夏，他受聘于魏瑪包豪斯，并以形式大師的身份講授初步課程。從此，初步課程和伊頓的名字緊密地練習(xí)

6、在一起。這是一門為期六個(gè)月的基礎(chǔ)課程，訓(xùn)練學(xué)生對(duì)不同形式和材質(zhì)的物體進(jìn)行研究。按照伊頓自己的說(shuō)法是，他為初步課程設(shè)計(jì)了以下三個(gè)任務(wù)，簡(jiǎn)而言之就是：一、解放學(xué)生的創(chuàng)造力；二、找出每一個(gè)學(xué)生最吸引的材料；三、教授學(xué)生基本的設(shè)計(jì)原理，為其未來(lái)的職業(yè)生涯做準(zhǔn)備。圖形和色彩的法則向?qū)W生開(kāi)啟了物質(zhì)世界的大門。圖形和色彩在主觀和客觀上的問(wèn)題在課程中以多種方式結(jié)合在一起?！咀?】伊頓的“初步課程”為包豪斯的“將藝術(shù)與工藝相結(jié)合”的軸心目標(biāo)緊密地聯(lián)系在一起。這個(gè)目標(biāo)通過(guò)1922年保羅克利關(guān)于包豪斯理念與結(jié)構(gòu)的草圖進(jìn)一步厘清：1、圖式的外環(huán)以通關(guān)的形式表示出入學(xué)的“初步課程”，它指向：破除既有的藝術(shù)創(chuàng)作的區(qū)隔和界

7、限，取消因襲的創(chuàng)作語(yǔ)言所必然攜帶的權(quán)力關(guān)系和等級(jí)差異，解放創(chuàng)造力。2、中間地帶以咬合的形式標(biāo)示出各類材料研究與理論教學(xué)之間的交融關(guān)系，它指向：將繪畫、雕塑、手工藝和應(yīng)用藝術(shù)聯(lián)合起來(lái)，將業(yè)已割裂而互不相干的學(xué)科和方法重新整合。3、整體結(jié)構(gòu)以同心圓的形式表示出包豪斯理念和結(jié)構(gòu)的向心性，它指向：面向共同目標(biāo)整合一切創(chuàng)造活動(dòng)，同時(shí)面向共同目標(biāo)建設(shè)持續(xù)行動(dòng)著和勞動(dòng)著的共同體?！咀?】1：Wolfgang Venzzmer: Hoelzel and Kandinsky as Teachers: An Interview with Vincent Weber, Art Journal, Vol. 43, N

8、o.1, Are We Ready to Memorialize Kandinsky?(Spring, 1983), pp.27-302：參見(jiàn)約翰伊頓，我的初步課程，選自設(shè)計(jì)與結(jié)構(gòu)Gestaltungs- und Formenlehre，1963年，轉(zhuǎn)引自弗蘭克惠特福德：包豪斯：大師和學(xué)生們，四川美術(shù)出版社，2009年，第42頁(yè)3：周詩(shī)巖，建筑？或舞臺(tái)？包豪斯理念的軸心之變，載新美術(shù)2013年10期格羅皮烏斯認(rèn)為“藝術(shù)是教不會(huì)的”，初步課程的設(shè)立即為學(xué)生們掃清包豪斯入學(xué)前的殘余，以一個(gè)全新的姿態(tài)進(jìn)入到包豪斯的教學(xué)當(dāng)中。將繪畫、雕塑、手工藝和應(yīng)用藝術(shù)聯(lián)合起來(lái)，將分裂的學(xué)科和方法重新整合，最終奔向

9、共同目標(biāo)整合一切創(chuàng)造活動(dòng)和持續(xù)活動(dòng)的勞動(dòng)者的“共同體”。在造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練中，伊頓將明暗視為最具表現(xiàn)力和重要的方法之一。作為學(xué)習(xí)明暗對(duì)比的入門練習(xí)，他要求學(xué)生畫一黑一白兩個(gè)圓。然后深化成更多的黑白色塊和色調(diào)，觀察其明暗對(duì)比特征及黑白變化。并不是所有學(xué)生都能感受到不同程度的明暗色調(diào)，必須通過(guò)分析大師作品繪畫去提高感知和表現(xiàn)力。伊頓認(rèn)為，這是他從赫爾策爾在斯圖加特的講課中收益最深的：”了解古典大師的創(chuàng)作方法是有益的，它能夠提高學(xué)生對(duì)畫面秩序和布局的認(rèn)識(shí)，以及對(duì)節(jié)奏和質(zhì)感的感覺(jué)。但如果沒(méi)有清醒的自我批判，對(duì)這種學(xué)習(xí)方法則可以是前進(jìn)道路上的有害障礙。學(xué)生所學(xué)得的僅僅是學(xué)院式的臨摹而已?！啊咀?】此外，對(duì)

