2017中考美術(shù)考點知識匯總

1、永州市藍天學(xué)校第一次月考 永州市藍天學(xué)校第一次月考 主蠶E亍臭按盤三羋坐晏5牛頭長2017年初中美術(shù)畢業(yè)會考復(fù)習(xí)資料七年級知識點（一）總述1、美術(shù)：又叫造型藝術(shù)、空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，（如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等）塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。2、美術(shù)包括繪畫、雕塑、建筑藝術(shù)、工藝美術(shù)四大類。3、“意蘊”就是藝術(shù)作品內(nèi)在的含義、意義或意味，包括一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神等等。4、藝術(shù)作品的意蘊大致可分為四個層次：物質(zhì)材料、形式、構(gòu)成作品中的物象、文化意義。5、構(gòu)圖：圍繞

2、創(chuàng)作意圖組織畫面元素的過程。（二）色彩知識1、油畫：以油質(zhì)顏色描繪在畫布、木板或墻壁等上的繪畫，它是歐洲繪畫主要畫種，是自14紀逐漸形成的獨特畫種，油畫是自清末傳入中國的。2、水彩畫：以水調(diào)和水彩顏料繪制，是一種淋漓空靈的畫種，因透明輕快、水色淋漓的特點而被稱為繪畫中的“輕音樂”，產(chǎn)生透明、輕快、濕潤的藝術(shù)效果。水彩畫的表現(xiàn)技法有干畫法和濕畫法。3、淡彩畫所采用的工具不同可分成鉛筆淡彩、碳筆淡彩和鋼筆淡彩。淡彩風(fēng)景畫的景深可概括為遠景、中景、近景三個層次。色彩基礎(chǔ)：三原色：紅、黃、藍；三間色：橙、綠、紫；三要素：色相、明度、純度；色彩情感：紅、黃、藍的色彩情感。對比色：對比色是人的視覺感官所產(chǎn)

3、生的一種生理現(xiàn)象，是視網(wǎng)膜對色彩的平衡作用。指在24色相環(huán)上相距120度到180度之間的兩種顏色，稱為對比色。相似色：類似色也就是相似色。在色輪上90度角內(nèi)相鄰接的色統(tǒng)稱為類似色，例如紅紅橙橙、黃黃綠綠、青青紫紫等均為類似色.類似色由于色相對比不強給人有色感平靜、調(diào)和的感覺因此在配色中常應(yīng)用。冷暖色：色環(huán)中藍、綠一邊的色相稱冷色；暖色，指讓人看了有溫暖感的顏色,如黃、紅、橙色調(diào)：美術(shù)作品的重要色彩傾向。（三）人體比例相關(guān)知識三庭五眼：發(fā)際線一眉間點一鼻底一下頜。上庭、中庭、下庭。人體比例：以一個頭長作單位，站七、坐五、盤三半。重心線：人體重心是由人的頭、軀干和四肢重力的合力共同作用而形成的點，

4、由此點垂直向下玄U宴殳長男站券SET頭怏指向地面的線稱為重心線。動態(tài)線：人體的運動產(chǎn)生動態(tài)，就描繪著衣人物的動態(tài)而言，最明顯的動態(tài)線就是衣褲與身體貼得較緊的部位，表示人體運動總趨勢的線。動態(tài)線是人體中表現(xiàn)動作特征的主線。動態(tài)線一般表現(xiàn)在人體動作中大的體積變化關(guān)系上。人物側(cè)面時，動態(tài)線往往體現(xiàn)在外輪廓的一側(cè)；當(dāng)人物正面時，動態(tài)線會突出于脊椎和四肢的變化。抓住動態(tài)線對于畫好動態(tài)速寫是至關(guān)重要的。（四）透視知識1、平行透視：如果所研究的立方體有一個面與透明的畫面平行，即與畫面平行，立方體和畫面所構(gòu)成的透視關(guān)系透視就叫“平行透視”。（它只有一個消失點）2、成角透視：成角透視:（二點透視）就是把立方體畫

