第六課水色交融酣暢淋漓--水彩畫 (5).ppt

1、水色交融 酣暢淋漓,水彩畫,水彩畫起源于歐洲文藝復興時期，15世紀德國畫家丟勒是歐洲第一個作水彩畫的畫家。17世紀英國水彩畫興起，到了18世紀后半葉已經(jīng)盛譽于世界。在18世紀，由于英國自身獨特的地理環(huán)境與濕潤的氣候條件以及對風景繪畫的熱衷，使水彩畫真正成為一種獨立的畫種。所以，英國被稱為“水彩畫的故鄉(xiāng)”。透納是18世紀英國水彩畫的重要人物。我國于清末在兩江師范學堂設水彩畫課，培養(yǎng)了我國第一批水彩畫家。,水彩畫歷史,一、水彩畫有什么特點？,透明輕快、流暢滋潤、水色交融， 可以趁水色未干時，畫出迷蒙飄渺的感覺； 也可以在水色干透后層層疊加，畫出豐富厚重的感覺。 畫面效果變化萬千，抒情優(yōu)美。,二、水

2、彩畫與傳統(tǒng)繪畫有什么聯(lián)系與區(qū)別,相似之處：水彩畫與中國傳統(tǒng)繪畫都是以水為媒介調和顏色繪制在紙本上的圖畫，在繪畫的工具、材料和表現(xiàn)技巧上，他們之間有許多相似相通之處。,不同之處：在文化背景、觀察與創(chuàng)作思維方式、審美觀念諸多方面水彩畫與中國傳統(tǒng)繪畫確是兩個完全不同的概念。 水彩畫不同于中國傳統(tǒng)繪畫，它屬于西方繪畫體系，始于歐洲的文藝復興時期，并完善成熟與18世紀的英國，被譽為英國的“國畫”。,三、如何畫水彩畫,初步的了解到了水彩畫的發(fā)源。那么大家肯定會問那么這些美輪美奐的水彩畫是怎么畫出來的呢？ 接下來，我們來具體講一下水彩畫的繪畫步驟,1、 畫水彩畫的工具和材料,a、 水彩畫筆：常用的水彩畫筆有

3、兩種： 一種是圓頭型筆 另一種是方頭型筆,從材質上看： 羊毫筆毛質柔軟、蓄水性好。適宜于大面積的渲染設色 狼毫筆毛質較硬，富有彈性，多用于形體、細節(jié)的刻畫， 貂毛筆軟硬適中，只是價格不菲。 當然，也有很大一部分的水彩畫家會選擇使用我們中國畫的畫筆來作畫，也有很好的效果。,b、 水彩畫紙： 水彩畫紙首先要求紙質潔白、均勻 其次要求有一定的厚度和吸水性。 國產(chǎn)的水彩畫中，河北保定和浙江溫州纏的水彩畫紙都是很不錯的選擇。,C、水彩畫顏色,水彩畫技法,水彩畫的獨特性質-水加顏料的應用，使水彩畫有一種其他繪畫不易表現(xiàn)的技巧，即渲染技法，尤其在風景畫中更是淋漓盡致。 水彩畫以其獨有透明清澈的特質，不以厚涂

4、而卻能追求空間、質、量和繪畫上幻化的語言和節(jié)奏，使其能問鼎、深入現(xiàn)代畫的領域中。,（一）干畫法 干畫法是指前一遍色彩干透后，再進行多次重疊與覆蓋的作畫方法。干畫法在行筆運色過程中筆觸與水跡明顯，不需要水色衍接，運用色塊和色塊之間的銜接塑造形象。用筆干脆利落，邊線分明，是干畫法的一種技巧。,(1）疊加法：即分層平涂。在第一遍色干后，再加第二遍色，色彩由淺入深。疊加法能使色彩透明豐富，色塊明確肯定，塑造堅硬結實，適合于表現(xiàn)層次鮮明或主要物體的受光部分。,黎家印象（水彩）汪曉曙,(2）留白法：留白法是水彩畫中常用的技法，不同于油畫、水粉畫可以用白粉提亮。水彩畫在畫高光或淺色上，需要留出明確的位置，利