10、大師作品的關(guān)注和分析，亦能加深學(xué)生對(duì)節(jié)奏構(gòu)成的理解節(jié)奏練習(xí)，即通過(guò)提高書寫的速度和節(jié)奏表現(xiàn)出一種具有完美節(jié)奏的書寫形式，赫爾策爾“手指練習(xí)”的變體。形式的理論與實(shí)踐的課程內(nèi)容大體上沿襲了赫爾策爾的教學(xué)框架：學(xué)習(xí)“黃金分割法”、調(diào)和三角形比例，并用線條、平面或體積的形式去進(jìn)行具有形式特征構(gòu)圖和對(duì)比?！咀?】基本上，伊頓的教學(xué)方法多為赫爾策爾的教學(xué)方法分拆、糅合后的改進(jìn)。在赫爾策爾的教學(xué)里，“手指練習(xí)”和“黃金分割”是一對(duì)相互制衡、不可分割的方法，而伊頓將其分拆成兩個(gè)小節(jié)“形式理論與實(shí)踐”和“節(jié)奏”，他顯然沒(méi)有意識(shí)到其中的平衡問(wèn)題?！咀?】那么，后來(lái)他狂熱地陷入神秘主義強(qiáng)調(diào)感覺(jué)之極性就不那么令人驚

11、訝了。伊頓將赫爾策爾的色彩理論往前推進(jìn)并完善，以可視化的12色環(huán)圖和色星圖呈現(xiàn)，構(gòu)成色彩構(gòu)成理論的基礎(chǔ)。他提出與赫爾策爾相仿的七組不同的對(duì)比：1、純色對(duì)比2、明暗對(duì)比3、冷暖對(duì)比4、互補(bǔ)色對(duì)比5、同步對(duì)比6、色度對(duì)比7、量比1919年9月9日， 赫爾策爾在德意志制造聯(lián)盟的關(guān)于色彩的會(huì)議上提交了一份報(bào)告，題為“關(guān)于色彩的圖像和諧意義及其用途”die Farben in ihrer bildharmonischen Bedeutung und Ausntzung。在會(huì)議上，赫爾策爾與奧斯特瓦爾德（Friedrich Wilhelm Ostwald）產(chǎn)生了激烈的討論。奧斯特瓦爾德于1917年建立了一

12、套色彩體系，其體系遵從“調(diào)和等于秩序”的原理。按照奧斯特瓦爾德的規(guī)律，所有的色彩都能通過(guò)這個(gè)色彩體系的斷面圖來(lái)展示。赫爾策爾對(duì)此提出了異議，他以謝夫勒爾（Michel Eugne Chevreul）、貝措爾德（Wilhelm von Bezold）乃至奧斯特瓦爾德的色彩理論為例，說(shuō)明他們無(wú)論從理論上還是實(shí)踐上都使藝術(shù)家有所裨益。但是，奧斯特瓦爾德的色彩體系可能適用于水彩或蠟筆，但是在油畫或蛋彩畫tempera上可能難以實(shí)現(xiàn)。赫爾策爾說(shuō)，歌德是最全面的指南，因?yàn)樗南到y(tǒng)是基于極性的。他本人提出的七種類型的對(duì)比更適合藝術(shù)家，其中互補(bǔ)性的原則對(duì)于畫家建立畫面中的和諧最為重要。赫爾策爾爭(zhēng)論道，眼睛才是

13、最后的仲裁者，藝術(shù)和科學(xué)永遠(yuǎn)不可能在色彩研究中成為平等的合作伙伴?！咀?】4：約翰伊頓：造型與形式構(gòu)成，曾雪梅、周至禹譯，天津人民出版社，1991年，第10頁(yè)5：同上，第57頁(yè)6：在這兩小節(jié)的書寫文中都沒(méi)有提及到彼此，他搭建的關(guān)系是“節(jié)奏”與“分析大師作品”，使學(xué)生了解不同的大師解決某個(gè)問(wèn)題的不同方法。見(jiàn)約翰伊頓：造型與形式構(gòu)成中的章節(jié)“形式的理論與實(shí)踐”，曾雪梅、周至禹譯，天津人民出版社，1991年，第57-59頁(yè)；“節(jié)奏”，第90-91頁(yè)7：見(jiàn)John Gage, Color and Culture: Practice and Meaning from Antiquity to Abstr