5、到畫面上，立方體的四個面相對于畫面傾斜成一定角度時，往縱深平行的直線產(chǎn)生了兩個消失點。3、視平線：是透視的專業(yè)術(shù)語之一，簡稱H.L，就是與畫者眼睛平行的水平線。4、中國畫運用散點透視。（五）有創(chuàng)意的字1、字體設(shè)計在生活中無處不在。字體設(shè)計主要從字形、結(jié)構(gòu)、室義等方面變化，主要有形象化、意象化、裝飾化等表現(xiàn)形式。2、字體設(shè)計要易讀耐看追求視覺美感；符合使用目的，增強觀賞效果和內(nèi)涵:富有時代感，獲得最佳視覺傳達效果：有鮮明的個性。3、字體：同一種文字的各種不同形體。從圖文角度看字體就是筆形及組合。宋體：源于宋朝雕版字。橫平豎直，橫細豎粗，撇如刀，點如瓜子，捺如掃,結(jié)構(gòu)飽滿，整齊美觀，起筆及轉(zhuǎn)折處有

6、裝飾角。黑體：字形方正，基本筆畫的起筆和收筆都是方形的，簡單、統(tǒng)一,黑白對比強烈、醒目。4、象形文字：中國古代為了交流和表達思想感情，依據(jù)大自然的物象設(shè)計了許多具有代表性的形態(tài)符號，稱為“象形文字”。5、中國漢字經(jīng)過幾千年的錘煉，派生出了各種各樣的書體和風(fēng)格。出現(xiàn)了“篆、隸、楷、行、草”等書體。（六）風(fēng)景速寫取景時主體景物放在畫面的黃金分割點上,這樣的畫面才更符合視覺美感。實際操作時可將畫面縱橫分成三等份，主體景物放在任一分割線交會點上即可。6、視平線高低不同，所取的景物構(gòu)圖也就不同。7、霍貝瑪?shù)拇宓莱晒Φ乇憩F(xiàn)了平行透視的風(fēng)景畫，給觀眾以舒暢的美感。8、視平線一一指眼睛向水平方向望去所看到的水

7、平線，它隨視點變化而變化。9、平行透視也稱焦點透視。立方體有一個面與畫面平行，它和畫面所構(gòu)成的透視關(guān)系叫做平行透視，它只有二個消失點。10、成角透視也稱二點透視。畫面上立方體的四個面相對于畫面傾斜成一定角度時，往縱深平行的直線產(chǎn)生兩個消失點。11、描繪時一般將景物歸納為近景、蟲景、遠景三個層次。近景、中景一般是主體景物，要著意刻畫：遠景一般是背景，起襯托作用，為次要景物，刻畫時應(yīng)當(dāng)概括、簡練。12、線描寫生方法：首先選擇自己要表現(xiàn)的主體景物，然后明確近景、中景、遠景的基本關(guān)系，對于那些影響景物特征的細節(jié)應(yīng)予以取舍，要整體把握畫面的疏密層次。八年級知識點（一）篆刻印章：分朱文印、白文印：刀法分：

8、沖刀法和切刀法。制印步驟：打磨石料和刻刀（注意打磨方法）制稿：直接反寫，水印翻稿。（拷貝，套模等）印稿上石。鐫刻。（刀法：沖刀：順著運刀方向一起一伏地切去，這樣運刀十分穩(wěn)健準確，不易造成石材大面積破裂。切刀：順勢將刀推進，指腕齊力，注意氣勢，收放自如。）小結(jié)：切、沖刀法在鐫刻中常常兼而有之、靈活變化。修改。（不光是字體的修改，還有殘邊，有意無意的破邊產(chǎn)生古樸蒼勁的效果。最后要用毛刷掃渣。）鈐?。ㄓ∶嬗∧嗑鶆蚨泻穸龋∩w紙面力度均勻、平著提起）（二）中國畫知識借物寓意：指通過描寫客觀事物寄托、傳達作者的某種感情、抱負和志趣“四君子”：梅、蘭、竹、菊。墨分五色：焦、濃、重、淡、清中國畫分類：按技

9、法分：工筆、寫意、兼工帶寫。按題材：分人物、山水、花鳥。山水畫“三遠法”：高遠、平遠、深遠。永州市藍天學(xué)校第一次月考（三）書籍封面設(shè)計一般從圖形、文字、色彩等幾個方面進行。常見的方式是以圖形為主，圖形與文字的有機結(jié)合。其實，單純以文字為主要的設(shè)計元素，把文字看成一種可以進行設(shè)計的圖形符號，同樣可以產(chǎn)生視覺沖擊力，體現(xiàn)與眾不同的設(shè)計意味。文字組合、變化、構(gòu)成為主的設(shè)計方式。九年猶識點1、文藝復(fù)興三杰為：達勞奇，米開朗基羅，拉斐爾達芬奇：代表作有壁畫最后的晚餐和肖像畫蒙娜麗莎米開朗基羅：代表作大衛(wèi)拉斐爾：代表作有油畫西斯廷圣母、壁畫雅典學(xué)院2、印象派代表人物及作品：馬奈-草地上的午餐吹笛少年。莫奈

