中日動漫產(chǎn)業(yè)運營機制比較研究

歡迎閱讀本文檔，希望本文檔能夠?qū)δ兴鶐椭?！歡迎閱讀本文檔，希望本文檔能夠?qū)δ兴鶐椭?！感謝閱讀本文檔，希望本文檔能夠?qū)δ兴鶐椭?！感謝閱讀本文檔，希望本文檔能夠?qū)δ兴鶐椭?！歡迎閱讀本文檔，希望本文檔能夠?qū)δ兴鶐椭?！感謝閱讀本文檔，希望本文檔能夠?qū)δ兴鶐椭≈腥談勇a(chǎn)業(yè)運營機制比較研究【摘要】本文通過分析日本動漫產(chǎn)業(yè)鏈各環(huán)節(jié)的運行機制，認為日本動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展為巨大產(chǎn)業(yè)規(guī)模的主要原因是其在資本運營的各環(huán)節(jié)都貫徹了以市場需求為導(dǎo)向的原則，并對我國動漫產(chǎn)業(yè)存在的問題提出改進對策。【關(guān)鍵詞】分工協(xié)作類型劃分分級制度一、日本動漫產(chǎn)業(yè)的源頭——漫畫的生產(chǎn)方式1、分工協(xié)作生產(chǎn)方式是提高漫畫產(chǎn)量和質(zhì)量的基礎(chǔ)（1）漫畫工作室的分工協(xié)作體制提高了漫畫產(chǎn)量和質(zhì)量。日本的漫畫家都有自己的工作室和助手，工作人員都有明確的分工，是一種分工協(xié)作式的生產(chǎn)方式。一方面，分工協(xié)作能夠提高漫畫的產(chǎn)量。日本漫畫最初以在漫畫雜志上連載的方式銷售，而日本漫畫雜志通常以周為出版周期，對漫畫家的生產(chǎn)效率要求極高，因此漫畫家的工作室必須配備固定助理，幫助漫畫家完成出版周期內(nèi)要求達到的生產(chǎn)數(shù)量。另一方面，分工協(xié)作能夠提高漫畫質(zhì)量。在工作室內(nèi)分工協(xié)作體制的幫助下，可以由助手替漫畫家分擔較為簡單的工作環(huán)節(jié)，從而使漫畫家有更充足的時間從事造型設(shè)計、故事編排和主筆等決定漫畫產(chǎn)品質(zhì)量的環(huán)節(jié)。（2）在日本漫畫的生產(chǎn)過程中，部分故事劇本由專業(yè)作家負責完成。在作為主創(chuàng)人員的漫畫家中，一部分漫畫家是在繪畫和編寫故事方面都具有很高水平的復(fù)合型人才，而另一部分漫畫家僅有高超的畫技卻并不擅長編寫故事劇本。因此，在日本漫畫的生產(chǎn)過程還需要進行進一步的分工，即漫畫工作室從事漫畫繪制工作，而漫畫故事劇本的編寫工作則由專業(yè)作家負責完成。專業(yè)漫畫故事劇本作家的出現(xiàn)進一步提高了漫畫的質(zhì)量，從而擴大了漫畫的銷售量。（3）日本在漫畫人才的培養(yǎng)上注重采用分門別類式的專業(yè)化培養(yǎng)模式。日本部分高等學(xué)校將漫畫作為獨立專業(yè)分離出來，培養(yǎng)專業(yè)化的漫畫人才。漫畫人才的培養(yǎng)階段并未終止于學(xué)校內(nèi)，日本最終成型的漫畫人才是通過漫畫出版社培養(yǎng)的。漫畫專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)后進入漫畫出版社工作，而漫畫出版社根據(jù)漫畫人才所擅長的方面進行培養(yǎng)，為分工協(xié)作式體制提供后備人才。2、分工協(xié)作生產(chǎn)方式對我國動漫產(chǎn)業(yè)的啟示目前我國漫畫生產(chǎn)中的繪畫環(huán)節(jié)已經(jīng)初步形成了漫畫家與助手分工協(xié)作的體制，但分工的細致程度仍然不夠高。如果能夠?qū)⑸a(chǎn)過程進一步細分，將促進我國漫畫產(chǎn)品質(zhì)量和生產(chǎn)效率的全面提高。首先，我國缺少繪畫與故事劇本創(chuàng)作的分工。國內(nèi)部分具有較高繪畫水平的漫畫家認為，只有一部漫畫作品的繪畫和故事劇本創(chuàng)作全部由自己完成才能稱得上漫畫家。然而并不是所有具有高超畫技的漫畫家同時也是一位高超的編劇家，因此我國漫畫界應(yīng)加強與文學(xué)界的溝通與合作，利用后者在劇本編寫方面的優(yōu)勢提高漫畫產(chǎn)品質(zhì)量。其次，我國動漫人才培養(yǎng)模式存在結(jié)構(gòu)失衡問題，即國內(nèi)開設(shè)動畫相關(guān)專業(yè)的高校往往注重培養(yǎng)學(xué)生的制作技術(shù)而輕故事創(chuàng)作能力，這導(dǎo)致我國動畫人才結(jié)構(gòu)以單純的技術(shù)型人才為主，而故事創(chuàng)意型人才極度缺乏。因此，我國應(yīng)加強技術(shù)型人才培養(yǎng)過程中在故事創(chuàng)作能力方面的培養(yǎng)力度，而且應(yīng)加大專業(yè)型動畫故事創(chuàng)作人才的培養(yǎng)比重。二、漫畫類型劃分體制及分級制度1、以性別和年齡為劃分標準的漫畫類型劃分體制日本動漫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)形成了細致的漫畫類型劃分體制，按照消費者群體的性別和年齡對漫畫的類型進行細分，主要包括兒童漫畫、少年漫畫、少女漫畫、青年漫畫和成人漫畫。這種類型劃分體制具有以下優(yōu)點：根據(jù)性別差異制作相應(yīng)類型的漫畫產(chǎn)品，能夠更好地滿足不同性別消費者的需求；針對不同年齡段的消費者制作漫畫，能夠通過擴展漫畫消費者的年齡層次和消費者的消費時期增加銷售量。例如日本很多漫畫雜志是面向18—25歲的青年人，也包括從少年時代一直看漫畫的三四十歲讀者，目前日本漫畫產(chǎn)品受眾的平均年齡為32歲。2、規(guī)范的分級制度由于日本漫畫產(chǎn)品涉及的年齡層廣泛，日本動漫產(chǎn)業(yè)非常有必要對其漫畫產(chǎn)品加以分級，以讓不同年齡層的消費者能有適合自己的漫畫產(chǎn)品。日本已形成一套詳細而嚴格的分級制度，例如日本的漫畫書店必須嚴格按照性別和年齡劃分標準將不同類型的漫畫產(chǎn)品擺放在不同區(qū)域，并有專門的工作人員對各區(qū)選購漫畫的消費者進行監(jiān)督。3、漫畫類型劃分體制及分級制度對我國動漫產(chǎn)業(yè)的啟示我國動漫界形成了一種對動漫產(chǎn)品的偏頗認識，認為動漫產(chǎn)品只是針對低年齡層消費者的，這使我國動漫企業(yè)將擁有巨大消費能力的高年齡層消費群體市場拱手讓給了外國動漫廠商。我國動漫企業(yè)應(yīng)一方面針對低年齡層消費者制作動漫產(chǎn)品；另一方面增大面向高年齡層消費者的動漫產(chǎn)品比重。在審批動畫項目時，相關(guān)部門在傳統(tǒng)思想的影響下，出于維護青少年健康成長的考慮，往往對申報項目實行嚴格審批——凡內(nèi)容偏向于高年齡化的動畫項目獲得立項的幾率較小，而內(nèi)容偏向于低年齡化的動畫項目則通過立項的幾率非常高。這一審批體制使我國高年齡層動畫產(chǎn)品的產(chǎn)量接近于零，我國動漫企業(yè)在高年齡層動漫產(chǎn)品制作能力及市場占有率方面與世界動漫產(chǎn)業(yè)強國的差距越來越大。我國應(yīng)改革動畫項目審批體制，放寬政策限制，使我國動畫產(chǎn)品體系中各年齡段的產(chǎn)品達到合理比例。同時，還需要增設(shè)動漫產(chǎn)品分級制度，以使我國動漫產(chǎn)品既能產(chǎn)生經(jīng)濟效益又能帶來良好的社會效益。三、日本動漫衍生產(chǎn)品的開發(fā)及動漫產(chǎn)品的銷售1、由雜志連載漫畫衍生漫畫單行本，再衍生出動畫及系列授權(quán)商品日本動漫產(chǎn)業(yè)鏈的構(gòu)建模式分為三個階段。第一階段，漫畫在漫畫雜志上連載。在此過程中漫畫生產(chǎn)團體、出版社、發(fā)行單位及銷售終端從漫畫雜志的銷售收入中獲得相應(yīng)份額。同時，出版社對雜志消費者進行市場調(diào)查，統(tǒng)計出市場歡迎度較高的漫畫作品。第二階段，統(tǒng)計出市場歡迎度較高的漫畫作品后，將其以漫畫單行本的形式出版發(fā)行。之后，出版社同樣對漫畫單行本的消費者進行市場調(diào)查，得出較受市場歡迎的漫畫單行本。第三階段，綜合前兩個階段的調(diào)查結(jié)果，出版社統(tǒng)計出真正受漫畫雜志讀者和單行本讀者歡迎的漫畫作品，然后與動畫制作企業(yè)聯(lián)系，將該漫畫改編成動畫。在動畫制作過程中，漫畫企業(yè)和動畫企業(yè)還會與相關(guān)制造企業(yè)合作，根據(jù)該漫畫和動畫開發(fā)的各種授權(quán)衍生產(chǎn)品也進入生產(chǎn)階段。播放動畫的過程實際上就是向消費者宣傳動漫衍生產(chǎn)品的過程，這會促使衍生產(chǎn)品獲得巨大的銷售量。2、日本動漫企業(yè)注重開拓海外市場在動漫產(chǎn)品的銷售方面，日本動漫企業(yè)不僅依靠本國消費者群體的支撐獲得了強勁的發(fā)展，而且在此基礎(chǔ)上不斷擴大在世界市場上的份額。（1）日本動漫企業(yè)積極擴大本國動漫產(chǎn)品的出口。日本的動漫企業(yè)十分重視開拓海外市場。自20世紀70年代后期以后，日本動漫產(chǎn)品開始主導(dǎo)世界動漫市場，有的日本動畫甚至出口到了70多個國家。進入20世紀90年代，外國企業(yè)競相購買受市場歡迎的日本動畫形象的經(jīng)營許可權(quán)。由于日本動漫產(chǎn)品在世界各國日益受到歡迎，日本的動漫企業(yè)將進一步加速日本各種題材的動漫產(chǎn)品走向海外市場的步伐。（2）日本政府大力支持本國動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。為了擴大本國動漫產(chǎn)品在國際上的銷路，加大日本文化在海外傳播和影響的范圍、力度，日本政府不但將動漫產(chǎn)品作為一項重要的出口產(chǎn)品，而且還將其作為一種獨立的文化來培養(yǎng)，在政策、資金和組織上都給予極大幫助。3、日本動漫衍生產(chǎn)品開發(fā)、動漫產(chǎn)品銷售模式及啟示（1）我國動漫產(chǎn)業(yè)輕視漫畫雜志和單行本對于漫畫作品的市場檢驗作用，而是直接投資進行動畫制作，想借助動畫的廣告作用獲得高額的衍生產(chǎn)品收入。相比之下，日本模式具有較強的合理性，因為漫畫的生產(chǎn)成本大大低于動畫，用較低成本的漫畫作為動漫產(chǎn)業(yè)的源頭不但能帶來較高的利潤，而且能作為動畫開發(fā)的前期市場檢驗手段大大提高基于漫畫的動畫市場成功率，增強投資的有效性。而我國的這種模式雖然是美國乃至部分其他國家目前較為流行的動漫產(chǎn)品開發(fā)模式，但美國的這一模式是建立在其動畫制作過程中跟蹤調(diào)查市場反應(yīng)并即時修改動畫內(nèi)容的基礎(chǔ)上的，而我國目前在市場調(diào)查方面極為缺失。一方面，我國應(yīng)發(fā)展漫畫雜志和單行本出版產(chǎn)業(yè)，增加動漫產(chǎn)業(yè)的利潤來源，營造全民閱讀漫畫的文化氛圍，并提高動畫及其他衍生產(chǎn)品的市場成功率。另一方面，仍然借鑒美國模式直接投資制作動畫，但必須結(jié)合強有力的市場調(diào)查工作。（2）在動漫產(chǎn)品銷售方面，我國動漫產(chǎn)業(yè)應(yīng)立足龐大的國內(nèi)市場，同時還應(yīng)拓展海外市場。我國動漫產(chǎn)品難以打開國際市場，主要是因為政府對于動漫產(chǎn)業(yè)的束縛過緊，嚴重抑制了國內(nèi)動漫產(chǎn)品類型的拓展。我國應(yīng)降低動漫項目審批門檻、細分動漫產(chǎn)品類型并建立科學(xué)的分級體制，以豐富動漫產(chǎn)品的類型，為擴大海外市場提供堅實的基礎(chǔ)。四、小結(jié)綜上所述，日本動漫產(chǎn)業(yè)的運營機制中，分工協(xié)作的生產(chǎn)方式是為了提高生產(chǎn)效率和產(chǎn)品質(zhì)量；類型細分結(jié)合分級體制是為了滿足不同消費者的需求，從而控制整個消費者市場；通過漫畫雜志和單行本的層層市場檢驗后再開發(fā)動畫等衍生產(chǎn)品是為了降低市場風險、提高投資回報率。綜合來看，日本動漫產(chǎn)業(yè)的運營機制始終堅持追求利潤最大化的目標和以市場需求為導(dǎo)向的原則。而我國在相應(yīng)環(huán)節(jié)則與其存在較大差距，這正是我國動漫產(chǎn)業(yè)落后的主要原因。因此，建立和完善市場機制也應(yīng)扎扎實實地落實到我國動漫產(chǎn)業(yè)各環(huán)節(jié)的運行中，這樣才能促進我國科學(xué)、完整、發(fā)達動漫產(chǎn)業(yè)鏈的形成?！緟⒖嘉墨I】[1]白曉煌：日本動漫[M].北京：中國旅游出版社，2006.[2]中野晴行：動漫創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)論[M].北京：中國傳媒大學(xué)出版社，2007.[3]王冀中：動畫產(chǎn)業(yè)經(jīng)營與管理[M].北京：中國傳媒大學(xué)出版社，2006.[4]譚玲、殷?。簞勇a(chǎn)業(yè)[M].成都：四川大學(xué)出版社，2006.[5]劉軼、張琰：中國新時期動漫產(chǎn)業(yè)與動漫營銷[M].北京：中國戲劇出版社，2005.[6]洪佩奇：美國連環(huán)漫畫史[M].南京：譯林出版社，2007.[7]艾倫·布里曼：迪斯尼風暴[M].北京：中信出版社，2006.[8]顧江：文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟學(xué)[M].南京：南京大學(xué)出版社，2007.2009-10-0520:40:21來自:角美本文緣起：由于孩子經(jīng)?？纯ㄍㄆ?，我也跟著看，直到孩子說出一些令我震驚的話來，我才感覺到有必要研究一下日本卡通片為何總是比我們的技高一籌？是情是這樣的：