14、action, August 3rd 1999 by University of California Press (first published October 1st 1993), p259等色相斷面圖奧斯瓦爾德伊頓在他的“色彩理論”中勾勒出的七種色彩對(duì)比，是赫爾策爾提出的色彩理論的延伸。所有這些類別都包括在赫爾策爾藝術(shù)和教學(xué)中，無(wú)論是直接在他的關(guān)于顏色的講座中表達(dá)的，還是提到的關(guān)于上面討論的具體作品?！咀?】從伊頓熟知色彩理論的歷史，還對(duì)當(dāng)代的色彩觀念也有所了解。像赫爾策爾一樣，伊頓對(duì)歌德、龍格、貝措爾德、謝弗勒爾的色彩理論表示敬意，同時(shí)給予了赫爾策爾充分的贊揚(yáng)，他在色彩藝術(shù)的首頁(yè)上寫

15、道：“對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，效果是決定性的，而物理和化學(xué)所研究的色彩理論則并非決定性的。由于色彩效果產(chǎn)生于觀者的視覺(jué)，因而多種色彩的圖版不可缺少。然而色彩效果最深刻最真實(shí)的奧秘甚至肉眼也看不見(jiàn)，它只能為心靈所感受，重要的是避免概念上的公式化?！薄咀?】伊頓的初步課程中唯一與現(xiàn)實(shí)和手工藝方面直接相關(guān)的是材料和紋理結(jié)構(gòu)學(xué)習(xí)。在包豪斯，他制作了一系列彩色的材料模型，以供學(xué)生通過(guò)觸感去感知各種紋理結(jié)構(gòu)。學(xué)生得閉上眼睛，用手指去感知那些紋理，不一會(huì)兒他們得觸感便會(huì)有明顯得進(jìn)步。接著，伊頓會(huì)要求他們做紋理材料對(duì)比創(chuàng)作練習(xí)，他們的習(xí)作都顯得結(jié)構(gòu)怪異而給人以出乎意料的新奇感。他希望學(xué)生能夠重新發(fā)現(xiàn)了周圍的一切：粗糙

16、的木頭和金屬，鋼絲絨、金屬絲和繩子，光滑的木料和羊毛，羽毛、玻璃和錫紙，格柵和各種波狀物、皮革毛皮和光亮閃閃的錫罐，并探尋了手工技巧并創(chuàng)造新的紋理。伊頓認(rèn)為，這種新材料和工藝技巧，能夠通過(guò)深化學(xué)生對(duì)其的感知結(jié)合產(chǎn)生不可窮盡的紋理珍品和各種可能的綜合作品?！咀?0】最后，學(xué)生便尋求能夠表現(xiàn)這些紋理質(zhì)地特征的方法。在他看來(lái)，這些練習(xí)對(duì)培養(yǎng)未來(lái)的建筑師、工藝師、攝影家、商業(yè)藝術(shù)家和工藝設(shè)計(jì)師都具有重大的意義。伊頓的“初步課程”的確為學(xué)生進(jìn)入包豪斯研習(xí)掃清障礙，這一切到1923年戛然而止。伊頓從萊比錫的拜火教大會(huì)回來(lái)后變得異常狂熱，他和他的信徒（學(xué)生）都在遵從拜火教的戒律伊頓在包豪斯的廚房里引入拜火教

17、食譜，還把拜火教的原則帶進(jìn)課堂：按照意識(shí)形態(tài)而不是創(chuàng)作成就來(lái)區(qū)分追隨者和非追隨者。【注11】由于伊頓在和初步課程中的精神和領(lǐng)導(dǎo)力使他周遭吸引了一些信徒，沉迷拜火教以后，包豪斯分裂成兩個(gè)陣營(yíng)，伊頓甚至想將他的初步課程成為唯一的必修課。由此，格羅皮烏斯與伊頓之間產(chǎn)生了嚴(yán)重的分歧。1923年，伊頓離開(kāi)了包豪斯，但初步課程留在了包豪斯。8：John Gage, Colo and Culture: Practice and Meaning from Antiquity to Abstraction, August 3rd 1999 by University of California Press (first published October 1st 1993), p2599：約翰內(nèi)斯伊頓，色彩藝術(shù)，杜定宇譯，世界圖書出版公司，1999年第1頁(yè)10：約翰伊頓：造型與形式構(gòu)成，曾雪梅、周至禹譯，天津人民出版社，1991年，第32頁(yè)11：奧斯卡施萊默：奧斯卡施萊默書信與日記一九五八年選編版，圖特施萊默選編，周詩(shī)巖譯12色色星圖伊頓1921版權(quán)歸作者所有，作者已授權(quán)發(fā)布。文章來(lái)源2018年碩士學(xué)位論文從斯圖加特到包豪斯：阿道夫赫爾策爾的藝術(shù)教育、理論與繪畫第三章未完待續(xù)相關(guān)推送色彩理論課程的練習(xí)在初步課程的主導(dǎo)人物背后，仍有持不同觀點(diǎn)的大師聚集于初步課程，彼此制衡，其中就包括了保羅克利