動作對角色性格的塑造

1、 動作對角色性格的塑造廣州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院 王冬 摘 要 動畫是一種表現(xiàn)運(yùn)動的藝術(shù)，大自然中不同的物體運(yùn)動都有其各自不同的規(guī)律、特征和節(jié)奏。無論什么動作，總是按照一定的路線，以特定的速度，從空間中的某點運(yùn)動到另一點。它包括一定的空間以及特定的時間。這是物體運(yùn)動的基本規(guī)律，由此構(gòu)成了動畫運(yùn)動形式法則的三大要素：時間、空間和速度。這種運(yùn)動是造就動畫作品中角色性格傾向的根本原因，因為有了動作，角色才真正的“動”了起來，才有了鮮活的生命表現(xiàn)力。關(guān)鍵詞 動作；性格 ；節(jié)奏1 緒論動畫和電影一樣，是一門視聽藝術(shù)。動畫和其他的繪畫形式不同的是具有時間特性，這也是把它同繪畫，設(shè)計，雕塑等靜止藝術(shù)品區(qū)分開來的

2、主要原因，使得它更多的類同于電影。同樣它也是一種藝術(shù)形式的藝術(shù)集合。本論文著重探討的是動畫作品中角色動作因素對其性格的塑造，因動畫藝術(shù)隸屬于影視藝術(shù)范疇，故有必要從真人的電影的歷史談起。 影視作品最早的存在藝術(shù)形式是無聲電影，早期最具有影響力的電影演員莫過于卓別林。想必看過卓別林電影的觀眾朋友無一不被其夸張的肢體語言逗笑。在早期的無聲電影中，能夠讓觀眾看懂并理解劇情的辦法只有演員的肢體語言了，也就是我們說的動作，類似與今天的啞劇藝術(shù)，他完全是靠演員的演出技巧來貫穿的，這對于動作的要求是很高的，臺上角色的性格，內(nèi)心世界都要靠其肢體語言和表情來傳達(dá)?，F(xiàn)如今的動畫師要做的工作就是來設(shè)計動作以便傳遞出

3、角色的性格。他們所做的工作就像啞劇演員一樣?；蛟S很多人狹義的認(rèn)為，動畫就是運(yùn)動的畫面，組成連串的故事情節(jié)。其實不然，動畫之所以稱之為動畫，并不在僅僅在于其畫面是運(yùn)動的，而恰恰是因為畫面中角色的運(yùn)動。其實，不同種類的運(yùn)動都具有內(nèi)在的規(guī)律，同時也會傳遞出不同的性格傾向。角色作為動畫的承載體，必然也與“運(yùn)動”密切相關(guān)。本文中論述的角色包含人物，動物及非生命體?！皠印弊鳛閯赢嫷膬?nèi)容和目的，是動畫之所以稱之為“動畫”的根本所在。因此，“動”的原理、“動”的規(guī)律、“動”的技巧、“動”的夸張等等，就構(gòu)成了動畫語言的重點和核心。性格傾向是由外在特征和心理狀態(tài)兩個方面來塑造的，下面我們就這兩個方面來簡單的探討一

4、下。2 外在特征2.1動作與姿態(tài)角色的動作姿態(tài)可以說是第二表情，我們在日常的生活中完全可以憑借人物的肢體語言猜測出對方的身份。動作與姿態(tài)是角色內(nèi)在性格情感特征的外在表現(xiàn)，動畫師更多的時候是要靠這些來向觀眾傳達(dá)角色的心理特點及情緒變化等。我們在看各種影視劇作，話劇，音樂劇時往往能夠發(fā)現(xiàn)演員的一個單純的微妙變化就能夠表現(xiàn)出極大的情緒變化，動畫師在進(jìn)行創(chuàng)作時對角色的動作與姿態(tài)的把握要更高于演員，并且要相對的夸張這種語言才能夠起到預(yù)期的效果。角色的動作其實是角色的內(nèi)在性格的外在化的一個重要特征。角色的動是角色性格的重要部分，也是角色內(nèi)在性格外化的關(guān)鍵。我們舉個簡單的例子，一位上層社會的紳士，他的舉止動

