文獻綜述范文

1、關(guān)于聲樂語言人聲行為中心理機制的作用的文獻綜述姚璇指導教師：XXX教學單位：黃岡師范學院藝術(shù)學院前言歌唱者們都有這樣的一個共同的認識：歌唱的聲音，歌唱的欲望，自始自終都被精神狀態(tài)影響著；精神狀態(tài)好，歌唱欲望比較強烈，歌聲就輕松自如。教師在課堂上，經(jīng)常向?qū)W生喊到“興奮！再興奮些！”其中的原因就是指神經(jīng)不夠興奮，心理反應(yīng)不夠強烈。我們研究神經(jīng)系統(tǒng)的傳導對我們歌唱與發(fā)聲具有特殊的意義。聲樂藝術(shù)心理學包括聲樂教育心理學，聲樂學習心理學，聲樂表演心理學。教師，學生，演員各得其所。開展聲樂藝術(shù)心理學的研究，能夠?qū)⒄{(diào)動各個心理品質(zhì)（如意識，注意，意志，感覺，知覺，記憶，聯(lián)想與想象，情緒與情感，思維等），對歌

2、唱活動和發(fā)聲動作進行調(diào)控，使復雜艱難的生理肌肉運動自動化實現(xiàn)。在聲樂教學中，尤其是在高等師范聲樂教學中，對于嗓音條件差基礎(chǔ)素質(zhì)薄的情況運用心里教學法將取得顯著的成效，目前，高等師范教育面臨困境，一是藝術(shù)師資數(shù)量不足，缺額較大；二是藝術(shù)師資總體質(zhì)量不高，不能適應(yīng)基礎(chǔ)教育的需要，特別是不能滿足從“應(yīng)試教育”向“素質(zhì)教育”轉(zhuǎn)軌的需要。為了優(yōu)化學生的知識結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)，加強基礎(chǔ)理論，基礎(chǔ)知識和基本技能，拓寬學生的知識面，培養(yǎng)數(shù)以萬計的質(zhì)量高的師范畢業(yè)生，因此必須由一流的理論，一流的學術(shù)，一流的教法，出一流的人才。這樣，勢必要求我們?nèi)ヌ剿饕环N新的高等或中等教育思想，教學觀念，教學方法的理論。主體聲樂藝術(shù)

3、心理學的中外研究狀況：聲樂心理問題，在意大利，法國，德國，英國等歐洲國家早已有專家論述。諸多聲樂教育家并不滿足生理教學法，分別開始利用物理學中的聲學和力學，心理學，進行聲樂教學。一國外聲樂藝術(shù)心理學的研究：“（）17世紀意大利人佩特羅托西指出：沒有敏銳聽覺的人永遠也不應(yīng)當從事教學工作，自己更不應(yīng)當演唱”他還說：“有獨創(chuàng)性的歌者，哪怕是他是很普通，也比聰敏而沒有想象力的歌唱者值得尊敬?！保ǎ?8世紀的吉阿穆巴.其斯塔曼奇尼，是當時一位著名的聲樂教授，他的著作是非常有價值的教學指南，他的個別指示已經(jīng)成為經(jīng)典名言。他和托西一樣，主要克服“膽怯心理”他的關(guān)于歌唱修飾藝術(shù)的實踐意見都是基于精巧的思維和聽

4、覺，視覺為基礎(chǔ)的。這時，兩位大師都注意到歌唱時心理問題的重要性。在此之后，諸多聲樂家都紛紛涉足聲樂心里領(lǐng)域。（）17,18世紀時，意大利美聲學派獲得很大發(fā)展，再生性的延伶時期，這個學派的技術(shù)達到輝煌的高峰，對整個歐洲的聲樂藝術(shù)起了巨大的影響作用。例如：法國法門戈齊，加拉等的音樂學院歌唱法，捷克加羅德的歌唱法，捷克曼什坦的波倫亞學派的貝爾那基的歌唱法體系，法國杜普雷的歌唱藝術(shù)，法國加爾西亞的歌唱藝術(shù)大全，意大利蘭貝爾蒂的歌唱藝術(shù)，都分別闡述了心理特點，并在教學中大量運用了心理教學法。（）1847年，聲樂理論和聲樂教學法方面的卓越研究者，巴黎音樂學院聲樂教授加爾西亞出版了歌唱藝術(shù)大全。這本書很多技