10、-日出印象睡蓮魯昂大教堂。雷諾阿-紅磨坊的舞矣。梵高-向日葵星月夜鶯尾花。塞尚-埃斯泰克的海灣靜物蘋果籃子。阿爾弗萊德西斯萊-洪水泛濫中的小舟3、抽象派藝術(shù)特點：抽象藝術(shù)是無主題無邏輯無故事的藝術(shù)，是經(jīng)驗之外的生命感受，是通過抽象的色彩、線條、色塊、構(gòu)赫表達和敘述人性的藝術(shù)方式。抽象藝術(shù)追求獨創(chuàng)性，并把創(chuàng)新作為唯一的藝術(shù)。抽象藝術(shù)要挑戰(zhàn)經(jīng)驗與世界，創(chuàng)造出前所未有的新美圖畫。4、美術(shù)的基本門類：繪畫，雕刻，工藝美術(shù)，建筑藝術(shù)，書法，篆刻。5、中國博物館分類：歷史類、藝術(shù)類、科學(xué)與技術(shù)類、綜合類6、民族服裝特點：民族服裝多注重袍，裙，飾帶的制作。不同民族的服裝與該地區(qū)的生活習(xí)慣，地理環(huán)境，傳統(tǒng)文化

11、等因素息息相關(guān)。各民族在服裝的選料，色彩，款式和裝飾等各方面都有自己的顯著特色。7雕塑的分類：雕塑按形式分為圓雕、浮雕、透雕8、中國古代建筑藝術(shù)特點：對稱，斗拱，禪卯結(jié)構(gòu)。中國建筑藝術(shù)是按照中華民族的哲學(xué)思想和建筑文化，利用創(chuàng)造性的思維或方法，策劃、設(shè)計、建造、雕塑、裝飾、布置、制作的；為滿足人們生活、生產(chǎn)或從事其他活動而創(chuàng)造的空間環(huán)境，如房屋、洞穴、橋梁、墻垣、道路、水利、家具等構(gòu)筑物；栽培植物等，具有典型性的形體或社會意識表現(xiàn)形態(tài)。名家名IE1開國大典作者：董希文開國大典所描繪的是1949年10月1日中華人民共和國中央人民政府成立時天安門國慶典禮的盛況。場面恢宏，喜慶熱烈，毛澤東和其他中央

12、領(lǐng)導(dǎo)神采奕欒，氣度不凡。藍天白云，風(fēng)和日麗，廣場開闊，紅旗如海，天安門城樓金碧輝煌。畫家在進行嚴謹?shù)膶憣嵜枥L中，借鑒了民間美術(shù)和傳統(tǒng)工筆重彩的表現(xiàn)手法。作者使藍天與地毯、紅柱子、紅燈籠及紅旗等造成強烈的對比，并增加了節(jié)日的喜慶氣氛。在寫實手法的描繪中，畫家又進行了大膽的藝術(shù)加工，如透視和光影的處理都沒有嚴格地按西方寫實繪畫中的素描要求，在畫面的右側(cè)部位減去一根柱子，這些都是為了適應(yīng)并強化畫面主題和總體的需要，同時也適于中國廣大讀者的審美情趣。還應(yīng)該提到的是，這些作品具有較強的裝飾性抒情性。2齊白石（18641957）,湖南湘潭人，小名阿芝，名璜，號白石等，曾被授予中國人民藝術(shù)家啲稱號。群蝦圖是

13、齊白石其中最為著名的畫作之一，他在題詞中寫道：“苦把流光換畫禪，工夫深處漸天然?！笔且环N物我兩合一的境界，畫家表現(xiàn)蝦的生命的能力已達到了極致。另有作品蛙聲十里出山泉牧牛圖等。3徐渭（明）黑葡萄圖把葡萄比作明珠，又把明珠比喻成自己，寄托他不為人賞識的際遇。4黃公望，富春山居圖江蘇常熟人。他的繪畫在元末明清及近代影響極大，畫史將他與吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙合稱元四家。是“元四家”之首。元代山水畫更注重畫家個人情感的抒寫和創(chuàng)造理想的意境。所謂“詩情畫意”、畫中有詩、詩中有畫”。富春山居圖是一幅山水長卷，描繪的是富春江兩岸初秋的景色。畫中林木深秀、峰巒起伏，兩岸數(shù)百里的景色盡收筆底。（文人寫意山水畫）5清明上

