- 2019-07-15 赫爾策爾對包豪斯的影響以伊頓和施萊默為例上

1、提供的爬取軟件來源于：52夜泉 免費下載使用 赫爾策爾對包豪斯的影響以伊頓和施萊默為例上原創(chuàng) BAU學(xué)社 院外 院外 微信號 功能介紹 批判者與建造者的聯(lián)合2019-07-15編者按阿道夫赫爾策爾作為少數(shù)既遵從了十九世紀的藝術(shù)傳統(tǒng)并推動了二十世紀現(xiàn)代主義藝術(shù)運動的實踐者，他的藝術(shù)家和理論家的職業(yè)生涯非常漫長。他從19世紀80年代便開始進行藝術(shù)實踐，直至1934年逝世。赫爾策爾同時參與了三個不同領(lǐng)域的活動：理論，繪畫和教學(xué)。他的工作不能孤立地在單一領(lǐng)域內(nèi)進行討論，他的理論在他的繪畫中得以實踐，他的教學(xué)理念反映在他的理論和他的繪畫中。BAU學(xué)社成員的從斯圖加特到包豪斯：阿道夫赫爾策

2、爾的藝術(shù)教育、理論與繪畫一文嘗試沿著兩條交織的路徑來提出問題：赫爾策爾作為藝術(shù)創(chuàng)作實踐者面對十九世紀末至二十世紀中期急劇動蕩的歐洲做出了何種反應(yīng)？他的藝術(shù)理論和藝術(shù)教育實踐是如何切實地影響到他的學(xué)生們，并被引入到包豪斯“初步課程”的設(shè)置當(dāng)中？本期推送的內(nèi)容論述了赫爾策爾的教學(xué)方法影響了后來在包豪斯任教的兩位學(xué)生：伊頓與施萊默。伊頓在教學(xué)上其實沒有超越赫爾策爾的框架，后期嚴重受到宗教影響因此蒙上神秘主義色彩；而施萊默更多的是對赫爾策爾的教學(xué)方法進行反思，敏感地保持平衡，并想辦法脫胎換骨地走得更遠。這是論文第三章的上半部分。文林紫鳴 指導(dǎo)老師周詩巖 責(zé)編BAU赫爾策爾對包豪斯的影響：以伊頓和施萊默

3、為例2018本文3500字以內(nèi)接上期1919年秋，格羅皮烏斯采納了伊頓的建議，要求每個學(xué)生都先學(xué)習(xí)為期六個月的“初步課程”，才能進入包豪斯的作坊里做進一步的修習(xí)。一年以后，“初步課程”成為了必修課，旨在釋放學(xué)生們的創(chuàng)造力。盡管1923年伊頓便離開包豪斯，他最初開設(shè)的“初步課程”并未被棄置，經(jīng)由莫霍利-納吉進行調(diào)整和完善，1928年艾爾伯斯接手莫霍利-納吉離職后的“初步教程”。在保羅克利或格羅皮烏斯乃至莫霍利-納吉在芝加哥創(chuàng)辦的“新包豪斯”教學(xué)結(jié)構(gòu)圖當(dāng)中，“初步課程”始終處于包豪斯教學(xué)圖式之最外環(huán)的基礎(chǔ)位置，其重要程度不言而喻。1928年的冬夏以及1929年的冬天，施萊默開設(shè)了一門名為“人”的必

4、修課。這個時候，施萊默已經(jīng)意識到要與赫爾策爾的教育方法保持一定距離，不再限于二維平面的創(chuàng)造?！叭恕钡恼n程分為形式、生物學(xué)和哲學(xué)三部分，把人體的研究與哲學(xué)、科學(xué)等學(xué)科相結(jié)合，借此彌補包豪斯在“建造”上的不足。伊頓和施萊默在包豪斯的教學(xué)上體現(xiàn)了他們兩個人對赫爾策爾的藝術(shù)教育上不同取向，伊頓在教學(xué)上其實沒有超越赫爾策爾的框架，后期嚴重受到宗教影響因此蒙上神秘主義色彩；而施萊默更多的是對赫爾策爾的教學(xué)方法進行反思，敏感地保持平衡，并想辦法脫胎換骨地走得更遠。一、預(yù)備課程之變體：伊頓的初步課程（1919-1923）Because Itten, Kerkovius, Hirschfeld, and Sch