5、巧都提到了“思考”，“內(nèi)心活動”，“表情”，“內(nèi)心激動”，“精神狀態(tài)”，“體會”，“感受”，“控制”，“意圖”，“想象”。他說：“人身上的一切都是密切關(guān)聯(lián)著的，任何內(nèi)心活動都會影響到他的舉止。”他又說：“對于學生來說，自然的，本能的，情感活動的模仿，應(yīng)當是一門專門學習的科目?！彼€說：“思考又練習更容易，提高藝術(shù)?！保ǎ┮獯罄晿穼W派奠基人，博得聲樂文獻巨大聲望的恩里克卡魯索說：“為了要求得到正確的，固定的發(fā)聲方法，必須設(shè)法有意識的把咽部打開?！笨斔谒奈业穆晿方?jīng)驗中，有不少關(guān)于歌唱心理的論述，如：“一定要留心自己內(nèi)心所要歌唱的全部歌聲，能全體地完美地給人們一定最深的感染。要不是這樣，那么

6、他的歌唱就沒有情緒和感染力?！薄埃ǎ┮獯罄璩以四瓰趵镂譅柶そ淌诎l(fā)表了嗓音的比較，書中的若干意見，與天才藝術(shù)心理學家，舞臺改革者斯坦尼斯拉夫斯基的見解是一致的。嗓音的比較中多次提到：藝術(shù)直覺感，一般智力的高度發(fā)展，以及創(chuàng)造性的，敏感的歌唱感，對于一個歌唱者的發(fā)展具有重大意義?！边@和斯坦尼斯拉夫斯基關(guān)于夏利亞賓的演唱的著名觀點相近。拉烏里沃爾皮在他的人聲奧妙中提到：“經(jīng)過訓練的嗓音或理性嗓音是通過聲樂意識的發(fā)展而產(chǎn)生的；但是理性的聲音還得在精神上加以豐富，這樣將獲得智利條件的集中?！弊髡咴跁羞€把內(nèi)在的“我”放到歌聲里面，他把“我”和“非我”相比，認為“我”可以有助于儀式在歌唱時出現(xiàn)并

7、參與工作。歌唱者的有意識的“我”設(shè)法滲入他的意識的生理上的“非我”，其目的就是為了把理性的射線和創(chuàng)造性精神派遣到指定位置。他認為意識的東西內(nèi)心深處往往傳送非理性的刺激因素和動機，然而能以創(chuàng)造性地因素來滋養(yǎng)直覺，這不僅對于藝術(shù)，對于科學也是非常寶貴的。作者深刻地指出了有意識和無意識（下意識）對歌唱活動與發(fā)生行為的驅(qū)使，調(diào)節(jié)與控制作用。（）19世紀，意大利聲樂學派最杰出的聲樂教授蘭貝爾蒂（子）開始進一步地研究了聲樂心理問題，這在當時是一個了不起的首創(chuàng)。在他的教學中，尤其將聯(lián)想與想象，才能，氣質(zhì)，感受能力以及審美能力運用的比較廣泛。蘭貝爾蒂在論歌唱教學時指出：“一位聲樂教師必須掌握三種本領(lǐng)，即在每個

8、學生的才能，氣質(zhì)和領(lǐng)悟力方面，去運用他的力量和知識。”才能，氣質(zhì)，領(lǐng)悟力（理解力與感受力）都是心理學的重要特征。在聲樂教學中，蘭貝爾蒂還指出，教師必須激發(fā)起學生對美的向往。實際上，蘭貝爾蒂很重視對學生的審美能力培養(yǎng)，通過對學生的審美能力培養(yǎng)，使學生對技能技巧以及聲音的影響，音色的情感等，都能達到美的境界。因為歌唱最終是使聽眾得到美的享受。蘭貝爾蒂在教學中，強調(diào)利用向相對學生進行啟發(fā)式教學。在談到歌唱起始時，他還提出了很多想象。蘭貝爾蒂雖然沒有提到運用“聯(lián)想與想象”去建立歌唱前準備狀態(tài)，但這的確是意大利18世紀的聲樂教學中的生動的聯(lián)想與想象的代表。關(guān)于聯(lián)想與想象，他還指出：“你的歌曲產(chǎn)生茲尼的想