當剛過六周歲的兒子站在沙發(fā)上，指著我的頭，大聲質(zhì)問道：“你！為什么不把我生在日本？！”

我張口結(jié)舌，不知道該怎樣回答他。先說說他為什么要生日本吧！

自從他長到四歲半以后，我就控制不了他的娛樂取向了，他先是看《機器貓》、《一休》，再看《奧特曼》、《寵物小精靈》，然后是《鐵膽火車俠》、《龍珠》，再是《四驅(qū)兄弟》、《神龍斗士》等日本卡通片，最后是看《名偵探柯南》（電影版《迷宮十字路》）時向我發(fā)難的。

“媽媽，我真的崇拜柯南呀！我真的崇拜柯南呀！”

“媽媽，春天，咱們到東京都的清水寺看櫻花?！?/p>

“媽媽，北京不適合人類居住?！薄澳倪m合人類居??？”“日本呀！”

不僅如此，他還熟悉日本地理，甚至是米花這樣的小的地名，我問他怎么知道的，他說：“《火車俠》呀！白癡！”“我要吃日本料理”（晚上九點多了）我說哪有什么日本料理，他就把《柯南》的書拿出來，翻出有日本料理的內(nèi)容。

他竟然扯著我的脖領(lǐng)子說：“你不是出版局嘛，為什么不出給我看！就照著這個（他手里拿著《折紙戰(zhàn)士》）作不行呀！真是笨！”“就是，你不是出版局嘛，你道是出書給我們看呀?。ㄋ男”斫悖?/p>