5、lemmer also came from Hoelzel, you can imagine how strongly the shadow of hoelzel lay over the color instruction at the Bauhaus.Vincent Weber【注1】伊頓是格羅皮烏斯召集的第一批形式大師之一。在到遇到赫爾策爾之前，他在日內(nèi)瓦藝術(shù)學(xué)院Kunsthochschule in Genf接受教育，并受到吉萊亞德（Eugne Gilliard）關(guān)于形體構(gòu)成的初步影響。1919年夏，他受聘于魏瑪包豪斯，并以形式大師的身份講授初步課程。從此，初步課程和伊頓的名字緊密地練習(xí)

6、在一起。這是一門為期六個月的基礎(chǔ)課程，訓(xùn)練學(xué)生對不同形式和材質(zhì)的物體進行研究。按照伊頓自己的說法是，他為初步課程設(shè)計了以下三個任務(wù)，簡而言之就是：一、解放學(xué)生的創(chuàng)造力；二、找出每一個學(xué)生最吸引的材料；三、教授學(xué)生基本的設(shè)計原理，為其未來的職業(yè)生涯做準備。圖形和色彩的法則向?qū)W生開啟了物質(zhì)世界的大門。圖形和色彩在主觀和客觀上的問題在課程中以多種方式結(jié)合在一起?！咀?】伊頓的“初步課程”為包豪斯的“將藝術(shù)與工藝相結(jié)合”的軸心目標(biāo)緊密地聯(lián)系在一起。這個目標(biāo)通過1922年保羅克利關(guān)于包豪斯理念與結(jié)構(gòu)的草圖進一步厘清：1、圖式的外環(huán)以通關(guān)的形式表示出入學(xué)的“初步課程”，它指向：破除既有的藝術(shù)創(chuàng)作的區(qū)隔和界

7、限，取消因襲的創(chuàng)作語言所必然攜帶的權(quán)力關(guān)系和等級差異，解放創(chuàng)造力。2、中間地帶以咬合的形式標(biāo)示出各類材料研究與理論教學(xué)之間的交融關(guān)系，它指向：將繪畫、雕塑、手工藝和應(yīng)用藝術(shù)聯(lián)合起來，將業(yè)已割裂而互不相干的學(xué)科和方法重新整合。3、整體結(jié)構(gòu)以同心圓的形式表示出包豪斯理念和結(jié)構(gòu)的向心性，它指向：面向共同目標(biāo)整合一切創(chuàng)造活動，同時面向共同目標(biāo)建設(shè)持續(xù)行動著和勞動著的共同體。【注3】1：Wolfgang Venzzmer: Hoelzel and Kandinsky as Teachers: An Interview with Vincent Weber, Art Journal, Vol. 43, N

8、o.1, Are We Ready to Memorialize Kandinsky?(Spring, 1983), pp.27-302：參見約翰伊頓，我的初步課程，選自設(shè)計與結(jié)構(gòu)Gestaltungs- und Formenlehre，1963年，轉(zhuǎn)引自弗蘭克惠特福德：包豪斯：大師和學(xué)生們，四川美術(shù)出版社，2009年，第42頁3：周詩巖，建筑？或舞臺？包豪斯理念的軸心之變，載新美術(shù)2013年10期格羅皮烏斯認為“藝術(shù)是教不會的”，初步課程的設(shè)立即為學(xué)生們掃清包豪斯入學(xué)前的殘余，以一個全新的姿態(tài)進入到包豪斯的教學(xué)當(dāng)中。將繪畫、雕塑、手工藝和應(yīng)用藝術(shù)聯(lián)合起來，將分裂的學(xué)科和方法重新整合，最終奔向

9、共同目標(biāo)整合一切創(chuàng)造活動和持續(xù)活動的勞動者的“共同體”。在造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練中，伊頓將明暗視為最具表現(xiàn)力和重要的方法之一。作為學(xué)習(xí)明暗對比的入門練習(xí)，他要求學(xué)生畫一黑一白兩個圓。然后深化成更多的黑白色塊和色調(diào)，觀察其明暗對比特征及黑白變化。并不是所有學(xué)生都能感受到不同程度的明暗色調(diào)，必須通過分析大師作品繪畫去提高感知和表現(xiàn)力。伊頓認為，這是他從赫爾策爾在斯圖加特的講課中收益最深的：”了解古典大師的創(chuàng)作方法是有益的，它能夠提高學(xué)生對畫面秩序和布局的認識，以及對節(jié)奏和質(zhì)感的感覺。但如果沒有清醒的自我批判，對這種學(xué)習(xí)方法則可以是前進道路上的有害障礙。學(xué)生所學(xué)得的僅僅是學(xué)院式的臨摹而已。“【注4】此外，對