9、象，歌唱的強度是出于想象，你的技藝閃爍著你的思想。你的解釋是你的思想和想象結(jié)合在一起所形成的情感和氣質(zhì)?！碑斕m貝爾蒂談到歌聲和情感的關(guān)系時，他還指出：要唱好歌，你必須一直感覺到“頭腔空洞”，“喉頭放開”，“胸腔寬闊”和“腰部擴張”。他還指出“歌唱的奧秘”是三種感覺支配著歌唱活動。即對音高和音質(zhì)（泛音）的發(fā)展，以及通過聽覺神經(jīng)對聲音控制的感覺；通過神經(jīng)觸及的控制，對波動和共鳴發(fā)展的感覺；通過整個身體神經(jīng)的控制，對能量和氣息發(fā)展的感覺。喚起并保持這三種感覺協(xié)調(diào)一致的連續(xù)性活動，就是歌唱的奧秘。他還指出：“天才依靠的是聽覺神經(jīng)，很少透過技巧的力量去進行?！保ㄒ匝α家魳分R手冊）聽覺是諸多感覺的一種

10、，當時，尚未意識到視覺，觸覺，味覺，嗅覺作用。（）在蘭貝爾蒂之后，19世紀，又有幾個代表人物，其中一個是英國傳統(tǒng)學派棟梁之一般尼亞米諾基利。他在學唱入門中談到：“現(xiàn)在就這些母音（a,e,i,o,u）的構(gòu)成與歌唱的關(guān)系來說，我必須把集中點集中在一個非常重要的因素上，即：完全必須先從心理上想到一個人所希望或即將發(fā)出的母音，無論他是一個純凈的或是變形的音型，還是音響和音色。所有母音都必須是在一種自然的和天然的基礎(chǔ)上，流暢地和自由地從生理上發(fā)出之前，在心理上把它做成一定形狀和在心理上賦予于必需的色彩。某些方法的目的是單純建立在生理基礎(chǔ)上的，事先不進行任何心里作型和著色，而過分強調(diào)母音發(fā)聲。這種方法只能

11、把人引到各種類型的過分夸張，因而使發(fā)該聲的有關(guān)（肌肉）部分在一定程度上僵化，（致使）發(fā)出的聲音受到相應(yīng)的損失。”（引自李維渤譯，意大利和波特凱薩利著的心的歌聲。）以上，他強調(diào)了母音發(fā)聲的勝利事實必須由心里因素的驅(qū)使，否則就會僵化，致使母音及音響受到挫傷。他還指出：“從一個母音過渡到下一個母音，重要的是要從思想上去做。就這種意義上說，不應(yīng)該企圖有意通過生理上的努力直接去做。我并不老想著生理因素，而主要考慮心理的做形和母音到母音的內(nèi)部漸變與并入，當思想的根據(jù)是正確的時候，生理部分就有同樣的準確性，相應(yīng)正確的反應(yīng)和調(diào)節(jié)它們?！彼种赋觥耙詳U大聲音為目的的空間供應(yīng)，主要是由歌手的心理和意志來進行的（頭

12、腦和意志）?！彼忠淮螐娬{(diào)了歌手的心理因素。他主張聲音的共鳴與發(fā)展，主要是靠歌手的心理和意志進行調(diào)節(jié)和控制。這里揭示了歌唱心理與生理的相應(yīng)反應(yīng)規(guī)律。（）與班尼亞米諾基利相機，一位杰出的聲樂教育家和波特凱薩利，他非常崇拜班尼米亞基利。盡管他對某些觀點有些偏見，但對歌唱心理的論述，他在班尼米亞基里的基礎(chǔ)上又向前發(fā)展了一步。在他的歌聲的科學和感覺，心的歌聲兩本著作中，都談到感覺心理，意志心理，想象思維等對歌唱與發(fā)聲的重要作用，這兩本書得到世界著名的歌唱家魯伊薩。鐵特拉吉尼，班尼亞米諾。基利，丹。吉利，帝托。斯基帕，基歐凡尼。英吉利瑞，約瑟夫。西斯洛布等在教學實踐和演唱實踐的推崇與應(yīng)用。和波特凱薩利在