最后，他竟然說出：我討厭中國人這樣的話來，這時，他八歲了。

因此，我不想再為我國的卡通片再說什么了，只想分析一下，日本卡通為何這么受孩子的追捧。

一、為什么日本的卡通在圍追堵截的情況下還能夠在中國大行其道？

日本卡通在1995年以后，除了那幾部經(jīng)典的卡通片如《機器貓》、《聰明一休》等仍在中國占有一定的市場外，其余的一些在有關(guān)政策下，都被拒之門外，可以說，當時的環(huán)境確實有利于我們的卡通發(fā)展。出版界不失時機地推出了“5155工程”，在當時治理整頓報刊散濫時，特批了五家卡通期刊，全面提倡中國人看中國的卡通，全民上下，同仇敵愾。日本卡通著實沉寂了一階段。但是，僅僅過了不到兩年，日本卡通便開始卷土重來。

日本卡通制品（本文所稱日本卡通制品主要是指日本的卡通片、卡通圖書、音像制品和卡通玩具）根據(jù)中國的實際情況，推出一批無色情、兇殺、暴力內(nèi)容的卡通片，如《鐵膽火車俠》、《四驅(qū)兄弟》、《圣少女》、《七龍珠》等。這些卡通片先是在中國的電視少兒節(jié)目中播出，如中央電視臺的大風車、北京的電視臺的七色光以及各地電視臺的少兒節(jié)目中都熱播這些卡通片。在少兒節(jié)目播出的過程中，卡通片的附帶產(chǎn)品則在當?shù)厥袌錾铣霈F(xiàn)。如電視熱播《鐵膽火車俠》時，市場上就熱賣火車俠玩具，熱播《四驅(qū)兄弟》時，市場上就熱賣小賽車，音像店里熱賣的是相關(guān)的光盤。這樣，卡通片和光盤、玩具、圖書形成互動，形成卡通產(chǎn)品的立體開發(fā)，極大的吸引了孩子們的觀賞欲和購買欲。僅《四驅(qū)兄弟》的車型就多達幾十種，每種都有不同的特點和名稱，如“旋風沖鋒、黑色戰(zhàn)車、巨無霸、原始戰(zhàn)神、三角箭、魔鬼司令、疾速眼鏡蛇、黑蜘蛛”等等，這些玩具的名字不僅新鮮刺激、神密，而且又有故事，每個玩具都有歸屬，有個性，又能組裝、變形。故事中，人物之間的競爭，科學(xué)家的參與改進，把賽車的性能、型號、磨擦力、阻力、氣流、浮力等知識融在其中，而且《四驅(qū)兄弟》本身提倡的都是我們提倡的道德觀念如：團結(jié)、友愛、不服輸、不驕傲等，都是有益無害的，甚至自己也覺得孩子看了，真是有“寓教于樂”的味道，而且，孩子還從片子的字幕上學(xué)會了漢字，這樣的片子，你能強行禁止他看嗎？當然做不到。

這些賽車還可以用于實際操作。大一些孩子可以自己裝，小一點的家長幫助裝。各大商場為了促銷，在商場內(nèi)提供的賽道，孩子們拿著自己喜歡的賽車，在商場里比賽，又刺激又新鮮。在你基本認可之下，你就掏腰包吧！僅以《四驅(qū)兄弟》為例，你得付出：

1、光盤每套180元；2、大約50種左右賽車，在紅橋玩具市場每輛10元（在商場每輛18-25元），總價約500元；3、賽道（幾種）在80-150元之間；4、工具箱30-60元。

還不算上電池、膠水等各種支出，你就得付出人民幣約1000左右，這還是中等水平的消費，如果真的要集齊全套四驅(qū)兄弟，配齊輔助設(shè)備，以壞換新的，就得1500元－－2000左右。每到周末，紅橋玩具批發(fā)市場里賣日本卡通片附帶產(chǎn)品的臺前擠的都是中國孩子。

“《火車俠》的型號多得讓你眼暈（兒子語）”，如“希望號、陽光號、馬虎使者、快速魔頭、黑暗使者”等等。這是一部宣傳日本新干線的卡通片。這些“希望之光”、“陽光使者”遍及日本，他們正義、勇敢、富有同情心、扶危濟困、風趣幽默，挺可愛的，當看到孩子興奮地拿著一個火車俠高聲大喊“火車俠――變身”時，你也沒有理由不讓他看、不讓他玩。好了，那就要為此付出：

1、光盤180元；2、火車俠約60多種，每個10元（商場25元）；3、配套的太空基地150元、警官拖車50元、消防車30元、清障車30元；4、跑道70元。如果要集齊這些得1500元－2000元左右，就是再不愿花錢的家長，也得為此付出約800元左右。就是從這部《火車俠》里，六歲的孩子學(xué)的日本地理知識比知道的中國的地理知識還多，“媽媽，我們什么時候坐新干線旅游呀？”可以說，對于中國地理，孩子是盲點。當孩子看到我們新聞中播出的重慶一些民工買不到火車票走不了時，孩子一邊忙著玩他的火車俠一邊說：“為什么不去坐新干線呀？！”

至于《寵物小精靈》、《卡布達》、《奧特曼》、《柯南》、《彈珠警察》、《神龍斗士》等等，我就不必再說了，但是有一點是血淋淋的，就是：每部日本卡通片的播放，我都要為此付出約1000左右人民幣，看官一定說：這也太夸張了吧，是有點夸張，如果是一次性讓我掏這個腰包，除非我是神經(jīng)病。但是，我確實掏了，真是不算不知道，不算嚇一跳！以《四驅(qū)兄弟》為例，請看：

1、電視剛播出這部片子時，隨著故事情節(jié)的發(fā)展，一周去一次紅橋玩具批發(fā)市場，也就花10元，一個月約50元左右，因為，有玩壞的，要再買個新的；2、到了第二個月至第三個月，一次就得買兩輛（“因為要比賽呀！”）3、到了第四個月，不但要買車，還得買光盤（“因為我看不夠！”，電視每天只播一集，要記住，每部日本卡通片至少都是100多集喲。電視把孩子的胃口調(diào)得高高的）；4、有了這么多車，總得有個工具箱呀，肯定得買；5、有了這么多車，總不能老去商場比賽吧，得買個賽道吧！6、組裝修改也得有書呀，再賣3-5本這類的圖書（每本12元）。就這樣，零敲碎打，隨著一部部日本卡通片的由始至終地播放，我得每周必須為此花上15－20元。一年下來，1000多元出去了，竟然不覺，這就叫蠶食。孩子長到六歲，驚回首，細算帳，我為日本卡通片及其附加產(chǎn)品花去了近8000元左右，每周平均花25左右！一周25元，看似小數(shù)，但是，日本的卡通片能牽著孩子和你鼻子，讓你心安理得地每個星期甘心情愿地必須買它的一件產(chǎn)品！我想信每個有孩子的家長都會有這個同感，做個調(diào)查吧。有時我想，如果沒有了日本的卡通片和玩具，中國小孩看什么？玩什么？紅橋玩具批發(fā)市場里還會賣什么？我不是危言聳聽，前年去過山東一個小縣城，這里的孩子手上拿的，家中擺的，也都是日本卡通片的附屬產(chǎn)品“卡布達、沙魚辣椒、玩子輪”等，可以這么說，兩歲以上25歲以下的中國人，只家里有電視的，沒有沒看過日本卡通片的，縣城以上的孩子沒有沒買過日本玩具的，僅這一點，相當于日本在中國開了無數(shù)個彩票機，中國人替他賣彩票，而且永遠不會付獎金，一批一批的孩子是他們忠實的彩民。據(jù)日本貿(mào)易振興會公布的數(shù)據(jù)稱：“2002日本動畫片以及相關(guān)產(chǎn)品出口的中國香港市場的年營業(yè)收入高達46億港幣。2003年日本卡通產(chǎn)業(yè)（卡通片及相關(guān)產(chǎn)品）的年營業(yè)額是2300000億日元，已成為日本的第二大支柱產(chǎn)業(yè)。（日本自稱其卡通產(chǎn)品為無煙重工業(yè)，目前，韓國也開始向中國輸出其卡通產(chǎn)品）”