10、大師作品的關(guān)注和分析，亦能加深學(xué)生對節(jié)奏構(gòu)成的理解節(jié)奏練習(xí)，即通過提高書寫的速度和節(jié)奏表現(xiàn)出一種具有完美節(jié)奏的書寫形式，赫爾策爾“手指練習(xí)”的變體。形式的理論與實踐的課程內(nèi)容大體上沿襲了赫爾策爾的教學(xué)框架：學(xué)習(xí)“黃金分割法”、調(diào)和三角形比例，并用線條、平面或體積的形式去進行具有形式特征構(gòu)圖和對比?！咀?】基本上，伊頓的教學(xué)方法多為赫爾策爾的教學(xué)方法分拆、糅合后的改進。在赫爾策爾的教學(xué)里，“手指練習(xí)”和“黃金分割”是一對相互制衡、不可分割的方法，而伊頓將其分拆成兩個小節(jié)“形式理論與實踐”和“節(jié)奏”，他顯然沒有意識到其中的平衡問題?！咀?】那么，后來他狂熱地陷入神秘主義強調(diào)感覺之極性就不那么令人驚

11、訝了。伊頓將赫爾策爾的色彩理論往前推進并完善，以可視化的12色環(huán)圖和色星圖呈現(xiàn)，構(gòu)成色彩構(gòu)成理論的基礎(chǔ)。他提出與赫爾策爾相仿的七組不同的對比：1、純色對比2、明暗對比3、冷暖對比4、互補色對比5、同步對比6、色度對比7、量比1919年9月9日， 赫爾策爾在德意志制造聯(lián)盟的關(guān)于色彩的會議上提交了一份報告，題為“關(guān)于色彩的圖像和諧意義及其用途”die Farben in ihrer bildharmonischen Bedeutung und Ausntzung。在會議上，赫爾策爾與奧斯特瓦爾德（Friedrich Wilhelm Ostwald）產(chǎn)生了激烈的討論。奧斯特瓦爾德于1917年建立了一

12、套色彩體系，其體系遵從“調(diào)和等于秩序”的原理。按照奧斯特瓦爾德的規(guī)律，所有的色彩都能通過這個色彩體系的斷面圖來展示。赫爾策爾對此提出了異議，他以謝夫勒爾（Michel Eugne Chevreul）、貝措爾德（Wilhelm von Bezold）乃至奧斯特瓦爾德的色彩理論為例，說明他們無論從理論上還是實踐上都使藝術(shù)家有所裨益。但是，奧斯特瓦爾德的色彩體系可能適用于水彩或蠟筆，但是在油畫或蛋彩畫tempera上可能難以實現(xiàn)。赫爾策爾說，歌德是最全面的指南，因為他的系統(tǒng)是基于極性的。他本人提出的七種類型的對比更適合藝術(shù)家，其中互補性的原則對于畫家建立畫面中的和諧最為重要。赫爾策爾爭論道，眼睛才是

13、最后的仲裁者，藝術(shù)和科學(xué)永遠不可能在色彩研究中成為平等的合作伙伴?！咀?】4：約翰伊頓：造型與形式構(gòu)成，曾雪梅、周至禹譯，天津人民出版社，1991年，第10頁5：同上，第57頁6：在這兩小節(jié)的書寫文中都沒有提及到彼此，他搭建的關(guān)系是“節(jié)奏”與“分析大師作品”，使學(xué)生了解不同的大師解決某個問題的不同方法。見約翰伊頓：造型與形式構(gòu)成中的章節(jié)“形式的理論與實踐”，曾雪梅、周至禹譯，天津人民出版社，1991年，第57-59頁；“節(jié)奏”，第90-91頁7：見John Gage, Color and Culture: Practice and Meaning from Antiquity to Abstr