13、談到唱漸強音時指出，為了開始漸強，并把它保持到可控的最大程度，必須把心理上想象的壓力和出于意志的窄氣流，一種油滑的動作逐漸增強，與用電鉆往里鉆相似。在漸強的過程中，歌手應(yīng)該永遠想到母音的音色或形狀，聲音共鳴點的大小和高度，以及垂直線所處的準確位置。凱薩利揭示了從弱到強，從強到弱是由于受到想象心理和意志心理的驅(qū)使，在這個難度極大的歌唱環(huán)節(jié)上，把一個非常復雜的生理肌肉運動過程簡化了，或者說自動化了。談到歌曲解釋時，他指出，想象力是所謂歌曲解釋的基音，它是一種真正的力量，推動的力量，構(gòu)成的力量和支配的力量。他又說，有了想象力，高度敏感性和善于接受的思想，就不難獲得真正的歌曲解釋。在談到歌唱聯(lián)音時，他

14、說，要像一個偉大的提琴家演奏美妙的連音那樣歌唱。要像用弓弦撫弄琴弦一樣，用母音樂音撫弄旋律，并讓母音樂音延著氣息的溪流流出來。談到歌唱活動時，他說，很多歌手進行那樣一種可怕的歌唱工作好像是在進行真正艱辛的苦役，生理上的東西。其實，真正的情況是，好的歌唱主要是一種心理創(chuàng)造，通過精神操縱的。他又說，美好的歌唱今天是，過去也一直是，主要建立在心理上的。在談到歌唱的情感時，他說，思想總是由于情感而得到增強，感情使思想具有生氣。但是感情卻可能由于思想的參與而被削弱。歌手感情的輸出必須受平衡的思維的恰當控制，這就避免了由于聲帶機能被淹沒而發(fā)生過度使用聲帶和機能畸變。在談到歌唱狀態(tài)時，他說，當歌唱的時候，不

15、要處于靜止狀態(tài)，站在那里像根木頭，卻期望聲音去做一切。要有動力，要在心里上生機勃勃和機敏，要處于興奮狀態(tài)中，用思想和神經(jīng)把聲音振奮起來。（）意大利馬拉斐奧迪醫(yī)生指出，讓心里去支配一個完整音域范圍內(nèi)的聲音吧！若是在歌唱家心中有喜劇和悲劇的話，就會使歌唱顯示出抒情性和悲劇性的感情。引自卡魯索的發(fā)聲方法。）二國內(nèi)聲樂藝術(shù)心理學的研究：實際上，我國古代就有聲樂心理學了。例如樂記中記載：“凡音之起，有人心生也。樂者，言之所由生也，其本在人心之感之物也。是故其哀心感者，其聲焦以殺；其樂心感者，齊聲啴以緩；其喜心感者，其聲發(fā)以散；其怒心感者，其聲粗以厲；其敬心感者，其聲直以廉；其愛心感者，其聲和以柔?！币陨?/p>

16、是說，歌唱者的喜怒哀樂是心對外物感應(yīng)而發(fā)出相對的聲音。這就說明，歌唱的聲音是內(nèi)心情感的反應(yīng)或表現(xiàn)形式，從而揭示情感心理對聲音的調(diào)控規(guī)律。而根據(jù)20年來我國聲樂心理學術(shù)研究的情況，大致可以從以下四個方面進行總結(jié)：聲樂心理學的本體研究，聲樂心理學的跨學科研究，與聲樂心理研究有關(guān)的專著，文集，譯著研究，音樂表演心理研究現(xiàn)著重將聲樂心理學的本體研究分析如下：聲樂心理論文論文是聲樂心理研究成果的主要表現(xiàn)形式，從收集見到的20年內(nèi)發(fā)表的一百多篇文章來看，又可分為種類型。（）聲樂心理的總體研究這種類型在論文中占的比例最大，有45篇。其內(nèi)容是從聲樂心理的總體上論述心理學與聲樂藝術(shù)的關(guān)系以及對聲樂演唱，教學的影

