中西樂器的音色特征及其文化內(nèi)涵

1、中西樂器的音色特征及其文化內(nèi)涵一、音質(zhì)：近人聲與遠(yuǎn)人聲中國樂器的音色與西洋樂器音色的一個最明顯的不 同，是西洋樂器在音質(zhì)上傾向于遠(yuǎn)離人聲，而中國樂器則接近人聲。西洋樂器在很早就完成了自身的標(biāo)準(zhǔn)化和統(tǒng)一化工作，很早就將音樂處理成 具有相當(dāng)抽象性的形式體系，這就決定了西洋樂器在發(fā)音上的一個十分突出的 傾向：使音質(zhì)盡量地遠(yuǎn)離“人”聲，而接近“器”聲，以便 使音色效果獲得 一種共通性。所謂“人”聲，是指樂器音響的品質(zhì)類似于、接近于人的嗓 音；而所謂“器”聲，則是指樂器的音響品質(zhì)遠(yuǎn)離人的嗓音，而趨向于和任 何一種自然聲響都不相同，都保持相當(dāng)距離的“物”聲。因為這種物聲不屬 于任何自然聲響，并且是人為制造

2、的產(chǎn)物，故而稱之為“器”聲，因為“器”本來就是指那種人工制造的物品' 工具。西洋樂器在 發(fā)聲上正是通過遠(yuǎn) 離“人”聲來獲得對“器”聲的接近的。與此不同，中國樂器從來沒有對自身進(jìn)行標(biāo)準(zhǔn)化和統(tǒng)一化的工作，也從未將 自己的音樂抽象成單純的形式體系，所以，中國樂器的音質(zhì)也從來沒有將自 身從人的嗓音中超越出來，進(jìn)入一般性的“器”聲；而是始終停留在“人” 聲的層面，始終以接近“人”聲為自己的最高旨趣。中國音樂有著一個以人聲為貴的傳統(tǒng)，這個傳統(tǒng)在先秦時便基本確立。禮 記？郊特牲曰：“奠酬而工，升歌發(fā)德也。歌者在上，匏竹在 下，貴人聲 也?！鄙袝髠饕嘣唬骸肮耪叩弁跎枨鍙R，大琴練弦達(dá)越，大瑟 朱弦達(dá)

3、越，以韋為鼓，不以竽瑟之聲亂人聲?！边@些都說明，在先秦時代，用 人聲歌唱，其地位是高于器樂的。這個現(xiàn)象直到唐代都未發(fā)生根本變化。段安 節(jié)樂府雜錄說：“歌者，樂之聲也。故絲不如竹，竹不如肉，迥居諸樂之 上?！闭f的就是這個意思。其原因，或如陳腸所說，是“以無所因為上，以 有所待為下?！比寺?，即“無所因者，故貴之；匏竹，則“有所待”者， 故賤之。（樂書）實際上，在中國音樂的音響觀念中，不僅聲樂的地位 高于器樂，即連樂器本身的品位，也常常由同人聲的遠(yuǎn)近來衡量，樂器的發(fā) 音，也總是模擬著人聲韻味的。中國樂器中的琴' 瑟' 箏' 簫、笛' 管，乃至 二胡' 板胡&#

4、39; 墜胡等最常用的樂器，就都是以接近“人”聲為貴；中國樂器 演奏中的最高旨趣，亦在如何充分發(fā)揮樂器的人聲韻味，來加強樂器的表現(xiàn)力 與感染力。甚至連樂器自身的發(fā)展似乎也是受著“近人聲”這一意 識支配 的?！敖z不如竹，竹不如肉”，既是一種價值觀，同時也是一種樂器發(fā)展的 動力。在這句話中，“絲”是指彈撥樂器，“竹”指吹管樂器。比較而言， 吹管樂器比彈撥樂器更接近人聲。之后，拉弦樂器得到發(fā)展，并逐漸成為樂器 大家庭的主體，一個重要的原因就是拉弦樂器的音質(zhì)更接近人聲，更富有表現(xiàn) 力。所以，在宋代，當(dāng)拉弦樂器奚琴剛剛登上音樂舞臺時，就有人在詠奚琴（胡琴的前身）的詩中發(fā)出“誰道絲聲不如竹”（劉敞）的反詰