最后說說《名偵探柯南》吧?！犊履稀纺壳俺隽巳?，每部都100多集，光盤出版了５套，據(jù)知情人士說，僅賣《柯南》的圖書，就凈利近千萬元！

第一部《柯南》100多個故事，兒子每天看，幾乎能把每個故事背下來，我也跟著看了近100集。《名偵探柯南》講的是一個名叫宮騰新一的高中生，是個業(yè)余偵探。一次，偶然看到黑幫交易的過程，被黑幫強行灌了毒藥，沒有被藥死，但身體卻縮小了（大腦還是高中生的大腦）。為了逃避黑邦的追殺，新一在在阿笠博士的幫助下，改名為柯南?？履嫌袔讟犹厥獾奈淦鳎郝樽硎直怼⒆粉櫻坨R和能充電的球鞋和變音器，這個變音器能夠模仿任何人的聲音?？履弦园Ⅲ也┦康挠H戚的名義住入了女友小蘭家。小蘭的爸爸毛利小五郎是個私家偵探，并開了一個偵探事物所。知道柯南的真實身份的只有柯南的媽媽、阿笠博士、柯南的高中同學(xué)（也是個業(yè)余偵探）服部平次。每個兇殺案的謎底都是柯南用麻醉槍將其它人麻醉后，然后借用他人之口揭出案情真相，大多數(shù)都是借用毛利小五郎的嘴說出來的。因此，毛利的名聲大振。每個兇殺案都很離奇，但柯南總能根據(jù)線索將真正的犯人抓出來，正義得到伸張。電視臺播放的《柯南》和市場上賣的光盤，都是漢語帶字幕的。最近，在市場上也出現(xiàn)電影版，如《謎宮十字路》、《天堂謀殺案》等。而這些電影版的《柯南》都是漢語字幕，日語發(fā)音。電影版《柯南》要比單集的《柯南》好看得多。

《迷宮十字路》的故事講的是：一個夜晚，東京、大板等三地同時發(fā)生了兇殺案，被殺的五個人都是一個盜竊團伙的人，而該團伙的每個成員都有一本書叫《義經(jīng)》，每本《義經(jīng)》里都一張神密的圖，兇手把圖和《義經(jīng)》都拿走了。毛利一家人應(yīng)清水寺和尚之邀來到東京，原來，清水寺的藥師佛在8年前被盜，前幾天寺里收到一封神密的信和圖，信中說如果能解開圖中的謎，就能找到藥師佛?？履系母咧型瑢W(xué)服部平次也由大板來到東京，因為被兇后殺害的人中有一個人是平次的朋友，他想幫助警察將揖拿兇手。同時，平次想到東京尋找他兒時在清水寺僅過一面的不知名的女孩，他一直將小女孩掉在現(xiàn)場的一棵水晶珠帶在身邊，還登過報，尋找小女孩。阿笠博士也帶著少年偵探團來到東京，在少年偵探團中有一個小女孩與此柯南一樣，也是喝黑幫的藥水變小的，但她直在研究變回去的藥。就這樣，幾路人馬由于不同的原因一起到了東京，并卷入了這件案子。

柯南和平次按圖解謎來到清水寺，平次遭到暗算。當他們與朋友在一起看藝妓表演時，他們其中的一個人被殺?？履虾推酱喂餐{(diào)查，在調(diào)查時，平次又被兇手打傷。當最后目標被鎖定時，平次的女友被綁架。柯南吃了剛研究好變成原樣的藥，化妝成平次的樣子去救平次的女友，并指出兇手的殺人目的和兇手的名字。于是兇手摘下面具與柯南打?qū)⑵饋恚捎诳履系乃幜焓?，又要變小了，體力不支，這時，平次趕來，和兇手搏斗，最后，兩個人齊心協(xié)心，將兇手制服。在驚心動魄的搏斗中，平次找了初戀的女友，就是他現(xiàn)在的女朋友，小蘭也見到了新一一面，還以為是在夢里。

整個故事充滿了驚險、溫情、浪漫、友情、智慧、勇氣、幽默，故事情節(jié)安排得有張有弛，畫面非常美麗動人，櫻花、童年、夜色、藝妓等等溫情、浪漫小故事穿插在兇殺、追殺、搏斗之中，讓你看了很感動，可以說這真部精品，幾乎沒有什么可以挑剔的。當穿插300多集中的主題音樂響起時，兒子大聲地用日語唱起該《柯南》的主題歌曲，字正腔圓！快看到故事的結(jié)尾時，孩子大聲喊到：“正義！力量！智慧！”我看了兩遍，總結(jié)也是“正義、力量、智慧”。它是卡通片的精品。

最關(guān)鍵的是：這部卡通片用的是日語！中文字幕。記得小時候，周圍的大人都會說幾句日語。他們常說，小日本壞著呢，上學(xué)逼著你學(xué)日語，也挺好，誰要學(xué)日語，還免費！不過，世界上沒有免費的午餐，這讓我想了《最后一課》。

幾乎所有熱播、熱賣的卡通片我都看過，通過這六年的看片，不得不承認人家的卡通片的確實有一套值得研究卡通的人好好學(xué)習的東西：

1、貼近生活。日本的卡通片不僅貼近孩子的生活，而且貼近成人的生活和社會生活，即貼近現(xiàn)實生活。雖然卡通片中也有些幻想，但那些都是屬于孩子世界的，而且孩子大人都能接受，因為主要的生活背景是現(xiàn)實生活。最明顯的如《機器貓》?！稒C器貓》中，大胖老愛打架，欺負人，強夫順風倒，幫助大胖欺負人，野比總是被欺負，經(jīng)常被打得鼻青臉腫的，這在孩子們的生活中是常事，但并沒因此而“散伙”，打完了，就好了還在一起玩，這基本符合小孩子的本性。孩子們的家長也不是道德家，他們之間嫉妒、鬧矛盾，夫妻吵架等等，也是孩子們經(jīng)?？吹降?，很正常，沒有什么矛盾可回避的；家長在單位受氣，回到家里來向孩子們發(fā)火、夫妻吵架等等，這些不僅是日本人的生活，也是中國人的生活，在展現(xiàn)日常生活中，體現(xiàn)出也細節(jié)的真實。至于那個來自于二十二世紀的“機器貓”，提供一些未來的工具，以彌補現(xiàn)實生活中的缺陷。這些想象也是孩子們非常需要的，也能接受。孩子看了《機器貓》，對于我上班的問題，是這樣解決的：“你快去上班吧，遲到了老板扣你的工資，我可不饒你！”看，日本卡通片教育的也不差。并不是一提卡通就是幻想、不著邊際的太空生活，所以孩子愛看，大人看了也沒什么反感。

2、人物形象的程式化，加深了人物個性化的刻劃。如《機器貓》中的幾個孩子，大胖愛打人，不講衛(wèi)生，家里比較窮，愛搶小朋友的玩具等等，基本上是個反派角色，但是偶爾也有點愛心；強夫是個膽小鬼，家里富有，總跟在大胖后邊欺負人，主要是打野比，偶爾也挨大胖的打，還愛傳閑話；野比各方面都比較笨，上課遲到、考試得零分等等，但是，他有個機器貓幫助他；靜子愛洗澡、學(xué)習好。每個故事都要強化一下這個人物的特點，但結(jié)果都是犯壞的人、得意忘形的人、欺負人的人、撒謊的人等有壞毛病的人都會倒霉的?！痘疖噦b》、《四驅(qū)兄弟》、《寵物小精靈》等都是這樣。

3、表現(xiàn)人性的東西多。不把人物嚴格區(qū)分出好人壞人，再有有缺點的人物也有可愛的地方，不管正面的還是反面的，都有人性的一面。如大胖愛欺負人，但有時也見義勇為，野比雖然不爭氣，但是心眼好等等，如《火車俠》里的黑暗軍團，他們見火俠們工作很累，被感動了，也去做點好事，但他們生來就是與火俠倒亂的。比如，自私、膽小、饞、懶、投機取巧、吹牛等，這些說不上是壞的但卻是人的缺點的東西經(jīng)常出現(xiàn)在正派人物身上，也出現(xiàn)反派人物身上，就是孩子們的世界，也是現(xiàn)實生活，所以不管大人還是孩子，都覺得很親切。

4、貫穿始終的程式化的語言、音樂、畫面強化了卡通片的連續(xù)性和整體性。一部100多集的卡通片讓人強化記憶住這部卡通片的名字都很難，讓人看下去，又不讓人不產(chǎn)生厭倦，這是很難做到的。我看過的每部日本的卡通片，都有強化這方面的功能。如每個片子都有一句貫穿于每個故事中的語言，而且一般都是反派人物。如《火車俠》里在反派角色被正派角色打敗時，總是出現(xiàn)一段很可笑的音樂和同一個畫面，畫面是黑暗軍團被打飛到天邊消失，并伴著一聲“老大――”的哀叫，這個故事便以正義戰(zhàn)勝了邪惡而結(jié)束；貫穿于《四驅(qū)兄弟》里的臺詞是：“我不會輸給你的！”，給孩子增添了不少勇氣；《圣斗士星矢》中每當正義的圣斗與反派決斗時的“燃燒吧！小宇宙！”這句話不僅是卡通片的主題語，也讓孩子們感受到正義的力量，同時，自己也充滿著正義感；在《寵物小精靈》中，反派人物的每次出場的臺詞都是：“我們是可愛又迷人的反派角色，白色、白色的明天在等著我們，我們是飛翔在銀河中的火箭隊，我—小次郎（畫面是小次郎著白衣閃出鏡頭，表示這個人物是個男的。），我—武藏（畫面閃出梳著夸張紅色頭發(fā)的武藏，表明這個人物是個女的），然后是正派角色吃驚地大喊到：‘啊，火箭隊！’”這是每個故事的開頭，每當故事結(jié)束時，反派角色火箭隊都被打到天邊，同時喊到“好討厭的感覺！”等等，這種方式，讓孩子看了，覺得很好玩，甚至他們就是為了看這個程式化的東西，因為，孩子每次看到這里，都哈哈大笑，還提醒我注意看。許多低年齡段的學(xué)齡前的孩子都愛看廣告，廣告里并沒有什么完整的故事，就是反復(fù)播放，起到一個程式化的作用。而針對學(xué)齡前兒童創(chuàng)作的這些卡通片，故事性都不是很強，并不是一流的故事，但是，程式化的語言的特點，讓孩子們很著迷。