17、響及重要意義。丁春全的聲樂技術(shù)教學要重視歌唱心理研究，是80年代發(fā)表最早的一篇聲樂心里論文。該文通過對聲樂技術(shù)教學中的教學語言，運用歌唱心理的方法論述，強調(diào)聲樂技術(shù)教學要重視歌唱心理研究。張鴻懿歌唱家心理研究芻議一文，在論述了歌唱心理研究的必要性和借鑒體育的心理研究和心理訓練的研究。王茹湘聲樂教學中的心理調(diào)控指出，對聲樂教學中心里調(diào)控能力的探討，是聲樂教學理論研究領(lǐng)域一個基本問題，具有重要的理論意義和實踐意義。提出了聲樂的教育學之間存在著一種雙重建構(gòu)，并論述了其建構(gòu)模式，生理機制，功能體現(xiàn)和特征。彭子華聲樂教學心理因素探索，則著重闡述了氣質(zhì)差異與心理緊張度之間的平衡，協(xié)調(diào)。余農(nóng)榮在心理調(diào)控與生

18、理調(diào)控對嗓音的制約作用，闡述了心理調(diào)節(jié)可行的調(diào)節(jié)方法。姚青在歌唱心理調(diào)控能力的培養(yǎng)中，從聲樂藝術(shù)科學體系的角度指出，多數(shù)聲樂教師只注重純技術(shù)訓練而缺乏對心理學的研究，必須把聲樂技巧與心理素質(zhì)的培養(yǎng)結(jié)合起來，才能完成聲樂的藝術(shù)創(chuàng)造。并認為聲樂心理學是聲樂藝術(shù)的支柱學科，“它和聲樂生理學，聲樂技巧學共同支撐著聲樂藝術(shù)這門學科，三者缺一不可?！保ǎ┞晿氛J知，情感研究這類論文也占很大的比重，一共有33篇。幾乎涉及到歌唱者的全部心理過程。徐行效的歌唱者的感覺，知覺和表象（上，下）則對歌唱者的感知覺，表象，感受性，觀察力以及感知的特征和規(guī)律及其在聲樂教學中的應(yīng)用，作了全面，系統(tǒng)而深入的論述。這些論證與分析

19、，對歌唱者的技術(shù)學習，感受，表現(xiàn)聲樂作品有很大幫助。論述歌唱與思維關(guān)系的有黃友葵歌唱藝術(shù)與思維，馬秋華聲樂演唱藝術(shù)與思維。論述形象思維的有姚依樂淺談聲樂教學中形象思維的運用，王德芳論形象思維對聲樂藝術(shù)的作用等。姚文指出：打開聲樂之門僅靠抽象的理論很難完成，必須要借助形象思維，并聯(lián)系生活中有關(guān)的動作，現(xiàn)象，如：哭泣，欲打噴嚏，吹口哨等讓學生較快掌握歌唱技能。王文則從形象思維的向，思，情三個特征出發(fā)，較透徹地闡述了聲樂藝術(shù)的“聲”與主體的“情”之間的“同構(gòu)異質(zhì)”關(guān)系。通過這種“同構(gòu)異質(zhì)”的認識，使我們更加明確了形象思維對聲樂藝術(shù)二度創(chuàng)作和聲樂教學的作用。（）聲樂心理狀態(tài)研究徐行效的歌唱者心理狀態(tài)初

20、探一文，是國內(nèi)第一篇關(guān)于歌唱心理狀態(tài)的論文。王洪生在中國音樂心理現(xiàn)象研究的新起點中說：該文“從心理學角度分析了心理狀態(tài)時怎樣影響唱歌的，并把歌唱心理狀態(tài)分為三種即：技術(shù)訓練心理狀態(tài)，非演出心理狀態(tài)和演出心理狀態(tài)，并進行了分析與探討。這對把握演唱心理狀態(tài)有所啟發(fā)?！保ㄒ娭袊魳?990年第2期）。王洪生同時還對馬文標的談獨唱時的恐懼心理一文做了評述，認為“他對具有恐懼感表演者的心理分析的卻令人信服。他不僅解釋了什么是恐懼，恐懼產(chǎn)生的不良后果，而且還向大家提供了克服怯場的三種方法：1.如何減輕思想壓力。2.怎樣使感情轉(zhuǎn)移。3.多練習?！保ǎ┞晿沸睦碛柧氀芯?986年，徐行效發(fā)表試論歌唱者的心理訓練

