高校音樂教育學(xué)生舞蹈教學(xué)能力鍛煉

1、高校音樂教育學(xué)生舞蹈教學(xué)能力鍛煉 在高師日常舞蹈教學(xué)中，教師應(yīng)利用有限的教學(xué)時(shí)數(shù)，探索對(duì)教學(xué)方法的運(yùn)用。在完成教學(xué)任務(wù)的同時(shí)，使學(xué)生的舞蹈表演能力、創(chuàng)編能力，特別是舞蹈教學(xué)能力得到培養(yǎng)和發(fā)展，是高師音樂教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的關(guān)鍵。筆者根據(jù)多年的舞蹈教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，從教學(xué)實(shí)際出發(fā)，基于舞蹈教學(xué)能力培養(yǎng)，對(duì)教學(xué)語言、教學(xué)內(nèi)容、藝術(shù)實(shí)踐等方面進(jìn)行了總結(jié)，請(qǐng)同行指正。 語言，伴隨教師職業(yè)的始終。舞蹈教師在的傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)法中最常用的是“口傳身授”，也就是說舞蹈教師的課堂教學(xué)離不開“口傳”口述語言。然而，舞蹈是一門身體動(dòng)作的藝術(shù)，舞蹈教師在課堂上的教學(xué)更要使用“身授”，也就是肢體語言，這是由舞蹈的動(dòng)作性所決定的。所

2、以，一名合格的舞蹈教師就要學(xué)會(huì)運(yùn)用兩種語言講話。 舞蹈教師的課堂語言優(yōu)美動(dòng)聽，言簡意賅?！翱趥鳌笔怯每陬^傳遞的方式進(jìn)行舞蹈教學(xué)，它包含講述、講解、語言滲透等多方面涵義，要求通過語言啟發(fā)學(xué)生的思想，進(jìn)行動(dòng)作講解及糾正等。這主要是語言上的功力，多用形象性語言，如“蘭花”、“花骨朵”等，盡量不要使用對(duì)學(xué)生形體、形象有損壞的字眼。如看到學(xué)生手位做得沒有延伸感，就批評(píng)學(xué)生手臂像“枯樹枝”；看到學(xué)生伸坐沒有收腹，就批評(píng)學(xué)生帶“游泳圈”上課，等等。這些字眼很容易傷到學(xué)生的自尊心，而影響其學(xué)習(xí)積極性。當(dāng)然，美和丑的比較是必要的，但更應(yīng)該注重美。另外，舞蹈教師在動(dòng)作講解中，條理清晰之外還要做到言簡意賅。簡而言之

3、，在教學(xué)中盡量做到簡潔、清晰。尤其是學(xué)生在動(dòng)作過程中，教師的語言更應(yīng)該點(diǎn)到為止。 “身授”，就是示范，也就是舞蹈教師在課堂教學(xué)中的肢體語言，主要有全面示范、簡化示范、鏡面示范、形象示范四個(gè)方面。全面示范一般用在教授新動(dòng)作時(shí)。這個(gè)示范過程是讓學(xué)生全面了解所學(xué)動(dòng)作。舞蹈教師在新動(dòng)作的全面示范中要做到形神兼?zhèn)?，讓學(xué)生對(duì)所學(xué)動(dòng)作有較為全面的了解，同時(shí)這也是建立教師在學(xué)生心目當(dāng)中威信的最佳機(jī)會(huì)；鏡面示范是中小學(xué)舞蹈教師必須掌握的技能，一般用在新課。簡單講就是教師面對(duì)學(xué)生做示范，相當(dāng)于是學(xué)生的一面鏡子。高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)后多數(shù)從事中小學(xué)音樂或舞蹈教育工作。鏡面示范是舞蹈教學(xué)中，尤其是小學(xué)舞蹈教學(xué)中

4、必不可少的一種簡便示范，一般用在復(fù)習(xí)課。舞蹈教師用簡單的手勢代替新課的全面示范內(nèi)容，著重強(qiáng)調(diào)學(xué)生容易犯毛病的地方；形象示范是教師本人的全方面展示，它存在于課堂的始終，甚至課外。舞蹈教師的衣著、儀表、語言習(xí)慣、表情等，都是學(xué)生模仿的對(duì)象?！吧硎凇币惨⒅孛?，要做到規(guī)范，不要模棱兩可，所謂“為人師表”。 在舞蹈教學(xué)中只靠“身授”是不夠的，伴隨的是更為詳實(shí)的“口傳”。在一般人眼中，舞蹈教師只要自己舞蹈跳得好，就可以教學(xué)生了。其實(shí)不然，這取決于教師對(duì)舞蹈動(dòng)作的教授能力。同樣的動(dòng)作，教法不同所產(chǎn)生的學(xué)習(xí)效果也是不同的。只“做”動(dòng)作是教不好學(xué)生的，只“說”也是“說”不好動(dòng)作的，只有兩者的完美結(jié)合才能完成真