因此，可以看日本針對低年齡段的學(xué)齡前兒童的卡通片一般很少有故事情節(jié)非常好的，而程式化的語言、音樂、動作、畫面比較多，這比較符合兒童的特點。像《寵物小精靈》、《火車俠》、《彈珠警察》、《四驅(qū)兄弟》等屬于標準的這一類卡通片。

針對年齡段再高一些的日本卡通片，則比較重視故事性，沒有了固定的程式化語言，但是，每部片子里都有一段程式化的音樂，如每到故事高潮時，這段音樂隨之響起，與故事交融在一起，不僅強化了故事情節(jié)，也提醒你這是故事的關(guān)鍵，讓你專心觀看。這種手法在《柯南》中運用得非常好?！岸嗝疵赖囊魳费?！”每看當這段音樂響起時，兒子都要制止一切影響他“伴唱”的因素。有一次在唱完之后，發(fā)出了這樣的感慨。

這些程式化的語言、音樂充滿激情，給不僅給片子本身提氣，也是調(diào)動觀眾激情的一手有效手段。

5、受眾定位非常準確。日本的每一部卡通片的定位都非常準確。不僅準確地劃分出年齡段，而且還要分為以男生為重點和以女生為重點的。如學(xué)齡前的男孩子、女孩子；小學(xué)低年級的男孩子、女孩子；小學(xué)高年級的男孩子、女孩子；初中男孩子、子孩子、高中生的男孩子、女孩子；根據(jù)不同年齡段的男孩子和女孩子的不同特點，進行創(chuàng)作，開發(fā)相關(guān)的產(chǎn)品，如學(xué)齡前的男孩子喜歡“戰(zhàn)斗”，便制作一些簡單的故事和玩具，如《奧特曼》，為這個年齡段的女孩子創(chuàng)作了《寵物小精靈》；為小學(xué)低年級的男孩子創(chuàng)作的《四驅(qū)兄弟》、《龍珠》、《鐵膽火車俠》，為女孩子創(chuàng)作的《蠟筆小新》，男女孩子都適合的《機器貓》、《數(shù)碼寶貝》；為小學(xué)高年級男生創(chuàng)作的《柯南》，為女孩子創(chuàng)作的《圣少女》、《櫻桃小丸子》、《百變小櫻》，高中生可以看《灌蘭高手》、《靈棋王》、《亂碼二分之一》等等。

由于自我國改革開放以來，日本的卡通片就進入了中國市場，看著日本卡通片長的的孩子已有近兩代了，最大的獨生子已有二十五、六歲了，于是針對這些成人，也就是二十五、六歲以下的中國人，日本的卡通片也沒有放過，如最近在我國這類成年人中愛看《棋靈王》、《亂馬二分之一》、電影版《柯南》。這幾部片子的光盤在北京、上海、廣州的音像店賣得就很火。我相信，在不遠的將來，即現(xiàn)在二十五、六的孩子長在三十五、六，四十五、六，五十五、六的時候，那時候，我國將是一個日本卡通片的王國，同時也會像日本一樣，成為一個讀圖、看日本卡通片的時代，這不我在危言聳聽，如果我們還在那里躺著回顧我們的有多少，現(xiàn)在有多少困難的話，不真正把自己的卡通片搞起來，再過二十年，日本卡通片沖擊的將不再是我們的少兒卡通片的市場，而且是我們的電影、電視、圖書出版、音像出版等等。

可以這么說，日本的每一部卡通片的定位是非常準確的，而且，每個環(huán)節(jié)都是市場運作，真正形成了“產(chǎn)、供、銷”一條龍服務(wù)，在中國市場無孔不入。

6、規(guī)范性的語言。我們大部分人包括家長、教育家、出版家等都認為日本卡通是個讀圖的，盡是些“嘿！哈！殺！”之類的語言，其實并不是這么回事。日本卡通片的語言相當規(guī)范，就是那些學(xué)齡前的卡通片，也很注重語言的規(guī)范和純凈。如適合學(xué)齡前兒童看的《火車俠》這部卡通片，除了些幾句程式化的語言外，其它的語言都是書面語，口語較少，這些語言本身就能讓孩子學(xué)習一種規(guī)范性的語言，在學(xué)習規(guī)范性語言的同時，鍛煉孩子的邏輯思維能力和規(guī)范性語言表達能力。像這種適合學(xué)齡前的日本卡通片，一般是不出版圖書的，與之配合的是玩具，而玩具的說明書很規(guī)范并帶有邏輯性，孩子在組裝玩肯時，學(xué)習的就是一種規(guī)范性語言。

7、卡通片（圖書文字量大）傳達的信息量多。與我們理解的日本卡通片（圖書）恰恰相反，一般我們認為卡通片（包括圖書）是讀圖的，文字量小，所孩子愛看。其實并不完全是這么回事。相反的是，日本卡通片（圖書）的文字量很大，而且用靈活的文字表現(xiàn)形式傳達出的信息量也是非常多的。適合小學(xué)低年級的卡通片《機器貓》，是日本早期卡通片，那時還沒有運用上電影的一些分鏡頭等技法，還比較平面，但是，它卻是以一流的故事吸引孩子的，主要靠的是文字配圖。隨著卡通片的發(fā)展，日本的卡通片將能夠利用的電影上的一些技法都運用在了卡通片，以增加卡通片的動感，吸引觀眾，這就是現(xiàn)在流行的我國出版業(yè)極力模仿學(xué)習的日本卡通片。但是，日本的卡通片并不因此而減少文字量，相反，每個故事的文字量非常大，而且這此文字所傳輸?shù)男畔⒘恳彩呛艽蟮?。如目前在學(xué)生中流行的《柯南》，隨便拿出一本來，就可以看出它的文字和圖的份量一樣重，甚至是文字超過圖的，這就我們一些人認為日本是一流的故事的原因。一個故事中的重要信息都是通過文字表達出來的，而不是僅憑畫面表現(xiàn)的，這些文字有的敘述性的、有對話、有評論性的，有介紹性的，有時，一幅畫面，就出現(xiàn)許多種文字形式。隨便拿出一本日本漫畫書，都有這個特點。而我們的一些卡通卻正好相反，大量減少文字，使一個故事的信息量大為減少，而不能有效地與日本卡通進行竟爭。僅舉一個例子：隨機取一本《名偵探柯南》（第五輯，第43本），總計200個頁碼，《卡通王》2004年第4期，260個頁碼，《少年漫畫》2004年第3期，200個頁碼。這三本卡通都是32開本（《柯南》為小32開），《柯南》的文字是30000多字，《卡通王》的文字量是6000字，《少年漫畫》的文字量不到5000字。日本卡通圖書的文字量是我們的5-6倍之多。孩子們讀圖時，更喜歡讀的是故事（即文字）。如中國少年兒童出版社的《中國卡通》創(chuàng)刊時，多以圖為主，發(fā)行量一直沒有上來，經(jīng)過一段時間后，該刊增加文字量，加大故事性后，發(fā)行量才有了質(zhì)的上升。反觀我們的卡通片（圖書）所包含信息量就少得可憐，如一集《小和尚》、《快樂東西》片長約20分鐘，在這20分鐘內(nèi)，人物的動作重復(fù)、幾乎沒有幾句臺詞，場景轉(zhuǎn)換不多，這就造成我們的卡通片“動感”差，由于信息量省，看半天，就是那幾個動作，所以看幾集后，也就失去了觀看的耐心。而日本卡通片則不然，人物的語言、動作、場景、分鏡頭等運用得非常多，不管是大人還是孩子都會被吸引看完“這一集”，還想看下一集，這就是日本卡通的最基本的媚力所在。

