初中音樂教學之我見[文檔資料]

初中音樂教學之我見 本文檔格式為 WORD,感謝你的閱讀。 建立適應新課標要求的初中音樂教學模式，就要結(jié)合在信息時代初中生對于音樂的特殊訴求，創(chuàng)新教學方式，充分利用現(xiàn)代教育技術及手段，激發(fā)學生學習音樂的濃厚興趣。筆者在本文中就當前初中音樂教學中存在的問題與創(chuàng)新策略進行了探討。 一、初中音樂教學中存在問題 目前我國大多數(shù)初中音樂的教學理念及教學模式尚存在諸多不適應時代發(fā)展的問題，主要體現(xiàn)為如下兩個方面： 1、教學方法 傳統(tǒng)，難實現(xiàn) “ 教學相長 ” 我國現(xiàn)行中學音樂教育基本沿用了專業(yè)音樂教育的模式，雖然代寫畢業(yè)論文教學已經(jīng)越來越重視師生互動，但是仍以 “ 教授 ” 為主，單純追求知識與技能，教學模式單調(diào)、機械，教學過程枯燥、程式化，而對于樂于接受新事物的初中生而言，這種過于傳統(tǒng)的教學方式必然難以實現(xiàn) “ 教學相長 ” 。 2、教學理念落后，難激發(fā)學生興趣 在我國現(xiàn)行教學體系中，初中音樂教育多被賦予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽視了初中音樂教育應該以美育為其宗旨，是音樂文化素養(yǎng)方面的教育這一基 本職能。在教學過程中過分關注音樂教育的外在價值，特別注重知識、技能等非審美的體驗，而忽視情感、興趣、想象、創(chuàng)造等審美體驗，種種誤區(qū)導致初中音樂課程審美性、藝術性缺失，教學理念落后，難以激發(fā)學生興趣。 二、初中音樂教學理念及教學模式的創(chuàng)新 近年來，隨著多媒體技術和網(wǎng)絡技術的日益普及，建構主義學習理論逐漸引起人們的廣泛注意，越來越多的教育工作者將建構主義理論與教學改革試驗研究相結(jié)合，并將研究結(jié)果付諸于學校學科教學活動中。同時，現(xiàn)代教育技術與初中音樂課程的結(jié)合，也為教學模式的創(chuàng)新提供了物質(zhì)支持 。 1、借用現(xiàn)代教育技術，創(chuàng)新教學模式 音樂藝術教育是實施素質(zhì)教育的重要途徑，多媒體與網(wǎng)絡技術的飛速發(fā)展是音樂教學與現(xiàn)代教育技術整合的物質(zhì)保障。信息化時代，要擅用現(xiàn)代教育技術，改變單一的、教條的傳統(tǒng)教學模式。在初中音樂教學中，擺脫單純的傳統(tǒng)教學模式，利用現(xiàn)代教育技術，一方面，可以為實踐改革和完善音樂課堂教學創(chuàng)造條件，從而達到優(yōu)化音樂教學之目的；另一方面，通過現(xiàn)代教育技術在初中音樂課程中的結(jié)合，也能激發(fā)學生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造熱情，發(fā)展學生的個性和創(chuàng)造才能。 在多媒體技術和網(wǎng)絡技術日 益普及的今天，錄音、錄像、廣播、電視、電影、幻燈、電腦多媒體等硬件，以及音像制品，光盤、課件等軟件，都可以成為初中音樂教學媒體的主流，這些現(xiàn)代教育技術在初中音樂教學中的運用，使課堂教學變得生動直觀。例如在春江花月夜這節(jié)課上，教師可充分利用學?，F(xiàn)有的多媒體設備，通過自制的教學課件，將畫面與音樂充分結(jié)合，情境交融，通過視、聽的完美演繹，代寫碩士論文讓學生感受樂曲的意境，并通過關聯(lián)畫面及配文，使學生進一步了解樂曲內(nèi)涵，學生在獲得了最大限度的審美體驗的同時，也充分讀懂了樂曲內(nèi)涵，體驗到了中國古代音樂與相關傳統(tǒng)文 化那一脈相承的審美情趣，取得了較好的教學效果。 2、踐行 “ 自助化 ” 教學理念 構建主義起源于心理學領域，由瑞士日內(nèi)瓦學派著名心理學家皮亞杰最先提出于兒童認知發(fā)展領域。演變至今，建構主義者認為，每個人都以自己的方式理解世界、建構世界。筆者認為，要解決當前初中音樂教學中難以激發(fā)學生學習興趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教學理念，研究、學習并導入構建主義學習理論，并轉(zhuǎn)化教學理念，為學生提供 “ 構建主義 ” 學習的環(huán)境和課堂條件，讓學生通過這種 “ 自助化 ” 的學習方式，提高學習的興趣和動力。 信息時代多媒體技術與網(wǎng)絡技術的飛速發(fā)展，有利于建構主義學習理論的環(huán)境構建和應用領域。在初中音樂教學中，嘗試導入建構主義的教學模式，以學生為中心，利用情境、協(xié)作、會話等學習環(huán)境要素充分發(fā)揮學生的主動性、積極性和首創(chuàng)精神。 使學生有效地實現(xiàn)對當前所學音樂知識的意義建構的最終目標。在這種模式中，教師起組織者、指導者、幫促者的作用；教材則作為學生自我構建的對象；媒介成為創(chuàng)設情景，協(xié)作、會話的認知工具。教師、學生、教材和媒體四要素與傳統(tǒng)教學相比，彼此的關系及在教學過程中的角色發(fā)生了創(chuàng)新性的變化。 三、借鑒 “ 西洋唱法 ” 的先進經(jīng)驗 人類發(fā)音器官的結(jié)構和發(fā)聲原理是相同的，絕對沒有哪位歌唱家的發(fā)音器官比別人多一個或少一個部件。那么，不管是中國人還是西方人，在進行聲音訓練時就有共性，就有相互借鑒的地方。 “ 西洋唱法 ” 歷史悠久，除語言和音樂風格與我們有區(qū)別外，在嗓音訓練方法和聲音美學方面有值得我們借鑒的地方。過去有人說， “ 西洋唱法 ” 聲音宏亮、寬廣、渾厚，有較強的戲劇性，不宜表現(xiàn)中國民族聲樂作品。其實，中國聲樂藝術也同樣要求聲音的宏亮、渾厚、結(jié)實、寬廣，我國北方一些民族性格粗獷、豪爽、奔放、熱情、 真摯，恰好就可用 “ 西洋唱法 ” 中一些特有的音質(zhì)來表達我們的音樂。例如：滕格爾演唱的蒙古人等系列蒙古草原的歌曲，就不一定只能用粗沙、略帶嘶啞的聲音和通俗的風格來表現(xiàn)，完全還可以用明亮、寬厚、奔放的男高音來表現(xiàn)。到底如何借鑒 “ 西洋唱法 ” 中的先進經(jīng)驗，中西結(jié)合，達到發(fā)展我國聲樂藝術的目的，我們的先輩和廣大聲樂工作者已經(jīng)作出了長期的、艱苦不懈的探索，也總結(jié)出了許多豐富的經(jīng)驗，總的來說不外乎兩個方面：一方面是在聲樂教學中，根據(jù)學生聲音特點，因材施教，廣泛汲取西洋唱法中先進的訓練方法。第二方面是如何將美好的、受過