14、河圖風(fēng)俗畫，是宋代張擇端的作品，是一幅生動反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要歷史價值和藝術(shù)價值的著名之作。作品以長卷形式，采用散點透視的畫法。6范寬溪山行旅圖是北宋卓越的山水畫家，表現(xiàn)了北方山水雄壯的自然風(fēng)光。溪山行旅圖”是范寬的代表作，也是中國繪畫史中的杰作。這件作品給人的第一感覺就是氣勢雄強，巨峰壁立，幾乎占滿了畫面，山頭雜樹茂密，飛瀑從山腰間直流而下，山腳下巨石縱橫，使全幅作品體勢錯綜，在山路上出現(xiàn)一支商旅隊伍，路邊一灣溪水流淌，正是山上流下的飛瀑，使觀者如聞水聲、人聲、騾馬聲，也點出了溪山行旅的主題。7畢加索格爾尼卡：（壁畫西班牙畢加索）描繪的是1937年德國法西斯轟炸西班牙小城格爾

15、尼卡的情景。作者運用了陰冷的色彩好，夸張、變形以及象征的手法，表現(xiàn)出法西斯暴行所制作的血腥景象，刻畫了無辜平民所遭受的災(zāi)難、死亡和痛苦，達到了震撼人心的藝術(shù)效果。8莫奈油畫印象日出表現(xiàn)的是勒阿弗爾港口一個多霧早晨的景象，在彌漫的濃霧中，所有的物象太陽、海浪、小船以及遠處工廠的煙囪和船上的吊車等，都變的模糊不清了。9梵高的向日葵這幅作品是梵高到法國南部阿爾去尋找一種迷人的，像日本版畫一般單純色彩的過程中所完成的一件代表作。他為南部璀璨的陽光而感到狂喜，因此他的白天去戶外作畫，用一系列黃色的節(jié)奏來畫靜物。向日葵一共完成了六幅10達芬奇，是意大利文藝復(fù)興三杰之一（拉斐爾、米開朗基羅），他不僅是畫家、

16、建筑家，還是科學(xué)家，他把科學(xué)知識與藝術(shù)創(chuàng)作有機結(jié)合，對世界繪畫產(chǎn)生重大影響。蒙娜麗莎是一幅享有盛譽的肖像畫杰作。它代表達芬奇的最高藝術(shù)成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術(shù)史家稱為“神秘的微笑”。最后的晚餐（壁畫）十二個門徒，形成四組，耶穌坐在餐桌的中央。他在一種悲傷的姿勢中攤開了雙手，示意門徒中有人出賣了他。畫面中的人物，其驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài)，以及手勢、眼神和行為，都刻劃得精細入微，惟妙惟肖。這是達芬奇畢生創(chuàng)作中最負盛名之作。尤其以構(gòu)思巧妙，布局卓越，細部寫實和嚴格的體面關(guān)系而引人入勝。

17、11拉斐爾的雕塑大衛(wèi)云石雕像，像高25米，連基座高5.5米，米開朗基羅創(chuàng)作于公元1501-1504年，現(xiàn)收藏于佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院。這尊雕像被認為是西方美術(shù)史上最值得夸耀的男性人體雕像之一。不僅如此，大衛(wèi)是文藝復(fù)興人文主義思想的具體體現(xiàn)，它對人體的贊美，表面上看是對古希臘藝術(shù)的復(fù)興”，實質(zhì)上表示著人們已從黑暗的中世紀桎梏中解脫出來，充分認識到了人在改造世界中的巨大力量。米開朗基羅在雕刻過程中注入了巨大的熱情，塑造出來的不僅僅是一尊雕像，而是思想解放運動在藝術(shù)上得到表達的象征。作為一個時代雕塑藝術(shù)作品的最高境界，大衛(wèi)將永遠在藝術(shù)史中放射著不盡的光輝。12石濤：清代畫家、中國畫一代宗師。字石濤，又號苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等。早年山水師法宋元諸家，畫風(fēng)疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊頁小品；花卉瀟灑雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。工書法，能詩文。存世作品有搜盡奇峰打草稿圖山水清音圖竹石圖等。著有苦瓜和尚畫語錄。名言有5畫論、“搜盡奇峰打草稿”。13朱5(1626-約1705),明末清初畫家，