可以這么說，孩子的這六年就看著日本的卡通片，玩著日本的玩具長大的（同時，也看些歐美的卡通片，說到這里，我自己都沒有了自信心，中國的卡通片下面會講到）。日本人達到了在輸出其文化的同時，輸出他的經(jīng)濟。同時，還有著更深一層的東西，怕也沒人注意到，那就是，還有文化侵略的企圖，這些潛在東西不時地出現(xiàn)在他們的卡通片中。所運用的手法也很隱蔽，就是把許多中國古代的故事或者傳說或者現(xiàn)成品直接搬到他們的卡通片中，把中國的成語故事、古人的話，直接說成是日本的古人說的，做的極為自然，讓不知歷史的孩子還以這些都是日本的東西呢，久而久之，誰知道這是中國文明還是日本文明。如2004年4月5日《參考消息》刊登的日本作者米澤嘉博撰寫的《日本卡通的昨天與今天》一文寫到：“為什么日本的卡通片會如此繁花盛開，今天日本的卡通片會如此吸引人？在回答這個問題時，我們不能忽視的是為卡通片提供原型的的漫畫作品的普及。第二次世界大戰(zhàn)前，政風憲三、瀨尾太郎等人就開始制作國產(chǎn)卡通片。戰(zhàn)后，以東映動畫公司的《白蛇傳》為開端的影院版卡通片，因承襲了美國迪期尼的‘名著路線’而成功地走向世界?！边@里，作者公然將我國傳統(tǒng)神話故事《白蛇傳》說成是日本的“名著”而被“普及”。另外，他們還將我國的神話故事《西游記》等也進行竄改。這些卡通片的的直接效果就是：不僅讓孩子們深感不如日本，在日本的文化面前失去了自信心、自尊心。

8、精耕細作，連續(xù)開發(fā)。日本片有一個最大的特點就是每一部卡通片都非?！伴L”，即集數(shù)多。如《柯南》已有200多集，《火車俠》100多集，《彈珠警察》100多集，《圣斗士星矢》100多集，在我國電視臺里播出的日本卡通片每部都不少于100集。在長篇卡通片播出受到歡迎后，日本的卡通片的制作者更善于搞繼續(xù)開發(fā)。如《名偵探柯南》熱播后，制做者一邊繼續(xù)創(chuàng)作卡通片，一邊將《柯南》轉(zhuǎn)化成電影版、電視版、ＤＶＤ版、ＶＣＤ版、劇場版，不論在內(nèi)容上還是在出版形式上都搞些新花樣，即再賺上一筆；再如《奧特曼》播出后，見效果不錯，制作者便在《奧特曼》的基礎(chǔ)上，又創(chuàng)作出《劍﹒奧特曼》、《迪斯﹒奧特曼》、《帝拿﹒奧特曼》、《杰克﹒奧特曼》》、《雷毆﹒奧特曼》、《泰羅﹒奧特曼》、《艾斯﹒奧特曼》、《愛迪﹒奧特曼》、《吉幫﹒奧特曼》、《賽文﹒奧特曼》、《葛雷﹒奧特曼》、《奧特曼555》等奧特曼系列卡通片，這些“奧特曼”每部都不下100集，并配有光盤、圖書，玩具，每一個奧特曼都有一個特別的“工具”，即玩具。僅一個什么奧特曼用的神光棒就60元一個！（這僅是在紅橋批發(fā)市場的價格，一個小學(xué)高年級的孩子在買神光棒時對我說，阿姨，買吧，這個在我家那邊的商場２００多元呢，我特意從北四環(huán)來這里買）看看人家的卡通產(chǎn)品，都做到了消費者的骨頭里了，真讓我們汗顏。

9、產(chǎn)業(yè)帶動事業(yè)。一次在朋友家里，見一大三學(xué)生看《靈棋王》。便問他有什么好看的。他道他喜歡圍棋，該片是寫圍棋的故事。據(jù)他講，圍棋近幾年在日本很是蕭條，由于《靈棋王》的播出，在全日本又刮起了圍棋熱，特別是在學(xué)生中。這樣克觀上帶動了圍棋事業(yè)的發(fā)展。

二、為什么我們的卡通片總是不能吸引孩子？

這里我不想再去重復(fù)我們以前的動畫片有多么多么行，要發(fā)展我們的卡通存在的各種困難。因為，人家的東西也不是天上掉下來的，你也不是在做慈善事業(yè)，都是商人，要嫌錢的，做為顧客，要花最少的錢賣最好的東西，這是市場經(jīng)濟規(guī)律，沒有人因為這個東西是愛國者產(chǎn)的，就來買你的，如果這樣，是不正常的，也不是長久的。所以，我不想和那些“我們的‘就是好！就是好！就是好！’的愛國者們抬杠”，就國內(nèi)近幾年花大力氣制作的一些卡通片，來具體說說中國卡通片的一些不足之處，也有的放矢，不致說一堆不痛不癢的套話、空話，談到這些問題時，本人希望是本著討論問題態(tài)度對之，沒有惡意，有則改之，無則加勉。

1、故事本身不適合兒童。最明顯的例子是中央電視臺花大力氣制作的《西游記》。我花了180元買了一套光盤，兒子看了幾集，便不再看了，逼著看也沒用?！段饔斡洝纷龅眠€是非常不錯的，故事比較好，人物形象也好，色彩運用的也比較精細。但是，究竟是什么原因，不能讓孩子們像迷日本卡通片一樣迷上《西游記》呢？我覺得應(yīng)從以下幾個方面看這個問題：雖然《西游記》里的某些小故事是適合孩子的，如《大鬧天宮》、《偷吃人參果》、《大鬧通天河》等這些小故事可以制作成單獨一集的卡通片，而《西游記》作為一部完整的長篇卡通來制作，卻是不適宜的。因為，《西游記》故事本身的并不是專門給兒童創(chuàng)作的，它的深刻的思想內(nèi)涵和社會意義是隱在故事背后的，比如，作者是通過這唐僧師徒取經(jīng)的故事，來寫現(xiàn)實社會，其中還夾雜著一些宗教方面的情緒，這些故事中隱含的社會意義，只有有一定生活閱歷的人才能理解，因此，就《西游記》故事來講，是不適兒童看的；同樣作為大制作的《隋唐英雄傳》也是一個道理。目前北京動畫頻道正在播出的動畫片《快樂東西》也是一樣，形式是動畫的，故事卻是大人的，而我國的成人沒有看動畫片的習慣，所以這些故事本身不適合兒童。

2、受眾對象的不確定。由于象《西游記》、《隋唐英雄傳》、《快樂東西》等故事是給成人看的，只是借助一些用現(xiàn)在眼光看來適和兒童的形式，這樣就踩了兩只船，內(nèi)容是成人的，形式卻山呼海嘯的，成人不愛看；形式是上天入地的，內(nèi)容卻讓孩子不接受，同時，這些成人故事中難免有些“暴力、色情、兇殺”內(nèi)容，特別是《隋唐英雄傳》中，有色情內(nèi)容是不適合孩子觀看的，相反，日本卡通片中卻沒有這些內(nèi)容。這樣，新瓶裝舊酒，這樣兩頭落空。

3、故事本身沒有一個明確性。最明顯的如《西游記》?！段饔斡洝饭适卤旧頉]有一個明確性--即取回經(jīng)來有什么用？盡管有些故事很好，適合孩子，但是就整體來說，那么多集都過去，還沒有取到經(jīng)，讓孩子期待時間過長，產(chǎn)生厭倦心理。孩子看動畫片卻是直觀的，他們期待的是結(jié)果。而《西游記》的故事的結(jié)果就是取經(jīng)，一切行為都為了這個結(jié)果。孩子們要看到怎樣取回的經(jīng)，取沒取到，而不是那些似是而非的東西?！皨寢?，干嘛孫悟空不自己去取經(jīng)？”“唐僧壞，不干事，還要念咒，孫悟空還要幫他！取經(jīng)干嘛！”聽了孩子這樣的話，我感到很吃驚！所以才細想了這些問題。想想也是，那么有本事的孫悟空干嘛不翻個跟頭把經(jīng)取回來不就得了，還用得著費那么大的力氣受那么多磨難，再說取回這經(jīng)來干嘛？我也回答不了，最后，只能解釋為：為取經(jīng)而取經(jīng)，白浪費生命！受苦受累活該！這說明，我們的卡通片的制做時，沒有下狠功夫去研究故事本身，研究兒童心理，研究兒童倒底需要什么的卡通片，研究一下市場?；舜罅馀某鰜?，一句話，就讓孩子給否定了。目前在北京動畫頻播出的《小和尚》，也是如此。老和尚和小和尚的一些所作所為，都是成人式的幽默和成人世界里的“好與壞”，這些“發(fā)人深醒”的“好與壞”對兒童來說，如對牛彈琴，這樣的動畫片是費力不討好的。日本改造的《西游記》（改為《七龍珠》）就避免這個問題，所以，很受孩子喜歡。