5、作都是很優(yōu)雅很得體或是做作的，那么在看看一般的市井小民，當(dāng)然是忙忙碌碌，每天為生計奔波，哪里還會顧上舉止呢，動畫師在設(shè)計動作時就是要在不同的角色之間去體會，去把握這種語言的差異性，去還原或是夸張的去表現(xiàn)這種差異，表現(xiàn)這種差異性就是在塑造角色的內(nèi)在性格。我們設(shè)想一下，在一部動畫作品中正反角色，或是年齡相差較大的角色，他們對周圍環(huán)境的感受力是不同的，同樣在心里承受力，在情感表達(dá)上也是有很大不同的，這些不同就像是音樂中的高高低低樂譜一樣，互相的交錯和諧才有能畫出一部漂亮的動畫作品，使他更具感染力和生氣。2.2動作與節(jié)奏談?wù)摰絼赢嫷膭幼饕蛩貢r，動作的節(jié)奏是無法回避的話題，我們都知道動畫的時間單位是1/

6、24秒，動作表現(xiàn)的真實與否其實就是對動作節(jié)奏的把握，節(jié)奏把握到位了其角色的定位就明晰了，性格塑造和節(jié)奏的關(guān)系也是密不可分的，一個懶洋洋的角色，它的節(jié)奏應(yīng)該是始終都是近乎與平均速度的。這樣才能給觀眾一個可信的視覺感受力。正確的反映出節(jié)奏必須正確處理角色運(yùn)動的空間和畫面張數(shù)的關(guān)系。若空間距離不變而畫面張數(shù)變化則角色運(yùn)動速度也必然發(fā)生變化。優(yōu)秀的動畫師在創(chuàng)作時對動作設(shè)計都是極具節(jié)奏感的，他們在心里已經(jīng)非常清楚哪些動作是劇烈的哪些是緩慢的，在實踐中也是不停的去摸索，在現(xiàn)實的生活中也都是在觀察各種各樣物體的運(yùn)動軌跡和節(jié)奏，比如在看網(wǎng)球運(yùn)動員打網(wǎng)球時就能明顯的感受到球員在接球時是相對緩慢的動作，而在接到打

7、出時是相對快速的動作，遵循這樣的規(guī)律作出的動畫效果才是可信的，和符合常識的。我們看過的美麗城三重奏這部幽默的法國電影就會依稀的記得里面的環(huán)法運(yùn)動員孫子這一角色，一直睜著無辜的大眼，沒有任何的情緒波動，沒有一句臺詞，永遠(yuǎn)一樣的生活節(jié)奏和單調(diào)的騎車生活，給了觀眾一種沉默，無奈，內(nèi)向，無知，壓抑的性格。相反那只小狗到是異常的活潑，它的犬吠，他的情緒倒是給了主角的一種節(jié)奏上的擬補(bǔ)2.3動作的夸張效果我們在觀看繪畫作品，在欣賞電影，在閱讀文學(xué)著作時往往能夠清晰的感受到作者在作品中的夸張成分，夸張的表現(xiàn)手法對于角色性格的塑造有著很大的幫助，動畫師在制作動畫作品時更加會借用這種夸張的表現(xiàn)手法。動畫作品有個重

8、要的特征就是幽默和戲劇性，在我國更多的時候是被賦予寓教于樂的功能，尤其是卡通片中的極度夸張的動畫成分會帶給觀眾荒誕的，離奇的，無理頭的效果，列如我們熟知的貓和老鼠，米老鼠和唐老鴉等卡通片中會經(jīng)常出現(xiàn)角色全速向前奔跑，身體即使沖出了懸崖，但是依然會向前奔跑，直到意識到自己的懸空還會在空中停留一至二秒，然后突然的直線落下，顯然這是不符和重力規(guī)律和現(xiàn)實情景的，完全是動畫師根據(jù)劇情的需要做的藝術(shù)突破，一種夸張的處理手法。但是這樣的動作設(shè)計是非常符合這種幽默的，夸張的動作表達(dá)會讓觀眾立刻能明白角色的個性特征，也會把角色的機(jī)智，滑稽，倒霉，或是愚蠢的形象淋漓盡致的表現(xiàn)出來。2.4動作與身份特征在現(xiàn)實的生活