5、。這里的“絲”，無疑是指拉弦樂器。事實正是如此，拉弦樂器確實比吹管樂器更具人 聲韻味。不用說能夠維妙維肖地模仿人的說話聲、哭笑聲，動物喊叫聲的特殊 的地方樂器墜胡、雷琴（它的模 擬人聲的效果幾可亂真），就拿使用最普遍， 最有代表性的拉弦樂器二胡來說，也是極富人聲韻味。特別是當(dāng)它與西洋小提 琴相比較時，這一點尤為突出中西樂器音質(zhì)的這種不同，實際上在雙方聲樂原理中亦可見岀。西 方聲 樂的音質(zhì)最有代表性的無疑是美聲唱法中的發(fā)音，這種發(fā)音的原則是：以發(fā) 聲器官與共鳴器官的充分運用為基礎(chǔ)，以改變嗓音的自然狀態(tài)為樞紐，來獲 得一種遠(yuǎn)離日常人聲的、經(jīng)過美化了的、因而具有普遍性 和共通性的音色。這種音色就是我

6、們所說的“器聲。相反，中國聲樂中最有代表性的無疑是民族唱法。這種唱法的發(fā)音原則則是：以同地方語言（語音、聲調(diào)）相結(jié)合 的發(fā)聲為基礎(chǔ)，以風(fēng)格化的吐字運腔為中心，以保持嗓音的自然狀態(tài)為樞紐, 來獲得一種真實、樸實且豐富多樣、富 于地方風(fēng)味的、具有獨特性的音色。這種音色就是人的肉質(zhì)的自然的嗓音，就是真正的“人“聲。可見，即在聲 樂領(lǐng)域，也同樣體現(xiàn)了西洋音樂的音色是遠(yuǎn)離人聲，接近器聲，中國音樂的 音色則是避免器聲，而接近人聲。接近器聲和接近人聲在音樂表現(xiàn)中各有不同的作用，并各自均為自己的音樂 活動增加魅力。接近器聲是與西方音樂的形式體系相一致的。西方音樂很早 就將音樂的手段由具體的音響抽象、上升為純粹

7、的形式體系，使之獲得了音 樂過程中邏輯體系的完備與嚴(yán)密。西方音樂主要就是靠這種邏輯關(guān)系來運展 樂思，組織樂章的。遠(yuǎn)離人聲' 接近器聲使自身的音色擺脫了個別性、特殊 性、具體性的羈絆，從而能夠直接地、完美地為這抽象的音樂邏輯服務(wù)。與 之不同，接近人聲則與中國音樂的生命體驗相一致。中國音樂從來沒有將自 己抽象上升為一個純粹的形式體系，從來沒有將自己與感性的生命體驗，與 直接的生活情味相分離，而是始終與具體的生命形態(tài)，與直接的生活感受緊 密相聯(lián)，始終與音樂乃至整個藝術(shù)的本源狀態(tài)一-命律動相接通，因而也就自然與具體的感受方式' 表現(xiàn)方式 融為一體。要想表現(xiàn)某種獨特的生命感受和生活情味，

8、就必須借助這種感受和 情味得以產(chǎn)生的獨特的材料和方法，如江南人表達(dá)自己的生命感受和生活情味的最完滿的方式，無疑就是那個地方的音色聲調(diào)和運腔 吐字；而陜北人則無疑只有用陜北地區(qū)的音色聲調(diào)、運腔吐字才能把自己的感受妥貼地表達(dá)出來。在這里，獨特的音色（包括樂器和歌 喉）， 無疑對樂曲情味的表達(dá)起著重要的作用。然而，歸根到底，中西樂器的近器聲與近人聲，還是受著雙方不同的文化 意識支配的。前面說過，西方文化以理性、以知識為本體，所以必然重視邏 輯，追求體系。這影響到音樂方面，便有立足邏輯的' 超越 具體的形式體系， 再由這種體系來要求它屬下的樂音必須也要超越具體，超越獨特，以獲得一種 普遍與共通。所以西方樂器是以遠(yuǎn)離人聲，接近器聲為其旨?xì)w。與之不同，中 國文化是以感性' 以生命為本體，所 以必然重視人的肉體，盡力捕捉人的內(nèi)在 的感受' 體驗。這影響到音樂上，便自然不會遠(yuǎn)離自己的嗓音，相反，倒是會 特別地重視自己的嗓音，特別地重視這個嗓音確實是自己的真實的嗓音。因為 只有是自己的嗓