5、正意義上的舞蹈教學(xué)。 掌握舞蹈基本功是高師音樂教育專業(yè)學(xué)生必備的素質(zhì)，也是該專業(yè)畢業(yè)生今后舞蹈教學(xué)的基礎(chǔ)。高師音樂教育專業(yè)應(yīng)當(dāng)重視舞蹈基本功的訓(xùn)練，做到內(nèi)外兼修。舞蹈基本功是指舞蹈基本能力的訓(xùn)練，通過對(duì)身體各部位肌肉 一、優(yōu)美的語言 二、重視舞蹈基本功，營造輕松教學(xué)氛圍 的能力，各關(guān)節(jié)的柔韌性，身體的靈活性和穩(wěn)定性，以及跳、轉(zhuǎn)、翻等各種技術(shù)技巧進(jìn)行規(guī)范化、系統(tǒng)化、科學(xué)化的訓(xùn)練，從而達(dá)到舞蹈表演者所必須的各項(xiàng)基本專業(yè)素質(zhì)和能力。在高師音樂教育專業(yè)的舞蹈基本功教學(xué)中，因?yàn)槠鋷煼缎?、專業(yè)學(xué)習(xí)的廣泛性及其舞蹈在專業(yè)學(xué)習(xí)中的應(yīng)用，所以在基本功教學(xué)過程中應(yīng)主要重視其普遍性。 高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生普遍是在

6、高考前經(jīng)過短時(shí)間集訓(xùn)考上的，舞蹈基礎(chǔ)相對(duì)較差。身體各部位關(guān)節(jié)的柔韌性、肌肉爆發(fā)力、身體的靈活性等方面的訓(xùn)練顯得較難。尤其是身體各部位關(guān)節(jié)的柔韌性訓(xùn)練，顯得更加困難。學(xué)生在完成難度技巧上都會(huì)受到一定的限制，但不會(huì)對(duì)舞蹈的學(xué)習(xí)和表演造成障礙。而除了身體條件外，形成障礙的另一個(gè)原因是則是心理上的顧慮太多。柔韌性訓(xùn)練對(duì)每一個(gè)舞蹈初學(xué)者來說都是困難的，更別提高師里這些年齡偏大、身體素質(zhì)相對(duì)較差的學(xué)生了。它需要堅(jiān)強(qiáng)的意志力，需要忍受身體在訓(xùn)練中的痛苦以及訓(xùn)練過后身體各部位的強(qiáng)烈反應(yīng)。在教學(xué)過程中，教師應(yīng)當(dāng)采用科學(xué)的教學(xué)方法，營造輕松的教學(xué)氛圍，采用做游戲的方式來完成訓(xùn)練，而不是一味地加強(qiáng)度，上量。比如身體

7、柔韌性訓(xùn)練中較難的胯關(guān)節(jié)柔韌性訓(xùn)練，教師可以采用“拉鋸”的游戲來完成。將學(xué)生分為兩人一組，相對(duì)而坐，相隔60到80厘米，雙手互拉，像采木工人“拉鋸”一樣甲拉乙送，在游戲中“愉悅”地完成訓(xùn)練，達(dá)到訓(xùn)練效果。如果老是采用強(qiáng)壓、上量，甚至打罵等方式，則會(huì)在學(xué)生心理上形成一種厭學(xué)的抵觸情緒，完不成訓(xùn)練任務(wù)。 在舞蹈基本功訓(xùn)練中還有一項(xiàng)呼吸訓(xùn)練，主要通過訓(xùn)練，讓舞蹈動(dòng)作更具有內(nèi)蘊(yùn)、張力和“神采”，這是舞蹈的“神”。因?yàn)槭且魳方逃龑I(yè)，學(xué)習(xí)中離不開聲樂。有人認(rèn)為，學(xué)聲樂的不能學(xué)舞蹈，因?yàn)槲璧笟庀⑴c歌唱呼吸方向是完全相反的，會(huì)讓氣息控制不好，唱不好歌曲，這種觀點(diǎn)是不科學(xué)的。很多藝術(shù)都與呼吸有關(guān)，如鋼琴演奏有

