《芬蘭頌》(交響詩)

1、,芬蘭頌,芬蘭古城波爾沃風景,芬蘭著名的木屋別墅,交響詩: 交響詩是一種單樂章管弦樂曲，又稱音詩，屬于標題音樂范疇。由作曲家李斯特首創(chuàng)這一體裁。形式上不拘一格，并根據奏鳴曲式的原則自由發(fā)揮，常以詩歌、戲劇 、繪畫及歷史事件等為題材，廣泛運用主題變形的手法，塑造出表現特定標題內容的藝術形象。另有交響音畫、交響童話、交響傳奇等體裁，均相似。著名的交響詩有李斯特的前奏曲、塔索，德彪西的牧神午后、海，斯美塔那的我的祖國等；我國的交響詩有辛滬光的嘎達梅林和施詠康的黃鶴的故事等。,交響樂: 交響樂又稱交響音樂，原是從歐洲傳入的一種音樂形式；廣義地說，可以包括大型管弦樂隊在交響音樂會上演奏的所有器樂作品。交

2、響曲是交響音樂中最重要的一種體裁，是交響音樂會必不可少的組 成部分。在交響音樂會上常上演的體裁還有交響詩、交響組曲、協(xié)奏曲等，所以現在傾向于把這些體裁都歸入交響音樂的范疇，即把交響樂一詞廣義地用于交響音樂會演奏的所有器樂作品。,西貝柳斯 （jean sibelius,18651957）芬蘭作曲家、民族樂派的代表人物。其代表作有廣為流傳的交響詩芬蘭頌、土奧涅拉的天鵝等。,創(chuàng)作背景： 19世紀后半期，處于沙皇俄國壓迫下的芬蘭，民族意識正在覺醒，爭取獨立、解放的潮流日漸 強大。作為一個音樂家，西貝柳斯以音樂為武器，積極投身爭取民族獨立的斗爭中，寫下了大量的富于芬蘭民族特色的優(yōu)秀作品，并以此奠定了作曲

3、家本人以及芬蘭音樂在世界音樂史中的地位。,作品的地位和作用： 被譽為芬蘭的“第二國歌”。,整個樂曲由若干個性格突出的主題動機及其展開構成。音樂一開始的銅管合奏有力地呈現出主題，粗獷、強烈而沉重，被稱為“苦難的動機”，表達出一種受禁錮的人民所蘊藏的反抗力量和對自由的強烈渴望。,音樂的進行突然加快，在低音弦樂器陰森森的背景的襯托下，銅管樂器和定音鼓帶出的一個極其刺激的節(jié)奏型 ，把聽者入充滿緊張的戲劇性沖突的戰(zhàn)斗場面，掀起了一個強有力的高 潮，后來，音樂在低音樂器簡單反復的音型中，傳出了一曲勝利的頌歌，這支旋律從銅管樂器的戰(zhàn)斗吶喊中發(fā)展出來，但它的純樸明朗，就像是一支具有舞蹈性節(jié)奏的歡快民歌。緊接著

4、，木管樂器呈示出的充滿必勝信心的斗爭動機，和勝利頌歌的主題交織在 一起，形成了一個氣勢磅礴的斗爭場面。 后來，樂曲出現了頌歌主題，曲調莊嚴舒緩，滲透了 人民熱愛祖國的崇高而神圣的感情。 銅管群低沉冷峻的怒吼，猶如一道閃光刺破沉重的黑暗。神圣的光明降了，這是芬蘭民族的榮光，是芬蘭民族的贊美詩在經歷了一個多世紀后， 西貝柳斯的芬蘭頌依舊如此令人熱血沸騰。 .八下藝術資源庫：歷史的畫卷 (G)音樂長廊欣賞音頻芬蘭頌.mp3,作品分析,共青團員之歌,作品介紹 共青團員之歌由伽里契作詞，索洛維約夫謝多伊作曲，原中央音樂學院院長趙沨譯配。創(chuàng)作于前蘇聯衛(wèi)國戰(zhàn)爭勝利后的1947年，是話劇路途的起點插曲。歌曲把人們帶入艱苦卓絕的衛(wèi)國戰(zhàn)爭中，“萬