5、用白色紙本身的亮度，調整畫面在結構和色彩布局上所需要的亮度，這是水彩畫獨有的特點。留白法是深色對淺色形狀限制留空時對亮光的處理，使高光虛實相間，自然過渡而柔和自然。在陽光直接照射的部位，可先留出受光部分，待完成其他部分后再進行淺色塑造，色彩明度容易控制。,自行車之夢（水彩）蔣智南,(3）枯筆法：是指畫筆只用少許顏料，在紙的表層快速運行，常用平拖枯掃或懸腕枯勾的方法，產(chǎn)生一種特殊的肌理和質感，特別適宜表現(xiàn)樹木、水波、斑跡。但要注意，枯筆用色過多時，不僅完成不了枯掃肌理，而且還會影響底層顏色的形狀，可以在畫之前作些必要的練習。,即興寫生（水彩）劉壽祥,(4）并置法：類似疊加法，即將互不滲透重疊的顏

6、色用色點、色塊和色線來表現(xiàn)。其筆觸明顯、 色澤明快，適宜于陽光感和動感的表現(xiàn)，在顏色層上并置，必須讓第一遍色徹底干透，避免畫面沒有透明感，不然會顯得臟和混亂。,外婆的廚房（水彩）龔玉,(二）濕畫法 濕畫法是在濕潤的紙上或尚未干透的色層上再上一遍色彩的作畫方法。畫面的色彩在未干時相互流動，形成水色交融、濕潤柔和的效果。濕畫法的藝術魅力更具有水彩的特性，適宜表現(xiàn)空靈朦朧、柔光倒影的意境，表現(xiàn)畫面的大色調及遠景、虛景時濕畫法最能勝任。但紙面的干濕度直接影響形象的塑造，過濕容易滲開而無形，過干會產(chǎn)生色跡和筆觸。掌握濕度，何時何處需要再著色，是作畫中的要點，只有在實驗中反復嘗試，才能夠掌握濕畫技法，才能

7、更好地控制畫面的形，否則容易產(chǎn)生輕飄無力的弊病。,(1）濕重疊法：是將筆毫飽含水分，在前一遍未干時著色，形成色與色自然滲透，融為一體。掌握時間和水分是表現(xiàn)色彩過渡的關鍵，后一遍顏色的含水必須少于前一塊色彩，尤其是淡破濃的方法更要注意。,女人體（水彩）陳國慶,(2）破色法：即在前一遍顏色未干時，將含水較多的淡或濃的顏色沖破第一遍色。這種方法也稱以淡破濃或以濃破淡，形成生動自然的效果。,(3）濕接法：是指色與色之間的滲接，讓含水相同的顏色在畫面上自然流動，使顏色相互浸潤、滲透。也可以將前一遍已干的顏色刷濕，然后利用水濕時連接，或在邊界處用筆橫掃進行過渡連接。,德累斯頓晨曦（水彩）劉壽祥,（4）暈染

8、法：是利用濕的畫面進行渲染，將顏色從深到淺，從明到暗地自然過渡。適宜于形體明暗交界部的塑造，使色彩產(chǎn)生漸變效果。,(5）沉淀法：可以分為顏料顆粒沉淀和紙紋的沉淀。通常礦物顏料如赭石、普藍調和后，水分較多的畫面上著色會形成沉淀的顆粒。有些克數(shù)較重的水彩紙（或卡紙）浸濕后，無論用哪種顏色都會產(chǎn)生沉淀顆粒，使畫面顆粒肌理自然而又生動。,醉晨（水彩）徐國燕,其他畫法和技巧： 留白：水彩畫中以直接流出白紙或者空出淺色來表現(xiàn)明亮的部位，這是水彩畫顏色的透明性所決定的，也是水彩畫的重要技法之一。 洗滌：畫面沒干時可以把畫筆洗凈，擠去筆頭的水分，然后吸洗出亮部。 畫面干后可以把要洗的地方先用干凈的清水潤濕，等