8、輕重急緩，有強(qiáng)弱頓挫等，這些就是呼吸；詩歌朗誦有激昂奮進(jìn)，有小橋流水等，這也是呼吸。呼吸是藝術(shù)的”生命”。舞蹈基本功的呼吸訓(xùn)練，本身是根據(jù)人體運(yùn)動(dòng)自然法則的呼吸、動(dòng)作和想象的關(guān)系建立的，這樣的訓(xùn)練不僅可以使人體態(tài)更挺拔，還能讓人的動(dòng)作更具內(nèi)蘊(yùn)，可以促進(jìn)聲樂學(xué)生在演唱時(shí)做到聲情并茂，游刃有余地調(diào)節(jié)氣息，進(jìn)一步提高演唱技藝，所謂“內(nèi)外兼修”。 三、注重創(chuàng)編能力，加強(qiáng)藝術(shù)實(shí)踐 舞蹈編創(chuàng)是中小學(xué)舞蹈教師必備的重要能力。目前雖然在中小學(xué)還沒有開設(shè)專門的舞蹈課程，但是根據(jù)中小學(xué)音樂教育的實(shí)際需要，隨著素質(zhì)教育的逐步深入和開展，中小學(xué)校也在不斷地營造和諧的校園文化。這些變化都需要高師音樂教育學(xué)生具備較高的綜

9、合素質(zhì)，舞蹈編創(chuàng)就是其中非常重要的能力。在大學(xué)期間開設(shè)的舞蹈編導(dǎo)課，是一門理論性和實(shí)踐性都非常強(qiáng)的能力性課程，是“編”與“導(dǎo)”的緊密結(jié)合和高度統(tǒng)一。為提高學(xué)生的舞蹈編創(chuàng)能力，教師在教學(xué)過程中應(yīng)將以下幾種教學(xué)方法結(jié)合起來教學(xué)：首先，向?qū)W生系統(tǒng)講授舞蹈創(chuàng)編的基礎(chǔ)理論，使學(xué)生了解編舞的基本知識(shí)；其次，在教師的指導(dǎo)下進(jìn)行編舞各個(gè)環(huán)節(jié)的練習(xí)。這個(gè)階段，除了注意對(duì)“形象捕捉、主題動(dòng)作選擇、隊(duì)形變化”等這些編舞技法的指導(dǎo)外，教師還應(yīng)該指導(dǎo)學(xué)生與姊妹藝術(shù)相連接，與生活相連接，多角度、多思路進(jìn)行創(chuàng)編。例如，在題材選擇方面，可啟發(fā)學(xué)生不僅從生活中選材，還可以從姊妹藝術(shù)中選材；由于是音樂教育專業(yè)，課程中開設(shè)了大量的

10、音樂課程，學(xué)生對(duì)音樂知識(shí)了解更加透徹，在處理舞蹈創(chuàng)編的結(jié)構(gòu)方面，可參照選擇與音樂的曲式結(jié)構(gòu)相對(duì)應(yīng)的結(jié)構(gòu)處理方式；在尋找動(dòng)作素材方面，教師可指導(dǎo)學(xué)生從現(xiàn)實(shí)生活中尋找，從身邊人日常動(dòng)作中尋找等。然后，在以上扎實(shí)的基礎(chǔ)上，將學(xué)生分小組進(jìn)行創(chuàng)編，先做命題練習(xí)，再做自選題目，循序漸進(jìn)地培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈創(chuàng)編能力，所謂“授之以漁”。 對(duì)于音樂教育專業(yè)學(xué)生而言，“經(jīng)歷”的確是一種腦力和體力并用的學(xué)習(xí)過程。藝術(shù)實(shí)踐是學(xué)生今后走上教師舞臺(tái)的基石，是為今后就業(yè)儲(chǔ)備經(jīng)驗(yàn)的一個(gè)過程。學(xué)生在校期間有很多藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì)，如學(xué)校組織的藝術(shù)活動(dòng)、大學(xué)生藝術(shù)節(jié)等。如果有一部分學(xué)生不能參與這些實(shí)踐，還可以以其它方式來完成。如參加舞蹈社團(tuán)活動(dòng)，利用節(jié)假日為中小學(xué)、幼兒園、企事業(yè)單位、社區(qū)等編排節(jié)目，也都可以成為學(xué)生舞蹈實(shí)踐的課堂。在這些地方，學(xué)生不僅是演員，也是教師，每個(gè)人都能充分發(fā)揮自我，以各種方式證明自己。角色和身份都在變換中，“經(jīng)歷”也在不知不覺中積累。 綜上所