9、中，我們通常也會把角色的性格和他的身份特征聯(lián)系起來看待，因為身份會無形中的影響一個人的性格傾向，在動畫創(chuàng)作中，用動作來體現(xiàn)角色的性格特點就是要嚴(yán)格的把握其賦予的身份，文弱書生是不太可能像彪形大漢那樣的大碗喝酒大塊吃肉，每個角色都會因為其性別，年齡，種族，性格，職業(yè)，地域的不同而表現(xiàn)出不同的動作特點，在制作動畫的時候把握住這些就能夠很好的詮釋角色的內(nèi)涵。這里我們要談到一個典型性動作，每個角色都是具備社會屬性的，也就是我們賦予它的背景環(huán)境，不僅是真實的環(huán)境，科幻的，魔怪的，未來的，統(tǒng)統(tǒng)都有其特定的社會屬性，那么這樣的社會屬性帶給角色的就是典型性的動作，是指具有某種身份的角色所慣用的而其他身份的角色

10、所不常用到的動作行為。角色的常規(guī)動作首先是要具備普遍性，在符合觀眾的視覺經(jīng)驗和自然規(guī)律的基礎(chǔ)上在加上對自己的藝術(shù)表現(xiàn)力的理解可以夸張的或是變形的去刻畫它，從而讓角色的性格塑造的更豐富更具體更具感染力，一般觀眾通過角色的常規(guī)動作和表情，就可以很自然的體會到角色所要表達(dá)的信息，在加上作者在個人感受力的基礎(chǔ)上的與之身份相統(tǒng)一的表現(xiàn)，那么這種被觀眾理解的和認(rèn)同的信息就會更加的強(qiáng)烈，角色塑造的也就更加立體。一個活生生的角色必然會有一種常規(guī)性的運(yùn)動狀態(tài)，這是多數(shù)情況下保持的一種動作習(xí)慣，因為在現(xiàn)實的生活中每個生命都會有自己的習(xí)慣動作，藝術(shù)來源于現(xiàn)實。但同時也會有特殊的運(yùn)動狀態(tài)，就是角色在某種特殊情況下瞬間

11、的運(yùn)動狀態(tài)，他強(qiáng)調(diào)的是動作的張力，感染力，這也是表現(xiàn)角色性格的出彩點。3 動作對角色心里狀態(tài)的表現(xiàn)動作除了表達(dá)角色的外在特征以外，還有個重要的作用不容忽視，那就是揭示角色的心理動態(tài)，一個動畫角色，并不是一副靜止的肖像畫，僅僅惟妙惟肖是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠得。隨時間的不斷推進(jìn)，一直是一個表情狀態(tài)，觀眾卻看不到角色的心里情緒的變化，看不到角色的深層性格展示，那么這個角色在觀眾眼中將會成為一個淺薄的，單調(diào)的，缺乏立體感的紙人兒。這樣的角色也很難讓觀眾產(chǎn)生發(fā)自內(nèi)心的喜愛和認(rèn)同感。而這樣的創(chuàng)作，也是不成功的。表現(xiàn)同樣性質(zhì)的動作，由于愉快或恐懼產(chǎn)生的不同動作形態(tài)和動作過程就是存在很大區(qū)別。也正是對這種導(dǎo)致動作產(chǎn)生形態(tài)

12、變化的表現(xiàn)形式，即生命體內(nèi)在所產(chǎn)生的心理上的“力”的表現(xiàn)，使動畫在“表演上充滿了豐富的內(nèi)涵和無限的活力。 例如，有時候需要表現(xiàn)一個憤怒的人的情緒，如果畫中表現(xiàn)的是此人因憤怒而與人動武，則觀眾的注意力往往會轉(zhuǎn)移到動作或武打的輸贏上去，而不會注意到他是憤怒時的其他狀態(tài)。但是，如果畫中表現(xiàn)的是此人怒發(fā)沖冠的扭曲面孔，雙手由于憤怒而忍不住顫抖，那么觀眾就會將注意力投入到對角色的情緒體會上。這樣一來，表現(xiàn)的手法也會出彩很多。結(jié)論“動畫是畫出來的電影”，這是對動畫做的一個簡單而生動的描述，也是對動畫這門獨(dú)特藝術(shù)形式簡單、形象的概括。寥寥數(shù)字，卻歸納出了動畫作為一門綜合性藝術(shù)在其形式，內(nèi)容，目的，手段、主體，載體上的本質(zhì)屬性。 “動”是動畫的主體，“畫”是動畫的手段，“動”和“畫”互相襯托，才共同構(gòu)成了作為動畫形式主體的基本要素。在設(shè)計中，把握“動”與“畫”這兩個方面的基本要素，對成為一個優(yōu)秀的動畫工作者來說是極其重要的，同時這也是我們進(jìn)行動畫影片解讀的依據(jù)和目標(biāo)。透過推理和大量的動畫片例證，