舞臺攝影.ppt

1、舞臺攝影,舞臺攝影,舞臺攝影： 中國攝影家協(xié)會會員祖忠人先生編著的舞臺攝影中認為：“凡是運用攝影手段來表現(xiàn)舞臺上各種表演藝術，如戲劇、音樂、舞蹈、雜技等，都屬于舞臺攝影范疇?！?舞臺攝影的難點,1、光線暗淡 舞臺表演一般都在夜晚或者禮堂表演，通過燈光照明來實現(xiàn)照明和舞臺效果，光線較暗。 2、燈光變化無常 舞臺燈光會隨著劇情的發(fā)展變化而變化，亮度時高時低，色光和白光單獨出現(xiàn)或混合交替出現(xiàn)，形成了舞臺的光源不斷變化，曝光較難掌握。,3、反差強 舞臺上的燈光，根據(jù)劇情的需要，常出現(xiàn)正面光強側光及頂光弱的現(xiàn)象。頂光下產生的強烈投影，造成了演員的眼窩，鼻下出現(xiàn)較重的陰影。有時局部表演區(qū)明亮，其他地方及天

2、幕、背景等一片漆黑，形成了強烈的反差。 4、舞臺表演瞬間變換 舞臺演出，演員動作表換無常，變化多樣，特別是舞蹈類的演出。,舞臺劇的美,構圖美 造型美 影調美 動感美,構圖美: 舞臺攝影藝術的美感，首先是通過照片的畫面構圖來體現(xiàn)的。偌大一個舞臺，拍全景、拍局部還是拍特寫，是攝影者需要考慮的問題，一幅構圖美的舞臺攝影作品應該是主題突出、層次分明、畫面均衡。,造型美是舞臺表演藝術最基本的特征。通過相機，把舞臺演員的表演姿態(tài)和神態(tài)中最動人、最感人之處定格下來。,影調,當前舞臺美術設計水平日新月異，舞臺燈光形式繁多，這對舞臺攝影藝術中影調處理的多樣化提供了良好條件。舞美裝置和燈光調度是隨劇情和劇中人物情

3、感的變化而不斷變化的，時而呈暖色調，時而呈冷色調，時而現(xiàn)低調，時而現(xiàn)高調，因此把握好舞臺攝影的影調，對烘托主題，突出人物性格起著重要作用。,動感美,動感美在舞臺攝影藝術中是最具魅力，也是最難把握的表現(xiàn)形式。在舞蹈、雜技、戲曲、武打等表演中，演員的形體動作可能幅度很大，很激烈，甚至令人目不暇接，然而攝影者一旦捕捉到這其中的美妙瞬間，必然是一張動感效果極強的佳作。,應注意的問題,1、在舞臺攝影中切忌使用閃光燈，這樣既破壞了舞臺燈光效果。閃光燈光線比較強，光線硬，拍出來的人物雖然清晰，但完全失去了原有的味道。 2、想要成功率比較高，使用相機的連拍功能比較好。特別是動作比較強烈的舞蹈劇，使用連拍功能能抓住瞬間工作。這凝結的畫面比動感的舞蹈更能感染人。,3、舞臺劇拍攝考驗攝影者的應變能力和對相機的熟練程度。如果條件允許，還是提前熟悉舞臺表演的規(guī)律、節(jié)奏、風格以及燈光的布置比較好，讓自己提前有了心理準備，能大致知道下一步將要發(fā)生什么，以免錯過精彩瞬間。 4、想拍好舞臺，一定要多拍。學校的演出和表演還是蠻多的，而且又不花錢，可以尋找一切舞臺拍攝的機