4、附加產(chǎn)品游離卡通故事本身。我國的卡通片幾乎沒有什么附加產(chǎn)品，有的卡通片有了附加產(chǎn)品的意識，但是，做得不夠好，不能與卡通片本身合為一體，所以影響也不大。如《西游記》的附加產(chǎn)品就是唐僧師徒的四件武器，在公園里賣，好像最近連這四件武器也被日本的玩具取代了。伴著該片在電視臺的播出，孩子只買過一本配合電視劇出版的《西游記》圖書，以后也沒在要求買。圖書大廈的銷量不多，書攤上不見蹤跡。

《藍貓?zhí)詺馊枴纷⒁獾搅诉@個問題，于是，也在卡通片的附加產(chǎn)品上做足了文章。如開藍貓專賣店，凡是學(xué)生能用的商品，藍貓都做了。如藍貓書包、鉛筆、面具、衣服、鞋帽、洗頭水等等，不下上百種，但是，效果并不是很好。據(jù)了解，《藍貓》也是近年來的一部大制作。全國電視臺都播過，聲勢造得很大。但是，孩子也是看了不到一個月，便轉(zhuǎn)而去看《星球大戰(zhàn)》了。為什么沒有達到預(yù)期的效果呢？筆者認為，做為卡通片的附加產(chǎn)品，不能脫離卡通故事本身，而應(yīng)是與卡通片成為一體才成。如上面所提到的日本的卡通片的附加產(chǎn)品都是卡通故事人物的重要“行頭”，如《四驅(qū)兄弟》附加產(chǎn)品為賽車，這些賽車名目繁多，但都與故事中的人物相關(guān)。如正派人物星馬烈、星馬豪的第一代賽車名為“勝利沖鋒和音速戰(zhàn)神”，第二代賽車名為“勝利沖鋒和先驅(qū)音速”，第三代賽車名為“旋風沖鋒和巨風音速”；星馬烈爸爸的賽車名為“戰(zhàn)神600和戰(zhàn)神600叫夫號”；反派人物沖田海的賽車名為“蜘蛛王”，中間人物騰吉的第一代賽車名為“原始戰(zhàn)神”，第二代賽車名為“疾速斧頭和疾速眼鏡蛇”，二郎丸的第一代賽車名為“二郎丸特別號”，第二代賽車名為“鷹羽龍”，“鷹羽龍”又分為“三角劍”和“新三角劍”兩個型號；反派人物的賽車還有“魔鬼司令”、“黑巨無霸”等；《鐵膽火車俠》的光明使者的各種火車俠和黑暗軍團的各種火車俠（名目多達近百種）；《彈珠警察》的各種彈珠人；《奧特曼》的神光棒；《寵物小精靈》的各種寵物等，這些附加產(chǎn)品都與卡通故事片中的人物、故事緊密相聯(lián)，產(chǎn)生的效果是互動的，而不是分離的。反之，我國的卡通片的附加產(chǎn)品與卡通故事疏離，互動效果不好。

5、人物塑造類型化。怎么看《藍貓》里的人物，都有點似曾相識的感覺。如雞大嬸就像唐僧、宋江、教師、阿姨等永遠正確的及時雨；藍貓則是李逵、程咬金、豬八戒或是總犯錯誤認不清大方向的什么隊長之類的人物轉(zhuǎn)世；而非非則像是個二丑人物。人物類型化的痕跡太濃，創(chuàng)作者沒有真正地動腦筋創(chuàng)作，沒有脫離“三突出”的套子；《黑貓警長》已有人做過相當精辟的分析，我認為，黑貓創(chuàng)作的骨子里沒有擺脫“血統(tǒng)論”和“出身論”即，只要是貓就是好的，只要是老鼠就肯定要做壞事。所以，黑貓就成了永遠正確的高大全，一只耳只要一出現(xiàn)就準干壞事，就得被消滅。雖然有的有點人性的東西，卻又是成人社會的老生常談，塑造的形象一點也不可愛，顯得生硬而僵化。而且，一只耳們永遠躲在黑暗的角落里，黑貓們永遠英雄氣概，陽光燦爛。不僅讓人想起楊子榮和座山雕來。最近拍的《神探威威貓》與《黑貓警長》相差無幾，雖說生活化一些，還不好不“生活”化的好。給孩子們看的東西，沒有深入到孩子們的精神世界里，而是將成人的東西、想當然的東西強加給孩子們，孩子們在選擇不多的情況下，有總比沒有強，還是看的，一旦有了選擇權(quán)，就由不得你了。

6、“階級斗爭”的陰魂不散?！逗J兄弟》也應(yīng)算是我國近幾年來比較好的一部卡通片。但是，孩子還是愛看“大蛇精”部分，而且喜歡葫蘆娃，并以葫蘆娃自居，將父母比成蛇精和蝎子大王。書和盤都買了，也挺愛看，特別喜歡看蝎子大王把三娃的褲子打掉的情節(jié)片斷，而且還哈哈大笑。后來，就不看了。我認為，孩子并不是不喜歡看，而是覺得太殘酷，這種感覺孩子說不出來。因為故事的結(jié)局是葫蘆娃把大蛇精和蝎子大王給裝在葫蘆里化成了水，被壓在由葫蘆娃變成的七色大山下，永遠也活不了了，看得出來，這個結(jié)局讓孩子很傷感，因為在孩子的想像中，是把蛇精和蝎子精比成自己的父母，自己則以葫蘆娃自居，他認為與蛇精和蝎子精的打仗，則是一場游戲，而不是你死我活的斗爭，就像貓和老鼠一樣。而我們的卡通片則是用成人對世界的理解來給孩子們講故事，世界永遠是二元對立，只有好壞，只有你死我活，壞的一定要讓他們永世不得翻身，好的永遠正確、沒有一點人性的東西，所以，不吃也不喝，也沒有父母，像葫蘆娃（類似的還有孫悟空、黑貓、藍貓、威威貓等），沒有媽媽，孩子最需要的是媽媽，蛇精又漂亮，所以孩子喜歡，卻又是孩子（差不多每個學(xué)齡前的的孩子看卡通片，都會以故事中的一個人物自擬的）把蛇精打死，這讓孩子沒法接受，學(xué)齡前的兒童愛看一些打打殺殺的卡通片，但是他們看的著重點是在“動”，而不真的“殺”，反派角色總是在“搗亂、失敗、再搗亂再失敗”中循環(huán)往復(fù)，而不是滅亡。我們的卡通片總是讓反派角色滅亡，而且亡得很慘，孩子又難以接受。相比較，日本的卡通片都很人性化，正派和反派并不總是完全對立的，反派角色總是“可愛迷人”的，也是永不言“敗”的，所以，他們的動畫片每部都很長，少的近百集，多的達200多集（也有例外的，如《奧特曼》中的怪獸，但是，怪獸是必須被打死的）；

7、人物形象制作比較粗，且模仿嚴重。如果《藍貓》放在七十年代，應(yīng)該說是最好的了，因為，那時國內(nèi)很少有人看過《貓和老鼠》和《星球大戰(zhàn)》。藍貓的形象就是TOM貓的一個劣質(zhì)克隆，孩子們都看過TOM貓，還怎么能認同這只藍貓呢。不知為什么經(jīng)常與藍貓作對的外星機器人，怎么看都怎么像《星球大戰(zhàn)》中的機器人，且沒有人家制作精良。模仿不說，就是原創(chuàng)作品的形象，也是粗糙得很，如北京動畫頻道播出的《中華上下五千年》，其中的人物都是四個手指頭（孩子指著電視說：媽媽看，他們都少個手指頭），《快樂東西》里的人物更是粗得不像個人了；《小和尚》里的人物比起《一休》來，形象制作不可比了，這樣應(yīng)付孩子的動畫片，孩子怎么能喜歡？

8、語言生硬、貧乏。一套《藍貓》看下來，沒有記住什么美好的語言，只有像念教課書一樣的長篇知識解說，這些知識解說就像觀音菩薩，只要它們從機算屏幕上出現(xiàn)，藍貓們準是化險為夷；最近北京動畫頻道播出的新制作的動畫片《快樂東西》和《小和尚》，也不能盡人意，與同時播出的《四驅(qū)兄弟》相比，不能吸引小觀眾。這兩部動畫片不能吸引觀眾的原因除了以上不足外，還有一點就是這兩部卡通片應(yīng)該是給成人看的，而我國的成人卻沒有觀看卡通片的習慣，又是兩頭落空。