21、，明確提出了對歌唱者進行“心理訓練”，對歌者進行“心理訓練”的目的做了詳細的闡述，并對歌唱者產(chǎn)生不良心理狀態(tài)的原因做了分析，提出了許多克服不良心理狀態(tài)的具體方法，為歌唱者獲得最佳歌唱狀態(tài)提供了理論依據(jù)。（）聲樂個性心理研究關(guān)于聲樂的個性心理研究論文極少。徐行效歌唱者的氣質(zhì)一文，從“氣質(zhì)”這一個性心理特征出發(fā)全面系統(tǒng)地論述了氣質(zhì)的生理機制，類型和特征，重點闡述了氣質(zhì)對演唱風格的影響，以及怎樣根據(jù)學生的氣質(zhì)類型特點進行聲樂教學。（）聲樂學習心理研究徐行效連續(xù)發(fā)表的聲樂學習心里淺談，聲樂練習的心理分析，聲樂知識學習的心理分析三篇論文，分別對聲樂學習及其過程，聲樂學習的原則和方法，聲樂練習及有效練習的

22、條件，聲樂技能形成的特點，聲樂知識學習的特點，聲樂表象的形成，聲音概念的形成等做了心理學分析，對聲樂知識，技術(shù)學習有指導意義。（）聲樂心理學學科研究徐行效建立一門新學科聲樂心理學全面論述了建立聲樂心理學新興學科的宗旨，內(nèi)容，意義和方法，并提出了創(chuàng)建該學科體系的構(gòu)想。聲樂心理專著徐行效的聲樂心理研究（1991年出版），分別對聲樂心理學，聲樂學習心理，聲樂教學心理，聲樂演出比賽心理，聲樂心理訓練和聲樂教師學生心理做了論述。鄒長海的歌唱心理學（1993年出版），重點結(jié)合聲樂教學，演唱實際，對歌唱中的心理反應(yīng)，注意，意志行動，記憶，能力與技能，聯(lián)想與想象，情緒與情感，思維原理，以及表演心理，克服演唱的

23、恐懼心理等進行了論述。是國內(nèi)出版的第一部歌唱心理學。徐行效的心理過程與聲樂教學（1998年出版），以普通心理學，教育心理學和音樂心理學相結(jié)合的方式，系統(tǒng)低闡述了聲樂藝術(shù)中歌唱者（演員，學生，教師，愛好者）的心理過程發(fā)生，發(fā)展規(guī)律及其對歌唱的影響，以及這些規(guī)律在聲樂教學中的應(yīng)用。是聲樂心理學學科建設(shè)的基礎(chǔ)理論研究之一。鄒長海的聲樂藝術(shù)心理學（2000年出版），系統(tǒng)進行了聲樂藝術(shù)中的心理反應(yīng)，感覺調(diào)控，知覺調(diào)控，注意誘導，意志調(diào)控，記憶方法，思維特征，想象特征，能力，情感特征，表演心理和克服演唱的緊張心理等內(nèi)容。這是作者在原歌唱心理學的基礎(chǔ)上，經(jīng)過較大加工，修改后，在新的高度奉獻給讀者的新作。以上部專著的發(fā)表，為聲樂心理學課的初創(chuàng)奠定了基礎(chǔ)?？偨Y(jié)聲樂心理學是一門新興學科，是一個剛剛萌發(fā)，初創(chuàng)，亟待開發(fā)且大有作為的領(lǐng)域。對于它的研究需要有一個大的飛躍，以跟上其他學科領(lǐng)域研究的步伐。聲樂心理學的研究成果，在健全科學聲樂理論，指導聲樂教學，幫助歌唱者獲得高度聲樂技術(shù)，技巧，正確處理作品，在演出，比賽中保持良好心理狀態(tài)，達到最佳歌唱水平都有著極其重要的作用，從而推動整個聲樂藝術(shù)事業(yè)的向前發(fā)展?，F(xiàn)在，越來越多的聲樂教育家，歌唱家關(guān)心和支