14、action, August 3rd 1999 by University of California Press (first published October 1st 1993), p259等色相斷面圖奧斯瓦爾德伊頓在他的“色彩理論”中勾勒出的七種色彩對比，是赫爾策爾提出的色彩理論的延伸。所有這些類別都包括在赫爾策爾藝術(shù)和教學(xué)中，無論是直接在他的關(guān)于顏色的講座中表達的，還是提到的關(guān)于上面討論的具體作品?！咀?】從伊頓熟知色彩理論的歷史，還對當(dāng)代的色彩觀念也有所了解。像赫爾策爾一樣，伊頓對歌德、龍格、貝措爾德、謝弗勒爾的色彩理論表示敬意，同時給予了赫爾策爾充分的贊揚，他在色彩藝術(shù)的首頁上寫

15、道：“對于藝術(shù)家來說，效果是決定性的，而物理和化學(xué)所研究的色彩理論則并非決定性的。由于色彩效果產(chǎn)生于觀者的視覺，因而多種色彩的圖版不可缺少。然而色彩效果最深刻最真實的奧秘甚至肉眼也看不見，它只能為心靈所感受，重要的是避免概念上的公式化。”【注9】伊頓的初步課程中唯一與現(xiàn)實和手工藝方面直接相關(guān)的是材料和紋理結(jié)構(gòu)學(xué)習(xí)。在包豪斯，他制作了一系列彩色的材料模型，以供學(xué)生通過觸感去感知各種紋理結(jié)構(gòu)。學(xué)生得閉上眼睛，用手指去感知那些紋理，不一會兒他們得觸感便會有明顯得進步。接著，伊頓會要求他們做紋理材料對比創(chuàng)作練習(xí)，他們的習(xí)作都顯得結(jié)構(gòu)怪異而給人以出乎意料的新奇感。他希望學(xué)生能夠重新發(fā)現(xiàn)了周圍的一切：粗糙

16、的木頭和金屬，鋼絲絨、金屬絲和繩子，光滑的木料和羊毛，羽毛、玻璃和錫紙，格柵和各種波狀物、皮革毛皮和光亮閃閃的錫罐，并探尋了手工技巧并創(chuàng)造新的紋理。伊頓認為，這種新材料和工藝技巧，能夠通過深化學(xué)生對其的感知結(jié)合產(chǎn)生不可窮盡的紋理珍品和各種可能的綜合作品?！咀?0】最后，學(xué)生便尋求能夠表現(xiàn)這些紋理質(zhì)地特征的方法。在他看來，這些練習(xí)對培養(yǎng)未來的建筑師、工藝師、攝影家、商業(yè)藝術(shù)家和工藝設(shè)計師都具有重大的意義。伊頓的“初步課程”的確為學(xué)生進入包豪斯研習(xí)掃清障礙，這一切到1923年戛然而止。伊頓從萊比錫的拜火教大會回來后變得異?？駸幔退男磐剑▽W(xué)生）都在遵從拜火教的戒律伊頓在包豪斯的廚房里引入拜火教

17、食譜，還把拜火教的原則帶進課堂：按照意識形態(tài)而不是創(chuàng)作成就來區(qū)分追隨者和非追隨者?！咀?1】由于伊頓在和初步課程中的精神和領(lǐng)導(dǎo)力使他周遭吸引了一些信徒，沉迷拜火教以后，包豪斯分裂成兩個陣營，伊頓甚至想將他的初步課程成為唯一的必修課。由此，格羅皮烏斯與伊頓之間產(chǎn)生了嚴重的分歧。1923年，伊頓離開了包豪斯，但初步課程留在了包豪斯。8：John Gage, Colo and Culture: Practice and Meaning from Antiquity to Abstraction, August 3rd 1999 by University of California Press (first published October 1st 1993), p2599：約翰內(nèi)斯伊頓，色彩藝術(shù)，杜定宇譯，世界圖書出版公司，1999年第1頁10：約翰伊頓：造型與形式構(gòu)成，曾雪梅、周至禹譯，天津人民出版社，1991年，第32頁11：奧斯卡施萊默：奧斯卡施萊默書信與日記一九五八年選編版，圖特施萊默選編，周詩巖譯12色色星圖伊頓1921版權(quán)歸作者所有，作者已授權(quán)發(fā)布。文章來源2018年碩士學(xué)位論文從斯圖加特到包豪斯：阿道夫赫爾策爾的藝術(shù)教育、理論與繪畫第三章未完待續(xù)相關(guān)推送色彩理論課程的練習(xí)在初步課程的主導(dǎo)人物背后，仍有持不同觀點的大師聚集于初步課程，彼此制衡，其中就包括了保羅克利