9、故事情節(jié)陳舊，離生活太遠。外星人無緣由的要占領(lǐng)地球，這種東西早人家已經(jīng)拍爛了，再出新意很難。日本的卡通片就有這個意識，便早轉(zhuǎn)行拍些一人間生活了，像《四驅(qū)兄弟》等，而我們卻還在玩人家剩下的東西。

三、中國卡通究竟卡在哪里呢？

通過對日本卡通片和國產(chǎn)卡通片的分析，我認為主要有以下幾個方面制約著國產(chǎn)卡通片的發(fā)展。

1、整體文化水平低。就目前卡通片的創(chuàng)作來說，整體創(chuàng)作整體的文化水平不高，這是嚴重制約我國卡通片發(fā)展的主要原因?？ㄍóa(chǎn)品是文化高度發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，卡通創(chuàng)作不僅要有高科技的支持，更要有深厚的文化修養(yǎng)，不僅要有深厚的文化修養(yǎng)，還要有深刻的人文關(guān)懷?？ㄍㄋ囆g(shù)綜合了文學(xué)、美術(shù)、音樂、電視、電影、話劇等等與藝術(shù)生活相關(guān)的要素，并將這些要素綜合運用到卡通創(chuàng)作中，不是僅僅會些動畫創(chuàng)作就能勝任的。而我國卡通創(chuàng)作隊伍都以學(xué)技術(shù)（電子計算機、理工科）為主，這支隊伍年齡也比較輕，社會經(jīng)驗和閱歷不足，文學(xué)素養(yǎng)不深，他們只會學(xué)些日本、香港、臺灣卡通的一些皮毛，照貓畫虎。形式上可以模仿，但內(nèi)容是模仿不來的。內(nèi)容厚實，靠得是深厚的文化素養(yǎng)，這種文化素養(yǎng)不是電腦技術(shù)、不是卡通繪畫技法、不是高科技，而是文學(xué)、史學(xué)、哲學(xué)、地理學(xué)、心理學(xué)等哲學(xué)社會科學(xué)的綜合知識修養(yǎng)，這是基礎(chǔ)，沒了這個基礎(chǔ)，我國的卡通片想上個層次，想也難。所以，我國卡通片（包括卡通故事）模仿性強，創(chuàng)造性不足，這也是卡通界常說的“沒有好本子”。好本子即好的腳本，這個好的本子需要好的創(chuàng)作者，這個創(chuàng)作者必須是文化功夫相當深厚的，如日本《機器貓》的創(chuàng)作者滕子Ｆ不二雄，《名偵探柯南》的創(chuàng)作者青山剛田等，而我國專門從事卡通創(chuàng)作的隊伍少，學(xué)問深厚的也少，屬于“玩票”的居多。

2、創(chuàng)作框框多，沒有激情和想像力。由于傳統(tǒng)文化和主流社會意識形態(tài)的影響，一涉及到文學(xué)藝術(shù)問題，首先就要主題先行，問一問是否符合傳統(tǒng)，是否符合主流文化，使創(chuàng)作者在創(chuàng)作伊始，便戴上枷鎖，失去了想像力。所以，我們所創(chuàng)作的卡通片，大都是些“學(xué)問貓”、“智惠兔”、“大壞狼”、“狡猾狐貍”、“糊涂熊”。還有，目前社會上的一些學(xué)者和教師，特別是家長，認為卡通片充滿兇殺、暴力、色情，并且影響孩子學(xué)習，這種現(xiàn)象也潛在影響著卡通片的創(chuàng)作，使創(chuàng)作者極力迎合這種認識，所以，在創(chuàng)作中盡力避免出現(xiàn)打斗場面，表現(xiàn)出一種平和。其實，卡通本身的特點在于“動”，而動并不是只有打斗，而打斗本身也并不就是暴力。這種對卡通的誤解，也使得我們的卡通片創(chuàng)作平平，沒有激情和想像力。

3、“教”與“樂”的關(guān)系沒有擺正。現(xiàn)代社會，中國是個開放的社會，現(xiàn)在是各種文化大交融的時代，如果死守著我們那些固有的東西不放，不用說被時代拋棄，不久就會被我們的后代拋棄。如《狼來的故事》講了幾千年，孩子們都是欣然接受的，到了我這里，同樣的故事講完了之后，兒子坐在沙發(fā)看都看我一眼，拉著長聲著道：可是北京也沒有狼呀！那時他還不到四歲！審視一下我們的卡通片，無一不是以“教”為主，把一些大人的觀念強加進行卡通片里，弄得個四不像。不是說日本的就好，但是，仔細看過，也是在教育孩子，但是，沒有說教，就是娛樂。在樂中受教，而我們的呢，主題先行，我們大人都做不到事情，卻要求孩子去做，而且不能犯錯誤，一旦被劃進了壞人的圈子里，就是萬惡不赦。這樣，費了大勁搞出來，讓孩子們說：你們搞的動畫片都是白癡。

4、食古不化與糟蹋傳統(tǒng)文化并行。由于我國有著幾千年的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，這些流傳統(tǒng)下來的精品，隨手一翻，稍加改動，就可以做為卡通腳本。但是，社會這個生活大背景在變，沒有鮮活的社會生活做背景，怎么吸引人呢？如同一句話，如“我視金錢如糞土，富貴于我如浮云”這句話，我們的卡通創(chuàng)作便是一個古人的故事，怎么品格高尚，怎么結(jié)局，就完了。而日本卡通則設(shè)計成為現(xiàn)代小孩子爭斗時打嘴仗的口頭禪，哪一個更吸引人，哪一個更活學(xué)活用，不是很清楚嗎！我國的卡通創(chuàng)作基本上走得是“食古不化”或是“竄改古語”的路子，雖然一時引起點笑聲，但總不是卡通的真正創(chuàng)作路子。

5、低俗化和庸俗化?？v觀在我國熱播的每部日本卡通片，都有一種向上的精神，一種不言敗、有服輸?shù)木?，也就是我國傳統(tǒng)文化所提倡的“精、氣、神”，這種自強不息的精神像一條紅線，貫穿于整個卡通故事之中，如《火車俠》中當火車俠們要去扶危濟困時，總是充滿激情是大喊一聲：“火車俠――變身！”《四驅(qū)兄弟》則是“我不會輸給你的！勝利沖鋒――沖??！”《柯南》是一句“看我的――！”等等，幾乎每部日本的卡通片都有這些激勵人心的程式化語言。反觀我們的卡通片制作，不但拋棄了這些孩子們應(yīng)該有“英雄主義”氣質(zhì)，而且越走越遠，甚至搞起了低俗和庸俗。不管怎么說像《黑貓警長》、《神探威威貓》等國產(chǎn)卡通片，還能給孩子點正義和道義，雖然存在一些問題，在沒有日本卡通片的情況下，孩子還是可以看的。但是，從目前創(chuàng)作的如《小和尚》、《快樂東西》、《火星娃學(xué)漢字》等卡通片，卻在走低俗和庸俗，拿無聊當有趣，宣揚一種平凡人的平庸，而不是平凡人的平等、博愛，相反，卻在平庸中流露出一種調(diào)侃生活，一點都不可愛。人總是要有點精神，從流行的韓劇、日劇看，每個主人公都是有一種執(zhí)著的追求，這種追求散發(fā)著人性的美。

6、事業(yè)還是產(chǎn)業(yè)沒分清。事業(yè)是國家拿出錢，產(chǎn)業(yè)是要賺錢的。把卡通片定為事業(yè)，那是要國家拿錢出來做的，不用自己操心，就賺錢，誰還肯賣力！把卡通片定為產(chǎn)業(yè)，但是，從出版、發(fā)行、播放都是控制在事業(yè)單位手里，賺多少錢都是單位的，誰還肯出力！

7、條塊分割，不能形成合力。一部卡通片從制作到進行市場要經(jīng)過“制作、出版、發(fā)行”等幾個環(huán)節(jié)，而這些環(huán)節(jié)都不是控制在制作人手中的，而是要通過至少幾個環(huán)節(jié)來完成。就拿《葫蘆兄弟》來說吧，據(jù)說這部卡通片賣得還不錯，圖書銷售也還好，是有希望成為一個品牌的，但是由于圖書出版和卡通片的制作方不是一個部門，在利益的分配上沒能達成協(xié)議，同時，制作方也換了領(lǐng)導(dǎo)，使這部遠景比較好的卡通片，便在市場上消失了，也很可惜。且不說投資方是誰，制作方是電影制片廠，圖書的出版是出版社，光盤的出版是音像出版社，還不算發(fā)行