9、一會再用含水較少的干凈畫筆把浮色吸掉。 洗滌在水彩畫技法中不僅僅是一種修改畫面的方法，也是一種表現(xiàn)手法。 水分控制：就是控制水分在畫面上的運動，充分利用水色交融所創(chuàng)造的奇妙效果，是水彩畫中常用的奇妙效果。 受中國繪畫傳統(tǒng)的熏陶，中國的水彩畫家們在掌握“水”這一繪畫媒介時往往表現(xiàn)出非凡的悟性和靈感。 用筆：用筆的剛柔頓挫、輕重緩急、勾描點畫、濃淡干濕是中外水彩畫家們用來表現(xiàn)物象和傳達情感的重要方式。,二、水彩畫的肌理運用 表現(xiàn)不同物體質感的肌理效果，是水彩畫的特殊技法之一，其目的是提高水彩畫的表現(xiàn)力。藝術創(chuàng)作所用的材料本身所表現(xiàn)出的優(yōu)勢應被視作獲取外觀結構和質感的一種方法，然而，質感和畫面處理是

10、一幅水彩畫重要的組成部分，可以使畫面豐富多彩。所以肌理的反復實驗是掌握水彩畫技能的基本訓練方法，利用肌理的可變因素，豐富作品的視覺感染力，又是研究肌理的有效途徑。肌理是由顏料或各種相關工具材料通過各種不同的手段而形成的各種不同的畫面效果，這種制作方法通常指用筆以外的工具幫助完成的特殊手段。我們將水彩畫中形成的各種肌理方法歸納為兩類：一種是運用工具在畫面上產(chǎn)生的特殊效果，稱之為工具肌理；另一種是其他材料與水彩顏料的混合產(chǎn)生的肌理效果，稱之為材料肌理。,(一）工具肌理 (1）用海綿局部洗滌，減弱色度，修正形體，調整畫面，使其統(tǒng)一。還可以使用在潮濕紙面上用紙卷、毛巾、白棉紙擦抹出圖案，調淡顏色；或在

11、干爽紙面上，用砂紙輕磨紙面，豐富畫面的顆料肌理。另外，還可用滾筒向不同方向推壓，產(chǎn)生深淺濃淡的效果。,x月x日的靜物（水彩）陳軍,(2）用刀片刮出各種不同的痕跡，或用筆桿頭代用刮具，表現(xiàn)出飛白或深色的線條。,冬（水彩）余曉君,紙面很濕時，用小刀刮出的是深于底色的線條， 而紙面將干未干的時候用小刀刮出的是淺于底色的線條。 當紙面完全干透后，在用小刀在底色上刮出的線條則會顯得又亮又細而且有一種斷斷續(xù)續(xù)的“干澀”的感覺。讓畫面看起來很有質感。,用小刀的時候要注意，用力不要太重，避免劃破水彩紙，也可以用筆桿、竹片來代替小刀。,(3）用牙刷、豬鬃刷進行點畫、濺潑、吸提、擦凈的方法表現(xiàn)出質感不同的肌理。,

12、模特與雕刻家（水彩）黃增炎,(4）用蠟筆、油畫棒、遮蔽液可以起到留出亮色的作用，既可以留白，又可以造成斑駁的肌理效果。,蠟筆：利用蠟與水的不相容性，在大面積渲染之前先用蠟筆涂畫，可以留出一些生動、斑駁的線條和色塊，還可以避免鋪大塊色時感到拘謹。,(二）材料肌理 (1）鹽：在水中加鹽（礬），產(chǎn)生各種不同的肌理效果。也可以在濕畫面上撒入鹽，干后則產(chǎn)生雪花的效果。,林間（水彩）烏斯瑪,畫面上出現(xiàn)如雪花般的肌理效果，這樣的效果可是用畫筆沒有辦法表現(xiàn)出來的。,(2）噴霧：用噴壺、噴槍，在濕紙面上噴清水，都會產(chǎn)生饒有趣味的畫面效果。,花果（水彩）杜筱玉,(3）搓揉：即將畫紙揉傷，涂上較深的顏色，紙面上的揉傷程度不同，吸色的深淺也不同，使畫面產(chǎn)生各種自然的紋理效果。紙面干燥后將這些特殊效果加以利用